《狂飙》目前看還是爛尾了。
豆瓣評分從 9.1，一步步降到了 8.6。
但比起劇情草草收尾，讓觀衆不滿意。
這次最引起網友重視的，是 " 爛尾的方式 "。
" 詞不對嘴 "。
通過後期配音更改台詞，以至于改變劇情走向。
尤其是最後幾集，一個個角色都化身 " 謎語人 "，逼得觀衆想去學唇語——
想知道他們到底說了啥，原劇情到底是怎樣。
甚至讓 Sir 産生懷疑：
都這樣做，我們的國劇會不會有一天，幹脆全部都用旁白？
帶着這個疑惑，Sir 盤了盤才發現，這不是國産劇第一次通過後期重新配音，來影響人物弧光和叙事走向了。
那今天，作為考據黨，Sir 就扒一扒近年來國産影視劇裡。
那些被靜音的，人物的 " 真身 "。
說是後期唇音對不上，一般有以下幾個原因：
一，審查删改，這點不解釋，我想你懂得；
二，情節修改，前期不給力，後期來受氣；
三，配音遮醜，演員不争氣，配音白費力。
咱們一個個聊。
01
第一種情況，以《狂飙》為例，基本可以歸結為：尺度太大。
比《狂飙》大結局更火的，是搶先上了熱搜的# 孟德海 嘴型 #。
Sir 結合原著、彈幕、八方唇語專家的分析，試圖拼湊出原本的 " 孟德海 "。
（下圖為 Sir 制作，灰色為劇版，括号裡加粗的是原版推測，如有異議歡迎讨論）
孟德海有兩場戲大量補配。
一場，是在家裡客廳對女兒孟钰的坦白。
先承認錯誤，低頭忏悔。
我跟楊健聊過了（都是爸的錯）
他把所有的事情都給我說了
（就不該給他安排到供電局）
又愛女心切，給出辦法。
- 事已至此
他必須要為他犯過的錯負責
（也不是沒有别的辦法）
-您真讓他去自首（您是讓我們走）
-自首（走啊）
你們才有可能見面，懂嗎
（先保住性命再說啊）
最後和女兒開誠布公，說明楊健的問題。
所以我一直在等待他自首
（他被利益蒙蔽了）
争取個寬大處理的機會
（收了高啟強的賄賂）
另一場，是在山頂亭子和老戰友安長林的告别。
安長林先表示信任他會自首，而孟德海點明，是安欣想讓他去自首。
- 可以嚴于律己（我明白 你會去的）
- 你不要誇我了 我真後悔
（除了安欣他們都别有私心）
沒及早點發現楊健的問題
（所以是他想讓我自首）
安長林勸他 " 戴罪立功 "，找楊健。
- 做家長的比誰都難過（去找楊健 都在找他）
-付出了一輩子（他不想承擔）
恨不得把心掏出來 給他們
（他犯了錯 也怕事兒）
可現實怎麼樣（偏偏和高啟強這樣的人合作）
他們根本聽不進去（收不義之财）
安欣來了，孟德海現試探情況。
一頭白發（找我來了）
看着比咱倆都老（是被舉報了？）
注意這裡，當事情已經牽扯到了孟德海自己，旁邊兩人突然緊張起來：
安欣和安長林一前一後快步跟上，像夾心餅幹一樣圍着孟德海怕他跳樓。
所以，後邊的劇情才說得通。
這個被安欣手機備注為 " 孟德 "（曹操）的孟德海。
暗線裡，有着不亞于高啟強的人物弧光。
他最後和安欣去紀委，才不是什麼檢舉女婿楊健，而是自首交代自己的問題。
" 高家 " 确實全員惡人。
另一個出現唇語問題的，是黃瑤。
在原著中，看起來最軟弱的黃瑤，才是大嫂車禍的幕後兇手。
她長期在高家潛伏，為父親的死，等待一個報仇的機會。
但在劇情結尾，因為台詞卻被連續更改，大大削減了這個角色的一些弧光。
- 可我爸最信任的人卻害死了他
（可他卻死在了你們的手裡）
- 我要救他
- 害他的人是高啟強（你是警察 ）
我知道在這個世界上（我爸是殺人犯）
再也沒有親人了（我不怪你）
我隻能自己救自己（可高啟強不一樣）
-但是我沒有一天不恨他
（他利用我爸 把我當人質）
- 你為什麼不來找我
我一定會幫你
（你為什麼要殺人 ）
孩子 你知道你要付出多大代價嗎
-我知道 我認了
（不就是死嗎 我認了）
由此可見，《狂飙》的很多調整，都是想把所謂正派力量，從劇中的複雜關系中擇出去。
為此，不惜傷害到其他角色的 " 人性 " 的一面。
除了《狂飙》，往前翻，早已經不是孤例。
《掃黑風暴》。
原版 40 集，播出版僅剩 28 集，Sir 先心疼一秒。
第 22 集有一場非常帶勁的戲——
外人眼裡公正廉明的公安局常務副局長賀芸，實際是黑惡勢力的保護傘、孫興的親媽。
她 55 歲生日時，孫興帶着蛋糕铤而走險來慶生，被前來祝壽的記者黃希撞破。
吳越飾演的賀芸無奈坦白，貢獻了一段高光表演。
但，這将近 3 分鐘整的獨白，沒有一句嘴型是對上的。
Sir 鬥膽還原一下（一些長時間的停頓剪掉了）：
（他确實是我的孩子）
（不過 我隻是想顧着我自己）
（對于他來說 誰對他好 他感覺不到）
（我不想他受傷害 他是高赫 叫孫興）
（我是一個殺人犯的母親 當時也沒有辦法）
（我的親骨肉 ）
（他還是個孩子 他是糊塗的）
（他沒有辦法在媽媽身邊長大 ）
（他也沒有辦法像其他孩子有個完整的家）
（他非常痛苦 他憤怒）
（但是他對我來說非常得重要）
（我必須為他做這些）
（盡管我知道他做得不對）
（但凡他孫興知道盡早收手）
（我也不會一步一步到今天這個地步）
原台詞把一個身兼要職，想撇清關系、又想保全孩子的複雜母親形象立了起來。
先用 " 沒辦法在媽媽身邊長大 " 為孫興開脫，又剖析了兒子的犯罪心理。
甚至，還坦白了作為母親的心疼，與被迫渎職的憤恨與無奈。
最後，央求黃希不要告發她。
水到渠成。
叫高赫（你是個好孩子 ）
是他的原名（求你了）
相比于原台詞的情緒、邏輯和目的性。
而重新配過音的賀芸，不僅詞不達意，語焉不詳。
還成了一個車轱辘話說幾遍的廢話簍子。
我早知道這些話早晚都是要說的
我是沒有想到 這些話要對你來說
他确實是我兒子 十惡不赦 有罪之人
自從生下他那刻起 起就是個罪人
我現在跟他一樣
他欠的債 跟我分不開
我曾無數次想過要替他還債 可是我太自私
我猶豫 我糾結
我痛苦 我心存僥幸
我沒有辦法告訴任何人
可每過一天 我的罪惡就增加一分
我知道早晚有一天是要還的
——劇版呈現台詞
同樣，《隐秘的角落》。
作為 " 迷霧劇場 " 破圈的開山作。
結局的倉促延宕到了劇集外，成為 " 三座大山 " 壓在觀衆心裡。
普普死了沒？嚴良死了沒？朱朝陽黑化到什麼程度？
結局給出了 Happy ending，但 Sir 是不信的。
普普應該是死了，除了和小說不一緻以及網友挖出的細節外，口型和台詞也能看出端倪。
第十二集，朱朝陽、嚴良從火海裡逃生後，在天台上話被重新剪輯拼接。
原配音裡，普普已死，嚴良暴走。
朱朝陽句句攻心，想借刀殺人。
慫恿嚴良犯罪的意圖非常明顯。
-像我爸希望的那樣…（除非他被抓 …）
-告訴警察吧（那該怎麼辦？）
……
-你想報警嗎？（你不想報仇嗎？）
- 我欠普普的
△ 參考 Matrix 精選《用機器學習識别唇語，還原 < 隐秘的角落 > 被修改的台詞真相》
還有最後，老陳對嚴良的安慰也佐證了普普已死。
上一句，他說：普普和欣欣配型成功了。
是背影，第 n+1 次沒有露出嘴型（後幾集提到普普的鏡頭都沒有嘴型）。
下一句，一個絕對被改動過的正面鏡頭。
根本沒有提到普普。
想不想我帶你去哈市看看他們
（想不想我帶你去哈市看看欣欣啊）
最後兩集的邏輯斷層，被原著作者紫金陳點破。
可也正是這些人為的斷層，才讓國劇都始終邁不過那道坎。
02
比大熱門電視劇慘遭閹割更嚴重的，是卡在 6.7/6.8 不上不下的劇。
劇本紮實，演員演技在線，但題材狂飙，out。
《陽光之下》。
原文是鮮橙的《掌中之物》，男主是 " 犯了半部刑法的男人 " 傅慎行。
這種存在于小說裡的高智商瘋批反派，照進影視劇裡。
隻能是砍胳膊斷腿，最後隻剩一地雞毛。
國内導演不要再拍這種
為了過審各種删減改編的劇了
這本子不适合中國拍 沒有分級
拍出來也得剪 剪來剪去亂七八糟
劇裡的正派男主小武，在陳警官的培養下，從一個外賣小哥，變成潛伏在黑惡勢力裡的卧底。
他連剛開始被策反時，就 " 言辭謹慎 "。
那個老油槍（我每天都跟着那個老煙槍）
整天讓我跟着（命拴在褲腰帶上面）
打打殺殺（享福 命保不住啊）
△ 參考 b 站 up@是頁子啦
到後面做了反派男主的手下， 還要随時保持 " 完美人設 "。
不能做一丁點壞事。
- 到底怎麼回事兒
- 後來疤臉
和我一起搬一棵樹
（就趕緊讓我搶了一輛摩托）
疤臉打傷警察，讓小武搶車，多麼符合邏輯的操作。
後配的 " 和我一起搬一棵樹 " 何其突兀， 又有什麼意義？
一切的邏輯基點，不過是正派男主不能 " 做壞事 " 罷了。
反派男主也逃不過一通降智。
跟女主交代完他最大的秘密，還放了狠話。
竟然是讓她去報警？！
但仔細分析，也能看到端倪。
- 所以你是借屍還魂
-我把這些都告訴你了
你可以去報警了（你可以這樣分析了）
隻要警方好好調查一下
（可你知道這背後的都是些什麼人）
一定可以查明我的身份
（為了幹什麼）
原版反派男主暗示自己手眼通天，在警局有眼線。
而他狂妄至此，也是因為他對女主的心理認同。
但劇版就成了，" 我說什麼都無所謂 "。
畢竟，正派女主怎麼能和反派男主 " 沒什麼區别呢 "
其實你知道（其實我相信）
我說什麼都無所謂是吧
（我們兩個人沒什麼區别）
△ 蝙蝠俠和小醜還一體兩面呢
還有，人物情緒上頭的台詞。
除了糊口、髒口，暴露的人性過于 " 惡毒 " 的，也要改。
《麻雀》。
暴露身份的李小男即将要遭受身體的折辱，她選擇直刺對方的痛處。
畢忠良瞬間上頭，再也繃不住冷面，回怼。
- 李小男：你這樣作惡多端
我的人總會找你算賬的
（你老婆是永遠生不出孩子的）
- 畢忠良：我讓你現在就在這裡把賬算了
（我現在就讓你永遠生不了孩子）
《小歡喜》。
相比于前面帶着鐐铐跳舞的，《小歡喜》屬于第二類。
大結局拖更了兩天，估計就是去修改結局了。
依然是傳統手藝 happy ending，方一凡考上南藝，英子實現航空夢去了南京大學，楊楊去了慕尼黑，磊兒上了清華；方圓一家四口期待着方朵朵出生，喬衛東和宋倩真正複婚，劉靜痊愈，一家人搬離北京。
妥妥的，" 我們都有光明的未來 "。
但據預告片和改出來的正片口型推測，原版其實更具現實性。
劉靜去世，磊兒落榜清華。
播出版本裡，磊兒的遺憾是考上了清華，但沒考上物理系。
但口型明顯對不上。
我是真沒想到我的分
（沒想到我的分數）
才剛過清華錄取的線
（沒上清華錄取線）
童文潔的安慰更明顯：
雖然你本科沒有考上物理
（雖然本科沒有考上清華）
但你可以研究生考上物理
（但是你研究生可以考上清華）
不過按照劇情，磊兒作為全區前五，實力本身就在，就算失利也不會清華夢碎。
所以，這結局雖少了現實的殘酷性和偶然性。
但卻滿足了劇情的邏輯和觀衆的大團圓情節。
不過是個好結局就太好啦
可這種強行更改，對于國劇，真的是好結局麼？
03
相比于現代劇，古裝劇，配音口型對不上的高發區。
而且問題更雜糅，集中爆發區。
比如，" 車速過快 "。
因海棠朵朵和範閑在河邊吃水果久久不回，随從化身為開車的老司機。
台詞，改。
他倆在一起了？
△《慶餘年》
比如，詞語現代。
演員說，" 我王奶奶 "，台詞給，" 我王祖母 "。
演員說，" 皇上 "，台詞給，" 陛下 "。
演員說，" 等候 "，台詞寫，" 等着 "。
△《錦繡未央》《芈月傳》
當然，更多的，當然是 Sir 費勁巴拉也讀不懂的。
你聽到的：ABCDE……
你看到的：@#￥%&……
△《楚喬傳》《鳳求凰》《且試天下》
古偶仙俠甜寵貨詞不對嘴，基本全部劃分為災難的第三類：
後期配音老師與演員原詞零磨合。
一方面，演員本身的台詞太災難。
中期拍攝收音依托答辯，後期老師也痛苦得要死。
《鏡 · 雙城》，被男主粉絲怼配音完全不貼臉。
周深的歌唱得動情，配音老師也無比深情。
但 Sir 隻能看見兩個 AI，在虛假的雪中後期特效裡擁抱。
給人的感覺就兩個字，不熟。
曾配過《仙劍奇俠傳》裡的李逍遙、《四大名捕》裡的 " 追命 "、《倚天屠龍記》裡的宋青書的著名配演員沈磊曾在采訪裡說：
現在演戲門檻太低了。
而配音，就像石（屎）上雕花。
△ 視頻采訪摘自北京時間
另一方面，現場收音環境不到位。
疫情後，橫店恢複開放，隻是短短春節期間就有 22 個劇組入駐橫店。
左邊是鑼鼓喧天的民國婚禮，右邊是短兵相接的武俠打鬥；
近處是歲月靜好的婚紗旅拍，遠處是 " 百人劇本殺 " 的遊客喧嚣。
而這在疫情前的那個浮躁影視圈，也都是日常。
如今全面複工、業務條線加速，喜氣盈盈走出影視寒冬。
效率至上的另一端，是質量的大滑坡。
或許有人會問，為什麼不後期棚拍補錄時有演員原聲呢？
這又回到了上一個問題：演員為何擺爛（還能賺那麼多）呢？
慣的。
Sir 認為，當演員的聲音不契合角色，無法到影視劇需要的質量時，這配音的錢，應該由演員自己支付。
回首國劇十年。
觀衆好久都無法從影視劇裡聽到，感同身受的 " 真實 " 了。
不是拔高立意的所謂 " 金句 "，也不是優美磁性的套路化嗓音。
而是由演員自己發出的，清晰的，具有力度、符合情境的話語。
不是 Sir 的要求高，而是過往，我們真的有過高光時刻。
同為官場。
它可以是人情練達的反派對主角的一句戲谑：
這可是活生生的人世
人有七情六欲并無過錯
這天底下官場上 哪兒有你這麼死心眼的？
也可以是同樣執拗堅守的主角一句靈魂激蕩的——
人命大如天
隻有 " 客觀因素 " 的影響少一些，主創的創作上少一些畏首畏尾。
演員卷一些，多一些自我要求和 " 戲比天大 " 的信念感。
摳圖人，磨皮臉，肌肉衣，白幼瘦濾鏡，馬賽克橫飛的亂象，才能有所緩解。
觀衆，也不必再成為就韭菜俠、唇語人。
請你們高擡貴手。
放過觀衆吧。
本文圖片來自網絡
編輯助理：西貝偏北
