五月天被質疑假唱這事，承包了今天一半的熱搜。
話題從周末開始發酵，原本隻是網友和樂迷的讨論，到現在監管部門都已經下場。
這次風波，很可能成爲娛樂圈的一個裏程碑事件。
即——
對假唱的不滿，從議論紛紛，到集中爆發，最後是監管落地和常态化。
從今往後。
将假唱習以爲常的藝人和行業，都不得不重新掂量掂量了。
01
真的假唱？
目前，這件事尚未有定論。
前天五月天經紀公司發文否認。
今天阿信在生日發文 " 做好自己 "，疑似回應此事。
但網友已經有了自己另外的判斷。
最早是現場歌迷感覺到不對勁。
然後 b 站 up 主 @麥田農夫 利用軟件進行技術分析，發現演唱會部分的歌曲用的是以前的錄音。
對比現場真唱和假唱歌曲之間的聲線，阿信像是從松弛的大叔慢慢回歸到了緊緻少年的聲音。
甚至，他将五月天在上海、北京、香港同一首歌的三個現場版本放在一起對比。
發現這三條音軌幾乎一模一樣。
在這場 " 真假美猴王 " 之辯裏，關于專業的讨論也出現了不少。
比如演出時歌手運用了 " 墊唱 "、" 半開麥 "，這算不算假唱？
網友還扒出了一條舊聞——
在 16 年前的廈門集美演唱會上，就有五月天的歌迷發現破綻了。
到了 2023 年，這個問題還是依舊出現。
更多網友放出自己的現場錄制的視頻，不用聽也能發現其中的破綻——
人聲部分還在 " 唱 "，阿信卻忘記哪個手拿麥克風了。
在舞台上，阿信與瑪莎、怪獸一起又唱又跳，卻聲音穩得出奇。
不僅沒有喘氣，就在做大幅度的動作時，聲音一點波動都沒有。
以及，在上海演唱會與告五人的合作《知足》，阿信忘記自己唱段，在開口唱歌的時候，話筒裏隻有潘雲安的聲音。
輿論積攢到今天這麽強烈，并非偶然。
02
卑微聽衆的爆發
事件的另一個背景——
《演出行業演藝人員從業自律管理辦法》《營業性演出管理條例》出台後，假唱有可能涉嫌商業欺詐，很有可能是一種違規違法的行爲。
就連五月天的粉絲也很難相信，這個從小聽到大的樂隊，會突然陷入如此大的危機。
事實上，真唱，本是有要求、有追求的偶像所堅持的底線。
2002 年，梅豔芳的《芳華絕代》，胃痛的張國榮作爲特邀嘉賓出現。
開始隻能坐在地闆上，但當副歌結束後，他又即刻站起，眼神一變，進入了狀态。
攝影機給的特寫裏，他們二人脖子上的青筋出現，聲音随着動作有起伏。
這就是投入演唱時的真實表現。
堅持真唱，就要承擔更大的壓力。
以及要面對可能的意外。
但真正的粉絲，是可以接受意外，和偶像的不完美的。
大家更看重的是誠意。
孫燕姿在演唱會上演唱《逆光》時，聽到了音樂裏出現了自己的原聲。
直接喊停，讓音樂老師放沒有原聲的伴奏音樂，自己再唱一次。
魏晨，在一次商業演出的時候，因爲發現放錯音樂了，馬上叫停。
并且還補充了一句：專業的歌手不假唱的。
還有一些意外情況。
像是林俊傑、陳奕迅在演唱會上話筒突然掉了，蕭敬騰在舞台上突然摔倒。
在那一瞬間，觀衆隻聽到伴奏音樂，而沒有歌手的演唱，以此說明他們真唱。
在一場周傑倫的演唱會現場上，周傑倫又忘詞開始現編，他在歌詞裏還吐槽自己忘詞：
" 這麽多人來看，我是不是會很愧疚，是有一點。這真是個不好的示範，下面的藝人同學你們不要學習啊。"
但這些都不算是黑點。
因爲苦假唱久矣的聽衆，已經被調教得相當卑微。
甚至在歌手明顯發揮失常的時候，都能收獲一條贊賞——
" 起碼是真唱。"
破音、忘詞、走調，都一笑而過。
爲什麽呢？
哪怕今天嚴詞聲讨。
但無法否認，假唱，長久以來是業内的常态。
薩頂頂這樣的歌手，也出現過社死名場面。
這種亂象由來已久。
而且很長時間内，從歌手、主辦方到觀衆，都不當一回事。
2002 年，崔健就發起了一個 " 真唱運動 "，邀請了歌手、制片人、導演等與音樂、電視電影界相關的認識，以簽名的方式加入他的 " 真唱運動 " 中。
但崔健的這個舉動，立刻引發了罵戰。
很多知名歌手表示不贊同，認爲他" 過于激進 "。
其中矛盾最激烈的是崔健采訪時指名道姓提到的那英：" 真有才華的藝術家，就是不假唱，拼就拼這一點。那英可以說 20 年沒變化，我認識她的時候就是這麽唱歌，那是因爲她老假唱。"
而那英在 2003 年 5 月接受采訪時，對此态度是：" 我絕對不會支持這個運動 "，并認爲：" 崔健是對整個流行樂的不尊重，什麽叫假唱？我是假唱嗎？錄音也是我自己唱的啊。"
在當時包括那英在内的許多個歌手看來，現場放自己的錄音，就不能算 " 假 "。
直至 2021 年，那英在《浪姐 2》上，疑似假唱，又被爆上熱搜。
當然，這也不能一味地苛責歌手。
" 假唱 "，很多情況是主辦方的指定要求。
可能因爲場地的音響效果達不到要求，可能爲了方便流程和避免意外，有的時候也是爲了 " 一碗水端平 " ——
别人都假唱，就你真唱，這一對比不就尴尬了麽？
龔琳娜回憶起改變自己生涯的一次假唱——
龔琳娜指的這種 " 活 "，是常态。
無論是商演還是文藝晚會，都大量存在。
事實上在那次演出中，沒有出現任何意外情況，龔琳娜在台上數 " 一二三四五 " 也沒有觀衆發現，但她說他們真摯的眼神，刺透了她的心。
再這樣空洞沒有靈魂地唱下去，遲早會斷送自己的藝術生命，龔琳娜從此決定不再假唱。
但不假唱，幾乎就等于失去國内舞台，沒有演出邀約。
于是龔琳娜隻有出走國外，直到 2010 年《忐忑》爆火才讓她有了打開國内市場的機會。
無論崔健還是龔琳娜，他們對于真唱的追求，無疑都是" 異類 "。
一個得罪了大半個圈子。
一個落到沒工作可接的地步。
因爲他們都過于超前了。
歌手要适應大環境，而大環境就是，大衆其實不那麽認真聽音樂，而業内要麽過于敷衍，要麽過于 " 嚴謹 "。
今天許多人都覺得尴尬的場面——
2008 年奧運會開幕式上，《歌唱祖國》台上表演的是林妙可，而這個聲音卻來自楊沛宜。
但當時，并沒有那麽大的質疑。
因爲這符合了各方的需求——
在那樣一個時刻，真唱會不會出岔子？
林妙可的外形，楊沛宜的歌聲，合在一起才是大衆眼裏的 " 完美 "。
某種程度上。
假唱的最大來源，就是這種将表面的完美看得比音樂本身更重的集體默契。
但今天。
從有擔當的歌手，到越來越較真的歌迷，大家逐漸開始正視假唱問題。
在今年 7 月的《十三邀》裏，韓紅在排練時，聽到旁邊的音樂人員幫自己很自然地把墊音整出來了。
她說——
因爲你們這些技術人員
可以通過手段讓歌手減輕他的負擔
甚至唱不上去的也能唱上去
但是作爲歌手本人來說非常的不應該
因爲你吃的是這碗飯
你被稱之爲職業歌手
你不可以唱不下來
你如果唱不下來
就不要開演唱會了
就在家待着就好了
今天五月天的風波。
無疑把反假唱的運動，完全搬到了台面上了。
03
真的很重要
老實說。
被質疑假唱的人不少，爲什麽矛頭集中到了五月天。
首先，很多被聽出 " 假唱 "、嚴重修音的，本不是專業歌手，而是有表演要求的演員。
這樣的藝人，不真唱也就罷了。
畢竟 ta 要真的唱了，你的耳朵也得遭老罪。
然後，這些假唱現象，可能是出現在晚會，有直播需求，而受邀的藝人作爲被動一方，沒有決定權。
而五月天就不同了。
這是他們自己的演唱會，他們自己有選擇權。
而且不同于電視上播的晚會，聽不聽都無所謂，爲了聽這樣一場演唱會，歌迷是付出了金錢和時間的。
大家不就是爲了親眼看見偶像，現場聽歌嗎。
今年，五月天已經在内地各大城市共演出了 39 場演唱會，場場爆滿。而這種開演唱會的密集程度，樂團是否有足夠的休息、調整的時間？
不重要。
重要的是，他們身上的商業價值有多少。
雖然，票價的最高價定位爲 1855 元，最低價爲 355 元。
但，一票難求，開票秒售罄，黃牛票已經将第一排 1855 元的門票，炒到了 18885 元，翻了 10 倍之多。
就算如此，在上海體育場舉辦的 8 場演唱會裏，一場演唱會人數将近 8 萬，八場演唱入場人數共超過 36 萬。
這樣的規模，讓住在體育館附近的居民都覺得有 " 震感 "。
當觀衆不再那麽難以籠絡。
當偶像超負荷運行。
今天發生的一切，好像也就不奇怪了。
于是歌迷感受到了 " 背刺 "，辛苦工作換來的一張高價門票，音效還不如在家聽 CD，歌手糊弄敷衍的狀态，連我上班摸魚時 80% 的認真都沒有。
是樂迷不值得被尊重麽？
還是，樂迷将他們捧得太高，早就讓他們看不見樂迷的存在了。
這樣難看的下場，怪誰？
怪他們。
還是怪自己太慣着他們了？
在疫情結束後的這一年裏，各大演唱會、音樂節也開始慢慢複蘇，票價也水漲船高。
但，當樂迷們掏心掏肺地給錢時。
歌手們是否還能擁有一些本有的職業道德，認真對待歌迷，承認唱不了了，承認這一場的狀态就是不行了。
這很難嗎？
今年 4 月，張惠妹的演唱會在高雄演出第十場時，喉嚨發炎，實在無法堅持下去，先是唱到《身後》時，哽咽到唱不下去，在麥克風裏傳來抽泣的聲音，最後她向歌迷們道歉。
雖然沒有馬上結束演唱會，但也是在歌迷的打氣中，慢慢地将演唱會進行下去。
今年 9 月，薛之謙在巡回演唱會的第二場時，就發燒 39 度。
在舞台上向觀衆允諾，可以無條件退票，并承擔外地歌迷的路費以及酒店費用。
這種事兒其實并不少見。
2016 年，鄭秀文的紅館演唱會，一開始就出現聲音沙啞的情況，唱到最後她忍不住對觀衆說：我好痛苦，我還有七場，可不可以退錢給你們？
2018 年，劉德華的香港演唱會，也是因爲喉嚨發炎無法繼續演唱，最後淚灑舞台。
承認，并不羞恥啊。
反而這種欲蓋彌彰，更丢人。
Sir 掏心窩子的說，寫今天這篇文章時也是很難過的。
因爲從中學開始 Sir 就聽五月天，從小縣城裏考上大學，工作後自己賺錢，也拿出當時不多的工資去聽了五月天的演唱會。
當你看到舞台上的真人，和身邊的共同合唱，全場的手機屏幕亮起，你感覺整個青春，在這一刻被回響了。
今天的歌迷反對的是假唱。
但更無法接受的是。
當我們走進演唱會，台上唱的是《倔強》——" 如果對自己說謊，即使别人原諒，我也不能原諒 "，卻發現，他們可以原諒自己這樣水的演出水準。
我們聽到《我心中尚未崩壞的地方》——" 當人心變成市場，當市場變成戰場，戰場埋葬多少理想 "。
沒想到，現實中與歌詞唱得一模一樣。
在那一刻，就好像有什麽永遠殘缺了一角。
不是音樂。
是我們心裏堅信過的東西。
