文丨 24K
編輯丨 kino
" 我們在許仲琳的原著中，找到了對姜子牙視覺形象的描述：白首牢騷類野人。"《封神第一部》北京首映禮上，導演烏爾善坦言片中黃渤飾演的姜子牙形象更接近原著。這個角色身上聚集了世俗的智慧與平民的魅力。
除此之外，陳坤飾演的元始天尊黑眉黑須，也是不同于過往影視劇衆中關于這一角色的視覺呈現。影片上映之前，觀衆對于預告片中展現的各類人物、異獸形象，讨論頗多。
對此，中國電影報道通過對《封神三部曲》人物造型概念設計李雲中的采訪，爲大家揭秘影片影片角色形象設計背後的故事。目前，該片豆瓣評分 7.7，累計票房破億。
01
人物造型美學風格：三分寫實，七分傳統
當今，影視劇創作過程中，人物造型概念設計已成标配。這也爲作品最初選角，提供重要的視覺參考。
何爲人物造型概念設計？
" 人物造型概念是從劇本文字轉換成具體圖像的第一步。比如說我們劇本裏要出現姜子牙，出現武王姬發，他們長什麽樣子，是一種什麽狀态。那麽就需要我去做，把它大概的樣子畫出來，設計出來。" 接受采訪時，李雲中分享了這一職業日常工作的内容。《封神三部曲》中所有角色造型概念設計的初稿，都是他手工繪制。
在李雲中看來，這種用國畫技法去做電影人物概念設計的好處有兩點：一是具備獨特的中國韻味；二是設計稿本身也能成爲頗具藝術性的藝術稿。當年，恩師戴敦邦給劇集《水浒傳》設計人物造型時，便采用了這一技法。
衆多手稿中，首先映人眼簾的便是《封神第一部》結尾大戲的重要參與者怪獸饕餮。最早的劇本中，饕餮是一個活物。後來，導演表示石頭質感更能體現青銅器以及商王朝的冷酷，便有了饕餮現在的造型及質感。
初版造型概念設計圖中，石饕餮嘴中含着人，腳下踩着的一隻猛虎嘴裏也是叼着人。李雲中希望通過這樣的設計來增加神獸的兇猛感等。
現有曆史資料中，商周甲骨文裏并沒有 " 饕餮 " 二字。現代人們認知中的 " 饕餮 "，是以商代青銅器圖像爲基礎，臆想而來的一種動物。" 我們所謂的饕餮其實是水牛，所謂的饕餮紋，其實就是這種水牛的紋樣的異化。"李雲中如此解釋。
最初劇組經過長時間的讨論，《封神三部曲》的人物造型美學風格，更傾向于偏曆史的寫實風格。後來，由于商周流傳至今可供參考的服飾資料太少，創作方向轉向以壁畫人物形象設計爲代表的傳統風格。
" 如果我們全用傳統風格的話，大量的商周元素不去用，我們會覺得很可惜。所以後來在導演的建議下，我們總結封神的美學風格是要做到七分的傳統，三分的商周時期寫實風格相結合。"李雲中坦言導演的建議爲《封神三部曲》人物造型美學風格奠定基調。三分寫實，七分傳統，爲影片的人物造型設計指明方向。
02
元始天尊原本就黑發黑須
作爲《封神演義》中的神話人物之一，雷震子身份神秘。他與避雨時的周文王姬昌相遇後，被收養爲義子。此前多部封神 IP 影視劇中，雷震子的視覺效果大存在很多交集，此次也不例外。
" 其實雷震子來說是最容易設計的，他的樣子源于就是傳統神話中雷公的形象，《山海經》裏雷公的形象記載則是人頭龍身。"李雲中表示片中鳥頭龍身的雷震子造型設計，充分融合了《山海經》與《封神演義》的描述，與以往差别并不大。雷震子身上一些配飾及紋飾，也有濃濃的商周時代特色。
這種形象與觀衆過往印象相差并不大的角色，還有楊戬、哪吒等。《封神三部曲》呈現的這些角色最終銀幕形象，是在李雲中人物概念設計初稿基礎之上，做減法而來。淳樸自然成爲片中玉虛宮各種神仙角色造型設計的最大原則。
李雲中直言片中哪吒的的風火輪道具，最後直接變成了兩個銅圈，化繁爲簡。而傳統神話中關于風火輪外形的實際描述，亦是如此。
對于黃渤出演姜子牙一角，出乎李雲中意料之中。拿到劇本仔細琢磨之後，他開始佩服導演選角的高明。最初的人物造型設計初稿中，姜子牙白首素衣，手握法寶杏黃旗。
" 杏黃旗上面應該是畫的這種洛書和圖。原著裏姜子牙就有幾件法寶，打神鞭、杏黃旗、四不像，包括他最後封神的時候，就一手拿着杏黃旗，一手拿着打神鞭，這是标配。" 談及姜子牙人物造型初稿時，李雲中如此表示。畫面中的每一個設計元素都有原著描述做支撐。
片中，觀衆讨論較多，人物形象與過往差距較大的非原始天尊莫屬。過往，這一角色形象多是白發白須。李雲中直言《封神演義》的描述中，元始天尊就是一個黑發黑須的中年人。這樣才能顯得他法力高強。
此外，在胡須角度的設計上，也是充滿細節。比如，片中周文王姬昌的胡須尾部是向下的，代表一種随和謙讓的性格，商王殷壽的胡須尾角則是微微向上，使得角色形象更加威嚴。
玉虛宮對面陣營金鳌島角色的造型設計上，李雲中則要做到類似原始巫師的感覺，整體色調要凝重。他們的穿着雖然稀奇古怪，但也是有迹可循。
作爲中國影史爲數不多的神話史詩電影，《封神第一部》承載了諸多觀衆與市場的期待。影片在服化道等多方面的探索與嘗試，對于促進中國電影工業技術更上一層樓具有重要意義。
