圖片來源 @視覺中國
文｜眸娛
花 3 萬塊錢買一張畫，值嗎？
買家花三萬塊錢買一張網紅畫師眠狼的畫，提前給出了參考圖和要求，但最終拿到的作品卻貨不對闆，臉和身體嚴重割裂，修改一次還要加一千，在互聯網上鬧得沸沸揚揚。
眠狼是業内著名的畫手，又疊加上了網紅的 buff，參加過多次遊戲二創活動，确實有一定的水平，收費比較貴不是不能理解。
但問題在于，高價收費換來的卻是低價服務，畫作質量并沒有達到買家的預期，而這其實是整個繪圈的現狀：真人畫師的性價比太低。
其實對于畫師而言，他們的市場不僅在媒體出版行業，随着遊戲行業和影視行業的蓬勃發展，對畫師的需求量越來越大，一定程度上也帶動了整個繪畫圈的走紅。
但問題也随之而來，畫師走紅之後作品越來越敷衍，抄襲、疊圖、換頭、拖延時間 ...... 各種翻車事迹數不勝數，收費昂貴卻拿不出和價格對等的服務和作品。
當真人畫師頻頻翻車，被性價比更高的 AI 取代還會遠嗎？
高價的畫師，低價的服務
事實上，這并不是眠狼第一次翻車，而像他這樣的畫師整個繪圈還有很多。
眠狼算是很早一批随着互聯網發展起來的畫師，2015 年就出版了個人插畫作品集，确實有一定的能力，但大部分粉絲關注認識他是從同人圖開始。
早期同人文化在網絡上流行時，文字、美術作品的二創也紅火起來了，一部分畫師因此在網上積累了相當的人氣和粉絲，其實很多網紅畫手都是從同人二創開始的。
通過持續穩定産出作品積累了一定的粉絲和影響力之後，接着就是商業變現，畫師的變現方式是比較豐富的，比如作品授權、課程付費等等，但一般來說主要的變現模式是畫稿合作。
而畫稿合作又可以細分爲私稿和商稿，私稿一般是個人使用收藏，不用于商業盈利，價格也相對便宜一些。
商稿主要是商業用途，比如一些周邊、玩具的制作商，遊戲公司雖然有自己的原畫師，但也會根據網紅畫師的人氣和影響力選擇合作，這也是一種新的宣發方式，價格相對比較昂貴。
以眠狼爲例，這次翻車的稿件實際上是私稿，在此之前他也和 OPPO 手機、瑞士寶珀腕表、遊戲長安幻想等商業品牌合作過商稿。
一般來說，大衆對繪圈的寬容度是比較高的，因爲原創不易，比較複雜的稿件也會耗費不少畫師的心血，所以近些年一些網紅畫師的報價也水漲船高，據了解，陰陽師和網紅畫師老累合作一張商稿的價格高達 15 萬。但
最大的問題是，畫師的稿件質量水平和價格的高漲不匹配，眠狼就曾做過把商稿換頭成同人稿的行爲，一張稿賺兩份錢，這種情況在繪圈并不少見。
真人畫師收費高、質量不穩定、創作周期長，溝通成本也比較高，眠狼這次翻車其實就是因爲沒有和買家溝通好要求細節，種種問題導緻真人畫師的性價比其實并不高。
在這種情況下，考慮到周期和成本，随着 AI 技術的逐漸成熟，更多需要畫師的行業選擇使用 AI 繪畫，這勢必會擠壓真人畫師的生存空間，自然遭到了他們的強烈反對，真人畫師和 AI 繪畫的戰場也在越擴越大。
AI 繪畫會 " 殺死 " 真人畫師嗎？
AI 繪畫的反對者認爲，AI 會 " 殺死 " 真人畫師，甚至整個繪畫行業。
簡單來說，AI 繪畫是人工智能生成内容的應用場景之一，主要的工作原理就是依靠大量已有的繪畫作品，通過智能算法進行處理、分析、提取，并重組成新的作品。
繪畫是一個對原創要求非常嚴格的行業，一幅畫作的形成是畫師想象力和創造力的凝結，但 AI 繪畫的工作原理本質上是把原創畫師的作品拿過來修改縫合，這種搬運重組的模式其實是和原創背道而馳的，這也是原創畫師和 AI 繪畫的矛盾所在。
一方面，從創作的角度來看，真人畫師耗費心血完成的原創作品，AI 在幾秒之内就可以拆解搬運，其實就相當于你寫了一篇論文，同學直接照搬修改論文中的段落，你的論文成了别人的素材庫，對于真人畫師來說是很難接受的，他們甚至把AI 繪畫稱爲 " 屍塊 "。
另一方面，從商業角度來說，真人畫師的原創作品因爲耗費精力和時間，價格一般都會比較高，因爲賣的是想象力和創造力，但 AI 繪畫隻需要輸入指令就能馬上生成素材，節約了成本和時間，在商業項目中的存在感也越來越強，真人畫師的利益肯定會受損。
真人畫師的優勢在原創藝術，而 AI 繪畫的優勢是便宜好用、性價比高，對于很多商家來說，重要的不是藝術而是賺錢，所以 AI 繪畫勢必會進一步侵占真人畫師的生存空間。
當 AI 繪畫逐漸被推廣開來，最先受到沖擊的不是眠狼這類有着數百萬粉絲、已經形成個人畫風的畫師，他們有影響力、有技術，暫時來看利益并不會受損，真正受影響最大的其實是那些行業底層不知名的小畫師。
這些小畫師有些可能還是學生，有些剛剛進入這個行業，并沒有很大的用戶群體，也還沒有形成個人的特色畫風，平時隻能靠接一些個人私稿來賺錢，可替代性比較強。
随着 AI 繪畫的應用越來越廣泛，這些小畫師勢必會遭遇職業危機，一旦賺不到錢，生存成了問題，美術行業也會流失掉更多有創造力的新人，對于整個行業的發展都是不利的。
所以從 AI 繪畫進入美術行業開始，真人畫師和 AI 的戰争就已經打響，爲了藝術也好，爲了個人利益也罷，這場仗一時半會兒肯定消停不了。
但一個無法回避的問題是，AI 繪畫技術在美術行業的發展不會因爲真人畫師的反對而停止。
AI 繪畫，美術行業的一次變革
AI 繪畫正在爲美術設計行業帶來一次深刻的變革。
在對美術設計需求非常大的文娛行業，AI 繪畫的發展是更快的，AI 正在迅速搶占真人畫師的工作和市場。
就拿最近剛剛開服的乙女遊戲《世界之外》來說，已經有不止一處美術細節被玩家發現是 AI 繪畫制作的，從男主角的四根手指，到女主角臉上長耳朵，錯漏之處讓玩家難以忽視。
AI 繪畫這種技術，優點就在于創作成本和時間成本都很低，《世界之外》能多次提檔趕着和打磨了三年的《戀與深空》同期上線，或許就有 AI 技術的功勞，真人畫師的創作速度是有限的，沒辦法在短時間内完成這麽多美術設計，或許有可能完成，但開發商需要付出更多成本。
所以盡管 AI 繪畫可能會出現各種問題，但開發商出于商業成本的考慮，還是選擇了 AI 繪畫，《世界之外》上線後也爲網易帶來了不錯的收益。
對于遊戲開發商而言，AI 繪畫确實能用更少的成本換來更大的利益，這也進一步推動 AI 繪畫在遊戲行業的發展，而未來也勢必會有更多遊戲廠商效仿。
而在眸娛看來，AI 繪畫不僅僅利好于遊戲廠商，也或許會給遊戲行業帶來更多可能。
由于遊戲行業對美術設計的需求非常大，遊戲廠商會花更多資金和時間在提高美術上，導緻很長一段時間内整個遊戲行業都在卷美術而不是卷技術，但美術隻是遊戲的外殼，内容技術才是内核，這在一定程度上也限制了遊戲行業的發展。
當遊戲廠商利用 AI 繪畫節約了美術成本之後，是否會用更多的資金在玩法技術上進行創新和突破，這可能也會爲遊戲行業帶來一次革新。
AI 繪畫技術本身就存在兩面性，它确實有自身的價值，比如推動遊戲的開發、提高動漫作品的産量等等，所以越來越多的行業和企業開始擁抱 AI 繪畫技術，光線動畫就在大力推動 AI 技術在動漫電影中的運用。
但同時 AI 繪畫也有一些暫時無法解決的缺點，它很難被精确控制，也無法理解語言邏輯，所以做出來的美術作品可能會存在錯誤，也不夠精緻好看，毫無藝術性可言。
目前的解決辦法就是用 AI 繪畫搭配真人畫師，AI 生成之後畫師進行手動修改錯誤，所以 AI 繪畫暫時還沒能将真人畫師逼到絕路上，雖然 AI 繪畫确實搶占了一部分真人畫師的美術設計市場，但雙方其實不是完全對立的關系。
一個新的技術的到來，肯定會面臨質疑和反對，因爲 AI 繪畫确實擠壓了一部分人的生存空間，在改變大衆習慣的工作方式，但 AI 繪畫發展的浪潮是無法被阻擋的。
