Sir 沒猜錯吧。
這是不是你本月最期待的片——
2019 年拍完。
僅僅憑借預告片黃渤的猙獰，周迅的哭喊，就預定過新片必看榜。
現在，它真的來了——
涉過憤怒的海
Across the Furious Sea
黃渤 + 周迅，華語電影頂級演員的首次合作。
導演、編劇曹保平。
因爲極端、炸裂的個人風格，他已經成爲國産犯罪類型中最值得期待的導演。
《李米的猜想》《烈日灼心》《追兇者也》。
這部新片，Sir 有幸提前看了首映。
果然沒讓我們白等。
哪怕今年國産院線裏罪案、懸疑、複仇題材已經紮堆出現，《涉過憤怒的海》絕對也是鶴立雞群般的存在——
" 年度第一狠片 "。
Sir 提前蓋章了。
01
首先聲明。
預告片中十八歲以下謹慎觀看，絕對不是噱頭，各位家長不要輕易帶孩子觀看。
因爲電影主線故事的案件——
綁架、囚禁、殺人、鬥毆、追兇、以暴制暴 ……
元素生猛。
更關鍵的是，它的呈現方式更挑戰着觀衆的神經。
極端的人物。
極端的情緒。
以最猛烈的方式碰撞在一起。
簡單來看這個故事。
一方，可憐。
金隕石（黃渤 飾）出海捕魚謀生，供女兒在日本留學，然而噩耗傳來——女兒金麗娜（周依然 飾）在日本身亡。
被捅了十七刀，關在了酒店隔間，叫天不應叫地不靈，整整四五個小時後，因失血過多死亡。
更殘忍的是。
她死前不久，曾和多人有過性行爲。
細思恐極。
另一方，可恨。
案件的最大嫌疑人，是女兒在日本的交往的男友李苗苗（張宥浩 飾）。
可金隕石發現自己晚到了一步。
李苗苗的母親景岚（周迅 飾），利用特殊方法讓兒子走快速通道拿簽證，趁亂逃往歐洲。
父親李烈（祖峰 飾）是當地有名的商人，住豪宅，養馬仔，手段不小。
剛剛失去女兒的金隕石，陷入悲痛中。
霎時間，他的心裏又被憤怒填滿。
一場複仇就此開始。
電影片名《涉過憤怒的海》，指的就是他跨洋追兇。
但你也能看到，他和兇手之間橫亘着一條更大的鴻溝是——
階級。
沒錢，沒門路，怎麽跟人家鬥？
這也是觀衆最好奇的。
預告片裏我們能看到老金闖入豪宅。
追至車禍。
老金複仇的唯一資本是——
光腳的不怕穿鞋的。
這條賤命，大不了我不要了，也要你血債血償。
強烈的對抗不僅體現在冤家身上。
也在于失衡傾翻的價值天平。
比如老金問，當你的兒子殺死了别人的女兒，你能怎麽辦？
景岚一方面說，如果真是他，他就該死。
但另一方面又帶着嘲諷地對老金說，你砍不着他。
一個是女兒的命，必須要複仇。
一個是兒子的命，必須要保。
景岚的私心，錯了嗎？
老金逾越法律的界限，對不對？
這時候已經陷入誰也無法說服誰的死局。
那隻有——
讓手段來說話。
所以才會出現預告片中那一幕情緒高潮：
台風天暴雨中，金隕石抓住了李苗苗，他向天狂笑，一副大仇得報。
而另一邊，被壓在車下的景岚眼睜睜看着孩子被帶走，隻能絕望地嘶喊，無能爲力，像一隻哀嚎的母狼。
明明是得手了。
可爲何電影卻給人一種令人心悸的悲傷？
因爲表面上激烈的對抗，雖然狠，但不緻命。
電影真正狠的地方。
是誅心。
02
上面介紹的，隻是劇情最表面一層。
導演不打算單純拍一個複仇爽片。
而是一層層往裏剝，鮮血淋漓。
看到預告，我們和老金一樣都認定了，兇手就是李苗苗。
但。
日本警方通過屍檢還提供了一個更令人匪夷所思的猜想——
捅她十七刀的人，可能還不是兇手。
所以，案發當天到底發生了什麽？
随着老金的複仇，劇情似乎發生了反轉——
兩個孩子各自身後的家庭，可能才是這部電影真正的元兇。
電影裏無數細節都在給觀衆傳達一個信息：
雖然老金口口聲聲說愛孩子。
但他并不了解自己的孩子，連女兒有男友都不知道，更遑論知道她的日常和想法。
更别說看到遺體會嘔吐，對女兒的隐私視頻沒有遮掩意識。
另一邊也一樣。
别看景岚一個勁地護犢子。
但對李苗苗，也隻是局限在提供庇護。
她對于孩子的愛好、想法、行爲，她隻是放任，并不了解，甚至沒法讓孩子聽她的話。
更别說早已經組建了新家庭的李烈，對于留學在外的李苗苗，更不上心。
因此。
不論是金麗娜還是李苗苗，都是親情荒蕪之地上成長起來的 " 野孩子 "。
一個細節就是。
電影中，對于日本生活的呈現，都帶有一種迷幻氣息。
不論是金麗娜在獨白中呈現的 " 缺愛 " 表現。
還是李苗苗面對鏡頭，那份若有若無的偏執與瘋狂。
一邊是自由放縱、自我戕害，一邊是異國他鄉，兩個受傷的孩子，在抱團取暖。
導演爲了更鮮明的指出這種代溝和不理解，專門使用了一個元素。
cosplay。
作爲一個創作元素，爲了和身爲漁民的老金制造更大的代際隔閡、也讓老金 " 闖入 " 小娜生活時的迷茫和不确定加深。
電影中的李苗苗是狂熱的 cosplay 愛好者，金麗娜也是同好，他倆有時會穿着演出服參加漫展集會。
對于李苗苗和金麗娜而言，cosplay 是生活的消遣，是情感的解藥。
但老金去日本的時候。
他的眼神，對 cosplay 充滿着困惑，不理解，爲此他可以毫不猶豫地動手，隻爲尋找真相。
他最後也是順着漫展集會，找到了李苗苗的蹤迹，更堅定了他的偏見。
不知道大家有沒有注意。
預告片中還一個很小的細節可以佐證。
在說複仇原因的時候，老金的台詞是這樣的：
我這輩子
不就活個閨女嗎（爲閨女而活）
這小雜種
我這一輩子毀他手裏邊去了
第一眼看，就是一個失去女兒的父親的正常感受。
歎息女兒的離世。
但内心裏。
他把女兒當成了自我實現的工具——
讓她留學，讓她出人頭地，讓他挫敗的一生能夠沾光。
他寄希望于女兒。
也要控制女兒——因爲女兒不是一個獨立的個體，而是屬于他生命的延伸。
再看電影海報中那個詞：
弄他。
弄的是誰？
第一反應是老金對李苗苗的報複，要追兇。
但再細想，這起案件的前因後果中——
被命運、因果，愚弄、玩弄的他。
或者 ta。
這部《涉過憤怒的海》，導演曹保平這一次的野心很大。
因爲它直指的，是過往的中國家庭中普遍存在的情感缺位問題。
并不是你自我感動，就萬事大吉了；也并不是你不管不顧，就得過且過了。
有些東西，沒有就是沒有。
不夠，就是不夠。
03
國産電影中，爲什麽說曹保平的這種大尺度是獨一檔的？
《光榮的憤怒》用支書鬥惡霸，寫随風搖擺的群氓是如何可憐可恨。
《李米的猜想》講尋找戀人到瘋狂的李米，一日之間，夢醒夢碎。
《狗十三》更是直接說少年天真是如何被成年人的世俗扼殺殆盡。
相對那些靠情節畫面構建的大尺度。
他總是在主題上，一次次觸碰到人性最幽暗，最難捱的部分，刺痛觀衆的内心。
而這一回。
《涉過憤怒的海》電影的幕後采訪中，對導演曹保平提到的最多的一個詞是？
貪婪。
導演貪婪地想要更多，總是覺得演出還沒有給夠，所以會反反複複地 " 折磨 " 演員，去榨取更多的内容。
所以當 Sir 去比較導演在電影中的改編的時候。
會明顯發現導演的 " 狠辣 " ——
他拿掉了原著中金隕石的嗜賭，紋身，越戰退伍軍人等年代标簽化的特征，甚至删掉了老金前妻顧紅（闫妮 飾）一側的很多支線。
目的是什麽？
在 Sir 看來，他降低老金家庭的特殊性，把他變成了更爲 " 平平無奇 " 的父親：
一個獨自撫養女兒的中年男人，爲了女兒努力工作，給她打錢，供她讀書，讓她出國留學，但不懂得如何和女兒溝通，更不知道如何表達愛 ……
看起來好像沒有什麽錯啊。
但爲什麽會成爲了悲劇的緣由。
也導緻電影中顧紅的指責，會在很多人看來有點莫名：
明明前夫一路都在追兇，給女兒報仇，還女兒公道，她爲什麽始終不肯原諒，甚至連女兒的墓址都對老金隐瞞？
這種莫名的情緒，實際上就是導演最狠，也最貪婪的地方——
當大衆都認爲老金這個父親沒什麽錯卻遭此大劫的時候。
是否證明：
這個傳統，習慣，大衆習以爲常的東西。
恰恰在最深處潰爛着。
最終你會發現。
《涉過憤怒的海》的怒火，失控，癫狂，看似都因爲仇人。
可撕裂了常态，露出事實時，一切又指向了自身——
那些被遮蔽的。
終歸都要被一分不少地清算。
這便是曹保平 " 過火 " 的魅力。
他并不是僅僅爲了噱頭，或制造感官刺激。
而是要制造一種人性的激發态——
當人處在常态時，我們能很容易地僞裝和否認，維持着那份自欺欺人的 " 和諧 "；
隻有被逼至避無可避的懸崖，才會願意去面對最灼人的真相。
痛在于。
這是多麽痛的領悟。
而人的悲劇在于，我們本可以避免悲劇。
但沒有真的遭受痛，誰又願去領悟，誰都是不見棺材不掉淚的，不是麽？
至于信不信。
不如電影院見——
就算痛，也好，至少你遭受它，是在銀幕上。
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編輯助理：吉爾莫的陀螺
