高聲唱盡心中滋味，自己安慰自己
分享一個強心定神良藥，是蔡瀾的一句話：
" 過去的就讓它過去，後面還有一浪，還要來的。"
出自《聲生不息 · 大灣區季》先導片。
蔡瀾坐在瑰麗府邸窗邊，轉過頭，就能鳥瞰整個維多利亞港。
跟拍導演問他，什麽是香港流行文化？
他朝大落地窗揮揮手，叫你看窗外花花世界迷人眼：" 這就是香港流行文化咯。"
再問他，港樂沒落了嗎？還有希望嗎？
他眯眯眼睛：" 過去的就讓它過去，後面還有一浪，還要來的。"
18 個字，1 個句子，80 幾歲玩鬧人生，180 歲的繁華中環 ……
其情其景，其人其感，像武俠片的尾聲；TVB 都市劇的開頭；像黃霑的歌詞；葉蒨文的嗓 ……
一種曆經風雲，再笑看風雲的氣度。
這也是香港流行文化的底層價值觀——在漏洞百出的人生裏，找台階、找出路、找樂子。
随便點開十部港片，十部都會出現同一句台詞：" 做人呢，最重要的就是開心。"
不算什麽高深理論，隻是一種樸素的草根精神——來，讓我們一起嬉皮笑臉面對人生的難。
《聲生不息》裏的粵語歌，大半都在唱這個主題：
「不管笑與悲，卡拉永遠 OK，高聲唱盡心中滋味，自己安慰自己。」
「是對是錯也好，不必說了。是怨是愛也好，無需揭曉。」
歌是老歌，但傳達的心情是新的。
要诠釋 2024 的精神狀态，有什麽能比「剛剛聽到望到便更改，不知哪裏追究」，更準确呢？
要療愈人心，有什麽能比「愉快悲哀在身邊轉又轉，風中賞雪，霧裏賞花，快樂回旋」，更妥帖呢？
哪怕再過 40、50 年，隻要能唱到人心裏去，能給人慰藉或鼓勵，那它就是新鮮的。
從這個角度看，老歌比很多 2024 年産出的影劇綜年輕。
《聲生不息》既像一顆心靈補藥，給臊眉耷眼的打工人，回回血、壯壯膽。
也像給内娛開了一扇窗，帶你看看窗外的世界，見識另一種活法，另一種和職場、和自己相處的方法。
因此我喜歡花一天，感覺一切是愛
看完《聲生不息 · 大灣區季》第一期，像在鄭秀文的時髦小妞片裏泡了個澡，洗掉一身馊臭的班味。
一個舞台就是一顆彩色起泡球。
周慧敏唱了港女宣言：「因我沒有心情去造夢，不會贈送感情給你操縱。」
周筆暢唱的是世界可愛，人間值得：「因此我喜歡花一天，感覺一切是愛。」
陳小春來了出真愛至上：「見盡了雲湧風起，還怎麽舍得放下你。」
當然也有港片必備的，" 大家都是成年人了 "：
「你壞了，說大概夜了，讓你秀發亂了，急急撒嬌，背着我不敢輕佻。」
有鄉愁，有 City Pop，有暗戀、明戀、失戀，也有嘛戀不戀的，樂呵樂呵得了。
現實再累、再委屈，鑽進港樂裏躲一躲，即刻換了心情，換了一個新天地。
托着你、保護你的，是香港流行文化的一整個世界觀。
裏面的運轉法則和情緒價值，能最大程度擔待每一段平凡人生。
比如契約精神、專業至上、觀衆說了算；江湖兒女江湖見，情深義重，守望相助。
港樂、港劇、港影、港星，都在這套世界觀裏完成了自洽。
所以港星的職業生涯都長。
常有大器晚成，峰回路轉又一程的傳奇故事。
人的試錯空間，遠比課間、車間、演播間、格子間，比我們埋頭墾的一畝三分地，大得多。
前年《聲生不息 · 港樂季》，喚起了人們對港樂的記憶，讓我們看到了香港音樂人的各種浮沉故事。
比如李克勤，熬到 40 來歲，才終于紅起來。
還有葉蒨文，頂着一頭白發、皺紋，和細腰，長腿、肱二頭肌，挺拔的大聲唱：「我要你的愛，你爲什麽不走過來？」
她老公林子祥在那季第一期，合着中國鼓的鼓點，铿锵有力，一字一頓地唱：「長路慢慢任我闖，帶一身膽色和熱腸。」
70 多了，比多少小年輕還激情洋溢，開口唱的不是躺平認命，而是小人物也能開天辟地，做大英雄。
張學友、劉德華，也還在全國巡演。
張學友還在今年的巡演歌單上，加了一首撫慰打工人的歌：
「街燈堅忍奮鬥，總要暫休，照耀過大城市足夠。
向上爬，加油已加油夠，當身體虛脫，誰還有心境唱前程錦繡。」
——《日出時讓街燈安睡》
60 多的老天王，沒有爹味說教，怪年輕人沒前途、不上進。
他理解普通人的難處，用溫柔的歌聲告訴你：沒關系，你已經盡力，人不用永遠加油，不向上爬也可以。
在牛馬味沖天的時代，港樂的含金量還在持續上升。
每次聽港樂、看港片，歡樂之餘，總能被代入到一個理想宇宙。
在那裏，人不是螺絲釘，不會被預先設置報廢時間，用完就扔。
一個人的生命力和創造力，能不能往前延伸，與年齡、出身、眼下的處境都沒關系。
隻和你願不願意一直校正自己，一直學習有關。
當然這需要個大前提——社會環境尊重人的豐富性，給人空間去試錯、去成長。
風繼續吹
《聲生不息 · 大灣區季》先導片裏，不同階段的港樂人都回答了同一個問題：港樂死了嗎？
著名詞作人陳少琪回答：它一直在更新，隻是沒有站在光區裏，燈光沒打到它而已。
配合蔡瀾的那句：" 過去的就讓它過去，後面還有一浪，還要來的。"
已經被我列爲本年對最佳強心定神良藥了。
假如你也正對現實寒心，對前途迷茫，可以再咂摸下這兩句話。
不僅能勉勵港樂，也能勉勵我們自己。
人生不會因爲一次成功，就高枕無憂。
也不因爲一次失利，就再沒戲唱。
保持自己的節奏，向前推進人生，早晚會走到下一個光區。
就像 " 港樂 " 被唱衰了十好幾年，直到時代又兜了回來，人們又需要草根精神安撫、鼓勁的時候，《聲生不息》應運而生了。
這個節目還推出了不少年輕港樂人，大多不唱老歌，唱的都是近年來的新創作。
粵語區外的人才知道，港樂沒死，人家一直該幹啥幹啥呢。
而《聲生不息》恰好提供了合适的平台。網友們在全平台驚呼：哪怕那個群星閃耀的時代已經過去，還是有像炎明熹、衛蘭這些優秀的新聲代，沒有放棄在港樂的土壤上耕耘。
那該如何在黯淡期，保持住節奏呢？
蔡瀾在先導片裏的回答是：" 去心平氣和地等待。"
跟拍導演追問：" 怎麽等呢？"
蔡瀾：" 你就一直愛他，繼續愛他。"
這裏的 " 他 " 不隻是港樂，也是我們自己。
灰心了，就站起來跟着譚詠麟來兩嗓子：高聲唱盡心中滋味，自己安慰自己。
什麽大不了的坎兒，都是臨時熄火而已。原地歇一歇，再另擡離合，另上路。
花花世界永遠在前面等你，卡拉永遠 OK。
