四年前，有部劇引起不小争議。
故事以華人爲主，可飾演中國籍主人公的卻是個日本演員。
這樣的選角甚至讓這部劇被扣上了「乳化」的帽子。
四年後，還是這部劇。
口碑大逆轉。
剛開播，豆瓣評分飙上9.3。
大家再也不嫌棄「日本人飾演中國人」這件事。
取而代之的，是諸多誇贊和肯定。
魚叔一路看下來，深切體會到其中的變化。
而這部劇本身，也有很多值得說道的地方。
戲内戲外，都足夠搶眼。
趁這個機會，我就來跟大家好好聊聊它——
《戰士》第三季
Warrior Season 3
這部劇，來頭不小。
最大的賣點，在片頭赫然可見——
「基于李小龍的創作」
并非蹭熱度，而是真正的李小龍遺作。
李小龍生前，曾爲自己量身定制了一部劇本，命名爲《龍戰士》。
講述的，是一位中國武術家闖蕩美國的故事。
遺憾的是，劇本最終未能投入制作。
直到李香凝收拾李小龍遺物時，才發現了這 8 頁手稿。
2015 年，她請求華納來完成李小龍的這個夙願。
塵封數十年得以見天日，離不開幕後的主創團隊。
其中最值得一提的，是本劇執行制片兼導演，林詣彬。
衆所周知，他一手将《速度與激情》系列變成全球最賣座的商業大片系列之一。
鮮爲人知的是，他與李小龍也頗有淵源。
早在 2007 年，就拍攝過一部電影《尋找李小龍》。
雖然是部輕松歡樂的喜劇片，卻也處處透露着對李小龍的緻敬。
因此，在拿到《戰士》後，林詣彬就表露出自己對作品的構想：
「很多時候，武術類型被降級爲 B 級片，但這不是我們想做的事情。除了李小龍的原始材料，我們想要創作一部由角色驅動的劇集。」
一句話，他希望将《戰士》打造成大制作。
不僅會延承李小龍弘揚武術的初衷，還會将時代背景和故事規模大大升級。
創作出一衆栩栩如生、充滿魅力的角色。
但出乎意料的是，開播後被吐槽最多的，卻是選角。
男主角安德魯 · 浩二，日英混血。
女主角鄭啓蕙，加拿大華裔。
戴安妮 · 尹，加拿大越南裔；
喬 · 塔斯利姆，印尼演員。
主演角色中，隻有杜俊緯，是中國香港人。
一部以華人爲主角的劇集，主要演員中的中國人居然寥寥無幾。
更讓一個日本人來飾演原本屬于李小龍的角色。
不免讓許多人大感不滿，認爲這部劇血統不純，完全不尊重李小龍。
更有甚者，認爲這是赤裸裸地不尊重華人。
除了演員，劇中的一些設定也遭到诟病。
比如語言。
華裔角色和美國人交流講英語，是理所當然。
但，華裔自己人之間也隻說英語。
偶有廣東話台詞，但也是寥寥。
再比如中國元素。
沒有過往印象中唐人街的斑斓美麗，服化道上突出一個浮誇。
尤其在妓院的設定上，更讓不少人覺得不倫不類。
乍一看，《戰士》這部劇似乎就差把「不尊重李小龍」寫臉上了。
可實際上，最終的口碑又啪啪打臉。
從第一季時的豆瓣 8.2，到第三季的豆瓣 9.3。
一路攀升的評分，足見大家對劇集質量的認可。
但凡看進去，就能意識到那些所謂的「糟點」其實無關緊要。
而且，這樣一部以華裔角色爲核心的動作大劇，在美劇中十分罕見。
《戰士》的故事背景發生在 19 世紀下半葉的美國西部。
當時，大量中國人移民到了舊金山唐人街，與當地白人的沖突與日俱增。
久而久之，美國爆發了強烈的反華潮。
再到後來排華法案的出爐，華人的生存境地越來越窘迫。
不難看出，整個故事根植于美國的真實曆史。
但同時，又完全基于華人的視角展開。
對外，要應對白人的瘋狂挑釁。
對内，要處理内部的複雜糾紛。
内憂外患，不僅是美國華人面臨的處境，更是那個年代整個中華民族正在經曆的劫難。
如何在這種危難關頭，闖出一條血路。
這才是《戰士》最具價值的精神内核所在。
主人公阿杉，是一名中國武術高手。
遠道而來舊金山，逐步在此站穩腳步。
以德服人，或是以武會人。
不經意間，便陷入了唐人街的腥風血雨之中。
整部劇在動作設計上，頗有李小龍的風格。
就拿主演安德魯 · 浩二來說。
身型高挑，棱角分明。
平日裏不苟言笑，幹仗時霸氣外漏。
舉手投足間，雖然少了點李小龍的銳利，卻多了些狠勁。
動作戲，讓人分外驚喜。
擺出造型，手臂一攻一守。
快準狠的打鬥風格，倒跟李小龍有些神似。
出招後再來一出側身飛踢。
那股熱血的味道開始有了。
常見的摸鼻子小動作，也有。
傲慢自信，不可一世，十分李小龍。
到了第二季末，還特意安排了一出「雙節棍」。
不得不說，安德魯 · 浩二這套雙節棍打得确實不賴。
空甩之後，留出一個定型。
氛圍感拿捏住了。
一旦打起來，也是有闆有眼。
既有痛擊敵人的暢快感，也有武器甩動的淩厲感。
别忘了，《戰士》是在以黃暴聞名的 HBO 播出的。
少兒不宜，刻在它每一部劇的基因裏。
所以，除了延承李小龍風格，整部劇在打鬥場面上也是拉滿了尺度。
什麽刀插手背，血漿噴湧，早就見怪不怪。
在那個混亂的時代背景下，幫派鬥毆本就毫無節制。
就拿一把斧頭來說。
近身戰鬥，砍斷手掌。
遠身攻擊，直插頭顱。
武鬥，足夠粗野。
智鬥，也盡顯優雅。
彼時的舊金山，秩序混亂。
想要成爲當地人上人，必須借助幫派勢力。
阿杉從原先食不果腹的街頭小子，混入當地幫派後，直接「脫胎換骨」。
一襲修身黑色西裝，内搭白色襯衫，胸口插着紅色方巾。
全身上下，幹淨利索。
單槍匹馬即氣質逼人，成群結隊則浩浩蕩蕩。
難怪有人說這是亞裔版《浴血黑幫》。
再加上一個慢鏡頭，不光打得狠，範兒也起得高。
《浴血黑幫》
總之就是逼格拉滿，帥氣十足。
毫不誇張地說，在打戲和帥氣這塊，《戰士》絕不會讓你失望。
與其說這是一部動作爽片，不如說它是一部黑幫史詩。
錯綜複雜的幫派争鬥，風雲變幻的時代變奏，才是這部劇的野心。
盡管口碑不俗，但《戰士》這部劇一直命運多舛。
最初在華納子頻道 Cinemax 播出。
兩季後，因爲收視率低迷，被砍了。
一時間，衆主創和粉絲們都爲了劇集複活而四處奔走。
幸運的是，HBO 響應了大家的呼聲，接手這部劇，并将其放到了流媒體上。
時隔三年，「死而複活」的《戰士》不負衆望地高調回歸。
作爲粉絲，魚叔也忍不住感激 HBO 的「救命之恩」。
在我看來，它看到了這部劇的潛力。
特别是在今年，随着《瞬息全宇宙》在今年奧斯卡上的大放異彩，華裔主題的熱度不斷飙升。
再加上 HBO 對于作品質量的一貫管控，雖然第三季制作時間加倍，但成品效果也大幅提升。
第三季前三集口碑不俗
《戰士》實際上并不是一般的爽劇。
它不僅是對李小龍遺作精神的忠實延續，更是如實表現那個時代下美國華人的生存困境。
種族歧視、移民勞工、殘酷壓迫等等，才是整部劇最核心的部分。
從大局上看，是特定時代背景下的中西矛盾。
中國勞工的大量湧入，擠壓了底層白人原本的生存空間。
久而久之，面臨失業壓力的白人與華人間的矛盾越來越大。
反華情緒日益高漲之下，臭名昭著的《排華法案》出台了。
該法案直接加劇了華人移民的生存壓力。
不到 10 年的時間裏，在美華人就從二十多萬減少到不到十萬人。
長達半個多世紀的這段時間，堪稱「在美華人最黑暗的時代」。
種族矛盾帶來的影響在劇中也得到了詳實的體現。
它影響的不止是華人，而是牽連到與之相關的各方勢力。
資本家的利益受損，廉價勞動力的減少導緻财富和權力地位受到動搖。
政治家的權威蒙羞，不關心華工的死活，隻關心自己能否繼任。
夾在中間的警察最難辦，上下都要做好均衡。
各方勢力盤錯下，華人的真實處境可想而知。
再從内部看，華人也并不安分。
古人常說的「合則生，分則死」，他們也深知這樣的道理。
第二季末尾，正是因爲兩大華人幫派的聯手，才成功擊退了外敵。
但是，這一刻的團結隻是短暫的。
是與白人泾渭分明，還是與他們魚死網破。
不同的理念，成了華人内部難以調和的矛盾。
因此，華人要面對的不止是白人的壓迫，還有來自同胞的内讧。
劇中有一段幫派收取保護費的場景。
一旦交不出，就是拳腳伺候。
老人家無奈地說，明明是保護他們不受洋人欺負的堂口，怎麽反過來欺負自己人。
雖說，這是發生在大洋彼岸的遙遠故事，好似與我們内地觀衆無關。
但無論如何，華人遭受到的歧視與屈辱曆史，是我們共同擁有的民族情感。
戰亂時代，内憂外患，沒有一處淨土。
越是看到華人生存的堪憂，越是能讓人理解團結自救的重要性。
這種民族自強的氣節與團結互助的願望，恰恰也是李小龍一生始終貫徹的理念。
實際上，劇名裏的「戰士」并非主人公阿杉一人。
每一個在亂世中堅韌求生的中國人，都是戰士。
全文完。
助理編輯：哒哒
