沒想到，2024年底了，重量級國産劇，一部接一部。
先是7年後歸來的《白夜破曉》大結局，打了觀衆一個猝不及防。
緊接着，刑偵大劇《我是刑警》橫空出世。
以重案實錄爲核心看點，李泓良、胡明等演技派接連發光，豆瓣拿到7.8分，硬派刑偵題材，有了新的天花闆。
細細數一下，從年頭到年末，國劇一個巨大的變化，就是"演員的變化"。
一方面，流量明星不再保證流量，一部《我是刑警》這樣零流量明星的正劇，網絡熱度吊打一大半今年所謂的流量大劇。
另一方面，實力派演員得到的機會越來越多，潘粵明、于和偉、張頌文這些演技派，在平台和觀衆眼中，比流量明星更好使。
回顧這些演員，請允許我以每位演員這一年推出的作品爲依據，推選出2024年進步最大，升幅最快的8位男演員。
由于胡歌的《繁花》是去年開播的作品，而囊括金雞獎影帝和三大電視視帝的雷佳音今年并無新劇推出，所以這兩位上升明顯的大熱演員并不在名單之中。
下面，我們就從第8位開始，看看這些演員分别都是誰，演技又分别各有哪些進步。
08、廖凡
2024年代表作：《宿敵》
關鍵詞：一人扛起一部劇，完成了從"柏林影帝"，向扛劇演員的過渡
自從一部《白夜焰火》柏林封帝後，頂級演技派廖凡，一度在電影的路上，一路向前。
《師父》《江湖兒女》中，他的表現依然是影帝級的。
同樣是徐浩峰的作品，看看他擔任主演的《師父》和其他演員擔綱的《門前寶地》，就能看出演技的價值。
但随着電影界市場變化，即使是廖凡，也不再能一直接到好戲，他必須向電視界轉移。
《沉默的真相》中，他飾演的刑警嚴良，是三條時間線接力追兇的重要一環。
而在《歡顔》中，他飾演的老孫，雖然又是配角，卻是全劇定盤心一樣的角色。
不過觀衆也能發現，這些劇，似乎都并沒有發揮廖凡的最強演技。
他其實是在用電影中類似的角色定位，相同的塑造方法，去演繹這些角色，缺乏突破，隻算穩定發揮。
直到今年的《宿敵》。
《宿敵》是一部不乏缺點的當代諜戰反特劇，但廖凡飾演的吳豫我挑不出毛病。
角色的厚度，令廖凡終于能發揮真正的演技，這個跨越19年的角色，從正義朝氣到江湖莽氣再到疲敝落魄，廖凡沒有用大開大合的表演，反而精準克制地演出了吳豫在不同階段的情緒轉換。
他演得那麽克制，卻輕易就演出了人物命運多米諾骨牌一樣的坍塌。
全劇廖凡至少貢獻了三個以上足以寫入教科書的演技段落，比如訣别胡夏峰，與黃蕭街頭重逢，以及再見胡夏峰。
他的表演是那麽淡定，又那麽溫情，不動如山，寂靜似水。
這樣的表演正是對原著名的最好演繹：山河無名。
而一個50歲的演員，動作戲遠勝許多正年輕的流量明星，不知該誇廖凡牛，還是罵頂流們丢臉。
07、聶遠
2024年代表作：《山花爛漫時》《暗夜與黎明》
關鍵詞：一年，完成正劇轉型
提起聶遠，你的第一反應，是哪個角色？
老一輩觀衆，可能第一個想起新三國的趙雲，銀鞍白馬的羅成，或者是《倩女幽魂》中最讓人同情反派七夜。
不過，當年的神顔男演員，進入中年後都面臨同樣的問題，神顔褪色，中年轉型。
當年能和聶遠齊名的神顔男演員，如今基本都陷入了瓶頸。
但聶遠這幾年卻越戰越勇。
《風起隴西》《親愛的小孩》，他的演技已經讓人刮目相看，
到今年，一部《暗夜與黎明》一部《山花爛漫時》，更是瓜熟蒂落，讓他徹底憑實力在正劇界站穩腳跟。
《暗夜與黎明》裏的路正陽，是全劇正方陣營定海神針，正氣凜然又睿智多謀，劇中每次林少白出岔子都是他來補鍋，聶遠也恰如其分地表現出了路正陽的沉着和正氣。
但這隻算是聶遠的正常發揮，更驚豔的，是《山花爛漫時》裏的周善群。
宋佳飾演的張桂梅、他飾演的周善群，和姜超飾演的副縣長馬永強，堪稱全劇鐵三角。
網大魚要到860萬的段落、劉書記來學校考察，三個人使眼色互相幫襯 ，還有周善群馬永強一次次被張桂梅忽悠的段落，都太絕了。
聶遠最好的地方，就是沒有把角色演成完人，而是一出場就怕麻煩，觀衆甚至以爲他是混日子的。
但越往後演，你越能發現他的另一面。真正幹實事的基層幹部就該是這樣，誰還沒點私心呢，但該做的事，一件不會少，到最後，他是在自己的能力範圍内給了女校最大支持。
看劇的時候我幾乎忘記角色原來是聶遠，聶遠是真的讓觀衆代入角色忘了演員，這才是好演員。
06、楊志剛
2024年代表作：《唐朝詭事錄2》
關鍵詞：繼續打破刻闆印象，他就是蘇無名
楊志剛的演技，一直有争議。
一來，他演了太多同類型的抗日英雄，那種獨特的念白，更令他的演技備受争議。
二來，楊志剛是自己主動認證的"關系戶"，但凡是他親哥郭靖宇的戲，基本都有他的身影。
久而久之，觀衆刻闆印象形成了，就很難改變。
改寫一切的，正是《唐朝詭事錄》。
原本被觀衆認證的演技缺點，比如慢半拍的念白和獨特的演繹方法，放到抗戰劇觀衆看得難受，放到這部奇幻探案劇中，卻仿佛天作之合。
放眼整個内娛，還真沒第二個演員，能演活蘇無名這位狄仁傑關門弟子。
進入今年的第二季，楊志剛在角色演繹上，更加遊刃有餘，尤其是人物的"眼神戲"，很容易讓人觸動。
爲了蘇無名個角色，楊志剛三年來一直都在堅持吃健身餐。因爲蘇無名是個智者，如果他胖了，就沒有那種精明睿智的勁兒。畢竟這麽多年國劇中，睿智的胖子，也隻有一個狄仁傑。
剛剛舉辦的某平台尖叫之夜，上台領獎的楊志剛說，感謝把獎頒給他這個過氣的中年男演員。
但蘇無名不僅注定會是楊志剛生涯中，濃墨重彩的一個角色，放在近20年古裝探案劇中，也是不可或缺的角色。
"過氣"的中年男演員，終究證明了自己。
05、白宇
2024代表作：《前途無量》《焚城》
關鍵詞：演技默默耕耘，總會厚積薄發
2017年，《鎮魂》成就了兩個演員，朱一龍憑在《人生大事》中優秀的演技，斬獲雙影帝。
另一位，便是白宇。
白宇崛起，恰好是在流量開始退潮的2019年，一部《沉默的真相》，讓大家重新認識了這個演員。
江陽最難演的，是從曾經的意氣風發，到被陷害出獄之後的中年落魄之間的反差感，角色相當考驗演技，白宇演得很好。
尤其江陽丢錢包崩潰那場戲，演得讓人動容。
這幾年白宇穩紮穩打，有《風起隴西》這樣的古裝諜戰，也有都市職場劇《謝謝你醫生》。
到了今年，又完成了一次井噴，《前途無量》中，他演活了一根筋的林強，
《焚城》中，他把消防隊長的生死抉擇演到令人動容。
接下來的曆史大劇《太平年》，也是公認的年度重頭劇。
他是那種不聲不響的演員，隻是默默演戲，聲量就不夠大，但演技和作品，才是演員真正的"太平年"。
04、王骁
2024年代表作：《凡人歌》《城中之城》
關鍵詞：終于演上主角的"王牌配角"
在過去幾年，王骁都是國劇中最活躍，也最出彩的黃金配角。
王骁演戲有兩個特點。
其一，是角色大于演員。
王骁這張臉，是典型的萬金油，放在任何劇中，都能找到位置。
其二，是有演技但不搶戲。
演戲分寸感很強，既保證角色亮眼，又不會搶别人的戲。
比如今年開年的《城中之城》裏，他飾演的審計負責人苗徹，就剛好符合上面兩個特點。
天性耿直，執着嚴謹，外冷内熱，與于和偉的男主之間既有較量又有溫情，角色亮眼，也不搶任何人風頭。
但好演員一直演配角，總有些可惜。
所以他今年第一次演男主的《凡人歌》，就格外令人期待。
事實證明，正午陽光的選擇沒有錯，黃金配角沒什麽扛不住主角的。
那偉這個窩囊中年角色，被王骁演得自然、生活化的同時又張力十足。
這個角色大部分戲都是壓着的，但最後要回80萬那場爆發戲又演得張力十足，
一番對白，将角色内心的掙紮與堅持演活了。
這個角色大概率至少爲王骁帶來明年幾個視帝提名，這樣标志着2024年對王骁的意義——
黃金配角，轉正了。
03、李光潔
2024代表作：《小巷人家》
關鍵詞：在好男人賽道留下姓名
李光潔被廣爲人知，還要追溯到當年的光緒帝。
劇中，他飾演的光緒帝，一身傲骨，眼神犀利，一看就有種不好惹的感覺。
可誰能想到，如今的李光潔，卻成爲國劇好男人賽道獨一号的演員。
《風吹半夏》中的趙壘是柔情霸總，《小巷人家》裏的林武峰，是有本事又護妻的完美老公。
都說宋瑩是刺頭，是因爲偏愛才有恃無恐，林工永遠會在她身後撐腰，這才是她的底氣。
李光潔把林武峰演得句句不提愛處處都是愛 ，演技裏都是表演細節，這個人物才如此深入人心。
其實相比其他三位爹媽，這個角色最不好演，因爲好人沒性格，論人物性格，肯定是郭曉東的愚孝男更有記憶點。
要在一個平淡的人物中讓觀衆看到角色的立體面、層次感，是對演員的考驗。
李光潔做到了。
在雷佳音、郭京飛在窩囊男人賽道一騎絕塵之時，李光潔也終于找到了自己的賽道。
他早該紅了。
02、于和偉
2024代表作：《我是刑警》《城中之城》
關鍵詞：漸入巅峰，國民演員
如果仔細研究于和偉，你會發現，他之前的角色，其實也有"同質化"的問題。
但因爲于和偉的演技水準确實很高，同質化的角色幾乎被大家忽略。
相比之下，觀衆更容易記住他那些反差感極大的角色，比如《新三國》的劉備——
和《軍師聯盟》的曹操。
比如《曆史的天空》的萬古碑，和《覺醒年代》的陳獨秀。
總的來說，同爲國劇一線演員，于和偉的角色類型不會像雷佳音、胡歌、靳東那樣穩定在某個類型，他是真的惡毒小人可以演，浩氣君子可以演，枭雄沒問題，忍雄也可以。
這種表演的遊刃有餘，爲他的長紅奠定了基礎，一旦開始爆發，就可能連續爆，因爲演的多觀衆也不容易審美疲勞。
就說今年他的兩個代表角色，《城中之城》中令人唏噓的趙輝，和《我是刑警》中攢勁的秦川。
一個邪中帶正，一個熱血坦蕩。
但在于和偉的表演下，前者有種讓觀衆被他演迷糊的強大魅力，
幾場重頭戲中，他怒目而視，讓感情噴薄而出，觀衆會因爲角色的人格魅力，不由自主站在他那邊，反倒感官上不太喜歡大義滅師的男主。
這正是主創的目的，就是要演到讓人痛惜，才見金融城中之城的人性跌宕。
而秦川是另一回事，正氣凜然的人物最難演，于和偉必須用一個個眼神，不斷的注入細節，才能完成秦川這個人物弧光的完整呈現。
如果把秦川不同時期的發言戲調出來看，就會感覺到于和偉巨大的用心，剛出場時的秦川，舉手發言，那一臉的不知所措，四顧茫然，但邏輯上都說到點子上。
而在抓捕張克寒案中，已經成長起來的秦川發表觀點斬釘截鐵，說一句是一句，半句廢話沒有，都是有用的話。
當聽到罪犯已被擊斃，秦川舉起手機，放到老師武英德面前，讓那邊再說一遍。
比起大段的台詞和大量的哭戲，這種憋着一口氣的表演，更能讓觀衆共情。
一句話，任何人質疑于和偉演技壓不住，我都不可能服。
近20年所有的國産爆劇，男一演技翻車，但劇爆了的，隻有一部。
絕不可能是于和偉。
從今年于和偉兩部大劇的市場表現看，最大特點是網台雙爆，電視端厲害就算了，《我是刑警》網播熱度已破萬，足以打得大多數所謂頂流領銜的s級古偶劇落花流水。
如果這都不算國民演員，什麽叫國民演員。
01、蔣奇明
2024代表作：《邊水往事》《我的阿勒泰》
關鍵詞：百變演員，藏不住了
于和偉的演技和觀衆緣進步是厲害，但要說進步最大的，隻能是蔣奇明。
去年到今年，蔣奇明演了四部戲——
豆瓣9.4分的《漫長的季節》，豆瓣7.9分的《邊水往事》，豆瓣5.9的《哈爾濱1944》，和豆瓣8.9分的《我的阿勒泰》。
從沒戲可演到演技封神，他隻用了兩年。
《漫長的季節》裏，他飾演啞巴哥傅衛軍，沒有一句台詞，光靠表情就征服了觀衆，聽聞愛人已被女主殺害抛屍，依然義無反顧爲女主頂罪的段落，眼神可封神。
《我的阿勒泰》裏，他又飾演了市儈無恥的渣男高曉亮，但那種人性的明暗，又演得人心裏作響。
哪怕《哈爾濱一九四四》裏戲份有限的田小江，一樣令人印象深刻。
到了《邊水往事》，他再次演技封神。
王安全這個染黃毛、一口廣西口音的疊碼仔、本地中文最好的條狗、賭場片子，被他演得讓人又愛又恨，整個人滑的像泥鳅，根本信不過。
但他在賭場轉身抹淚的一個瞬間，又讓忍不住動容。
大結局角色命運不明，但一句樓梯間裏的"來這邊的人啊，有錢的，沒錢的，一樣都不正常。"就已經演出了人物命運。
可以說，吳鎮宇和王安全的演技就撐起了半部劇。
他已經一舉躍居新一屆國劇劇抛臉，演啥像啥，可塑性極強，還自帶性張力。明明長相一般，但角色總有股該死的魅力。
和王骁一樣，當主角是早晚的事，接下來的懸疑劇《風中的火焰》，他和王景春就是雙主演，但挑戰也随之而來。
這位觀衆期待的天才演員，能不能扛起主角？
好了，以上就是今年8位進步最大的演員。
8人中，有大器晚成的，有漸入巅峰的，還有厚積薄發的。
無論是哪一種情況，都說明了時代不會辜負好演員，是金子總會發光。
總有人說紅不紅無所謂，好演員就是好演員。
我認爲不對。
明珠蒙塵，是巨大的遺憾。有主角演誰想演配角？
好演員如果不被看到，那是所有觀衆的損失。
過去的流量時代好演員蒙塵這種事很平常，但如今觀衆看夠了演技拉垮的流量爛劇，喜歡看真東西。
而經曆了一整年被一部接一部的撲街古偶狂虐，自以爲是的平台大佬們也終于開始反省：演技才是市場認可的硬通貨。
所以資本才不敢讓随便一個演技亂七八糟的小鮮肉演秦川，王骁這種普通臉也能演主角，蔣奇明這樣的好演員也能紅。
我們對國劇依然有各種不滿意，但能讓好演員出頭，證明國劇還有戲。
