《船工号子》已然成爲了刀郎演唱會的固定曲目，每一場演唱會，倒數第二首歌曲都是固定的《船工号子》。在演唱會上，刀郎對這首歌曲的重新演繹，也是令其煥發新機，再度火遍大江南北。
刀郎翻唱的這首《船工号子》，它是電影《漩渦裏的歌》的一首經典插曲，由陶嘉舟和常蘇民創作而成，最早是由男高音歌唱家李雙江演唱的。從 1981 年首唱至今，已經過去了四十多年的時間，沒想到如今随着刀郎演唱會的舉辦，這樣一首經典歌曲又火了。
近日，記者、資深媒體人杜恩湖采訪了陶嘉舟的兒子陶濤，在接受采訪時他首先感謝了刀郎，因爲刀郎的演唱讓這首歌在全國又再次火了起來。
在他看來，刀郎和李雙江兩位音樂家演唱的《船工号子》，都很成功。各有藝術風格，各有藝術魅力。雖然刀郎對《船工号子》進行了重新編曲、配器、植入了新的流行音樂元素。但唱得也是非常打動人心，很有震撼力。尤其徐子堯等人和聲，更是把《船工号子》唱出了新意。
這樣的評價，更是證明了刀郎的硬實力。
而歌迷對兩位歌唱家的演唱也是有着自己不一樣的感受。
有歌迷表示，" 聽李雙江唱的《船工号子》，我感覺他的嗓音優美，唱功精湛。可是聽刀郎唱的《船工号子》，眼裏卻閃出了淚花。無法說清楚這是爲什麽。 "
刀郎重新翻唱的《船工号子》，更爲原始，更爲粗犷豪邁，也更爲接地氣，自然更打動人心，讓人情難自已。
當然，李雙江老師演唱的也是别有一番韻味，高亢華麗深情。
對于《船工号子》，刀郎曾在演唱會上也是有着一番解釋。
他表示，山有山的精神，海有海的精神，江有江的精神，這些山河湖海的精神都體現在我們的這個山歌裏面。遇山有山歌，見海有漁歌，遇江也有江邊的歌，這些歌都稱爲山歌。而号子這種東西是山歌一個大的類别，在很多勞動場所工作的時候都可以用得到，諸如擡石頭、拉纖等，它是一人呼萬人和，體現了大家把精神頭擰在一起的精神。
這樣的山歌，顯然不再單純的是一首歌曲，而是文化，是藝術，是百姓的生活，展現了中華民族勤勞勇敢、堅韌不拔的精神風貌！
如今刀郎的演繹，讓這樣的一首山歌是更具力量，更具穿透力。
刀郎這一次複出歸來，主打的就是山歌。
從《山歌寥哉》這張全新專輯開始，刀郎一直緻力于推廣山歌。
而所謂的 " 山歌 "，在刀郎看來，" 山歌，不隻是山與歌，它還是男與女，善與惡，理想與現實，它可以穿過土地，跨越時間。山歌，就是民間最有力量的喜怒哀樂。越是性情坦蕩的地方，山歌越是響亮。"
所以從首場線上演唱會開始，再到後來的一場場線下演唱會，刀郎都以 " 山歌響起的地方 " 作主題，開啓了 " 山歌 " 的推廣之旅。
刀郎不僅在嘗試構建流行音樂與民間傳統文化共生共存的音樂生态，更是在重新演繹和表達山歌，重新解構山歌。
在他這裏，" 山歌 " 早已不再單是一種樂調，更是一種極具厚度和深度的民間表達。
當然，在過去這十年間，刀郎是深入民間，走到田間地頭，四處采風，方才創作出了《山歌寥哉》這樣的專輯，以及對 " 山歌 " 有了更爲深度的理解和诠釋。
刀郎所認爲的田間作業，就是與群衆同吃同住，像他們一樣去思考生活，或者面對生活，隻有這樣，才能理解當地人對音樂、對旋律的喜好與不同，也才能真正理解地方民樂，從而創作出屬于他自己的山歌。
随着《山歌寥哉》的發布，刀郎再次大火之後，他也是開通個人短視頻賬号，開始發布音樂視頻。不過，在發布三個多月後，刀郎突然又宣布停更，因爲他要去鄉野采風，籌備其他新專輯。
然後在隐退七個月後，刀郎才又宣布複出回歸，首先是舉辦了個人首場線上演唱會，然後又開啓了線下演唱會的巡演。
一直到如今，刀郎已經先後在成都、廣州、南京、澳門、廈門、合肥六地舉辦了演唱會，此後還将在北京、濟南、杭州等地繼續巡演。
每到一地，刀郎演唱會都是萬人空巷、人山人海，更是極大促進了地方文旅的發展。
從 17 歲開始闖蕩音樂圈，到 34 歲憑借《2002 年的第一場雪》爆紅，再到 52 歲憑《山歌寥哉》複出歸來，刀郎在音樂方面的視野和格局更爲宏大了，更是開啓了一場浩浩蕩蕩的 " 山歌 " 推廣之旅。
出走半生，歸來仍是王者。
" 山歌 " 的奏唱之旅仍将繼續，而後半生的刀郎将繼續心懷敬畏，堅守初心，秉承着對音樂的匠心精神，繼續用真實的情感和才華打動聽衆，續寫自己的音樂神話！
