憑顔值上熱搜的女明星，很多。
但有一位，每次都能帶給大家小小震撼。
那就是阿嬌。
别人用精修美圖刷屏時，她的出圈圖卻十分刁鑽——
吹頭發。
戴泳帽。
水下戲。
AI 換臉。
能抗住這些「考驗」，阿嬌的顔值，的确公認無死角。
但可惜，她的演藝事業就沒這麽多好評了。
近年頻頻出演網大，撲了一部又一部。
幾乎成了新一代爛片女王。
這不，最近她又出了一部「大爛片」。
豆瓣評分隻有 3.8 分。
不同的是，這一次，有不少人喊冤。
一翻評論區，都在說兩個字，删減。
内地流媒體版相較香港公映版，被剪去了足足20 分鍾。
不止如此，背後還有更多蹊跷之處。
魚叔今天就帶大家扒一扒——
《女囚風暴 1995》
其實，本片期待值不低。
最具吸引力的，便是豪華的全女神陣容。
阿嬌一改往日溫婉形象。
搖身一變成了囚犯裏的大姐大。
周秀娜早已不止是性感女神，在《29+1》用演技證明了自己。
這次似乎是想再度突破演技。
老牌金像影後吳家麗加盟，亦是亮點。
此外，噱頭十足的還有本片的劇本。
1987 年，林嶺東用一部《監獄風雲》，打開了香港監獄題材大門。
周潤發、梁家輝兩大影帝飙戲，至今仍讓人回味。
次年，導演林德祿由此爲原本，拍出了《女子監獄》。
夏文汐、鄭裕玲、馮寶寶同台，演繹了明争暗鬥的女囚群像。
而《女囚風暴 1995》，可以說是對後者的翻拍。
從關鍵人物設定到情節發展，都如出一轍。
雖說珠玉在前，要想超越屬實不易。
但依樣畫葫蘆，總也不至于太差。
然而，在剪刀手的一通神鬼操作下，影片變成了「女囚風暴極速版」。
開場僅 5 分鍾，女主阿豔（周秀娜飾）锒铛入獄。
作爲牢房新人，免不了受到幫派勢力的招呼。
扔拖鞋、踢翻臉盆、放狠話，隻是小小見面禮。
但阿豔不是好欺負的。
下一秒，她便向長官投訴獄中霸淩現象。
沒曾想，施暴者全身而退，反倒是自己被罰站。
一副監獄圖景就此展開，監獄長屍位素餐，各派女囚針鋒相對。
魚叔以爲，接下來會講阿豔如何步步爲營并最終逆襲的故事。
但，劇情如同開了五倍速。
不到 12 分鍾，阿豔就成了統領一方的大姐大。
江湖人稱「頂姐」。
而與她勢均力敵的，是阿嬌飾演的波嫂。
照理來說，頂姐幫派和波嫂幫派的對抗，應當是重頭戲。
可是，雙方隻撂了幾句狠話。
沒多少明争暗鬥，就莫名其妙化幹戈爲玉帛了。
頂姐和波嫂，突然就成了惺惺相惜的姐妹。
至于大反派如何登場、雙方如何鬥智鬥勇，甚至高潮部分的終極對決，統統被剪得七零八碎。
隻剩下結尾的一個特色 PPT 說明：
鬥毆雙方，均逃不過加刑的處罰。
「未删減」三字，總惹人向往。
就像《天堂電影院》裏，那被剪去的吻戲膠卷。
可望不可即間，撩撥着觀衆們騷動的心。
不過，換個角度想想，倒也聊以自慰。
在閹割版的熏陶下，觀衆的視聽想象力有了長足進步。
這不，僅憑現有的「大綱」，有人就能腦補出一場大戲。
比如，頂姐遭遇的霸淩。
預告片中，有不少蛛絲馬迹。
霧氣彌漫的澡堂、濕漉漉的長發、半裸的軀體，尺度不小。
被踢飛的香皂，又預示着一觸即發的風暴。
以及兩派勢力之間的角鬥。
預告片中出現諸多賭局、群毆、綁架戲。
頂姐一閃而過的抽煙鏡頭，勾起全片江湖氣。
總之頂姐與波嫂兩派勢力的沖突與和解，要錯綜複雜得很。
但，魚叔還是要潑一盆冷水。
如今的被删減電影片段，早不如以往炸裂。
無論是審美還是尺度，全方位降級。
在香港院線，《女囚風暴》的評級其實是Ⅱ B 級别，任何年齡人士皆可觀看。
即便是完整版，觀衆打分也隻有 2.5 顆星，同樣惡評如潮。
「一手好牌打爛」
「連最基本的故事也沒講好，剪輯雜亂」
舊版之所以好看，首先在于對性話題的不避諱。
醫生的術語、犯人的粗口，都直白地展現了女囚在監獄中非人的待遇。
女囚生理上的特征，也将本片與一般的監獄故事區别開來。
再看新版，總有一股扭捏感。
雖然沿用了老版的設定，将香煙和衛生巾視爲争奪監獄話語權的物資。
可全片下來，一張衛生巾都不曾出現。
主角們一如男人世界的黑幫，隻曉得算計與暴力。
說到暴力，新版的動作戲也全然不如舊版來得真實。
姑且不論網傳的抓胸、揪頭發等橋段。
已有的片段，看來也更像嘈雜的廢筆。
但有一點可以确定，這些動作戲被删除，使人物極度缺乏說服力。
原版中，感人的姐妹情義很大程度來自吓人的打鬥。
沒有了這一先決要素，就隻剩下幾句空洞的台詞，女性共鳴無從談起。
被删的，又何止所謂的「大尺度」情節。
魚叔查看了多家平台，其中不少被删減的影片，都令人摸不着頭腦。
《肖申克的救贖》被删約 6 分鍾；
《當幸福來敲門》被删約 5 分鍾；
就連《哈利波特與火焰杯》，也被删了 8 分鍾 ……
這些片子均需付費觀看，可平台從未就删減給出任何聲明。
最離譜的，莫過于去年上線的《海灘的一天》。
166 分鍾的時長，竟被砍至 53 分鍾。
網友反複拉片，也沒能從原片中找到半點「大尺度」元素。
在一陣質疑聲中，事件以平台撤下資源草草收場。
長久以來的删删減減後，終于發生了滑坡效應。
即便沒有少兒不宜，沒有立場三觀問題，不少影片也沒能躲過平台的剪刀。
其實，是在下一盤大棋。
觀衆習慣了腦補，就是一種成果。
對于被删減的影片，不少人都會打同情分。
因爲各式各樣的原因，我們無緣了太多好片子。
近年來，港片在内地很不容易。
大制作在院線屢屢碰壁，小制作隻能擠入網大戰場。
一部分創作者缺乏話語權，其電影成爲最先被删改、閹割的對象。
但，還有一部分人，純屬咎由自取。
就拿這部《女囚風暴》來說吧。
以往院線片上線流媒體，總要等過了窗口期。
它卻不同，先上線内地流媒體，8 天後再在香港院線公映。
如此發行策略，擺明了是要一魚兩吃。
大搖大擺地在流媒體偷跑，卻絲毫不怕劇透。
畢竟，所有關鍵情節都被删掉，甚至比不過預告片的信息量。
魚叔細扒了本片的制作公司，本地制片有限公司。
發現，該公司已經是「慣犯」。
今年年初，由他們出品的電影《12 日》，同樣提前一天上線内地流媒體。
這部不乏親熱鏡頭的愛情小品，也沒逃過被删減 12 分鍾的命運。
不止港片，不少好萊塢大片也搞起了「自我閹割」。
16 年，美國電影《迷失 Z 城》在内地公映。
對于被多家雜志盛贊的「當世傑作」，咱們的觀衆卻看得一頭霧水。
原因無他，大陸引進版本被整整删減了 37 分鍾，幾乎相當于全片時長的四分之一。
影片在北美被定爲 PG-13 級，尺度并不算大。
因此，片方基本不需要擔心所謂的審查因素。
真正讓他們起殺心的，是影片緩慢的叙事節奏。
于是一拍大腿，下了剪刀。
以更快的節奏迎合中國觀衆的口味，以較短的片長謀求更多的排片。
可結果呢，本片豆瓣評分僅有 6.8 分。
當删減成了片方迎合市場的策略，也是在變相鼓勵創作者進行自我閹割。
這何嘗不是一種悲哀。
或許，我們需要有骨氣的創作者。
前段時間，杜琪峰導演就曾語出驚人。
所謂的自我審查，影響了香港電影的創作力。
杜導是有切身體會的。
他與韋家輝執導的電影《大隻佬》，曾登陸内地院線。
卻因爲大量的删減，差點成爲一部「人人喊打」的爛片。
港片最迷人的，就是那股子生猛的邪勁兒。
也是一種不怕冒犯、盡皆過火的沖擊力。
魚叔這次回顧《女子監獄》《女囚風暴》，也有直觀的感受。
不如以往敢拍了。
老版中真正的 BOSS 從來隻有一人，獄警長。
主角們打打殺殺，全因在監獄中人權得不到保障。
影片的邏輯不是底層互害，而是向強權發起沖擊的。
到了新版，矛盾卻悄然内化。
囚犯與官僚的對沖，變成了囚犯之間的撕逼大戰。
「俗話說，三個女人一台戲」
我們作爲觀衆，無權幹涉創作者的意圖，也無法介入影片在市場中的運作。
但至少，我們可以做有骨氣的觀衆。
拒絕那些自以爲好的投喂，以審慎的目光對待文藝。
浪潮之中，有人奮力揮槳，有人卻在渾水摸魚。
潮水褪去後，誰在裸泳自然一目了然。
