36 氪「職場 Bonus」（ID：ZhiChangHongLi）
3 月 15 日，《哪吒 2》迎來跻身全球影史票房榜前 5 的高光時刻。從《封神》到《哪吒》，人們注意到，中國電影的特效制作能力正在一路走高。
《哪吒 2》的成功背後是無數特效師的心血。這部 144 分鍾的動畫電影制作耗時五年半，花費 5 億元人民币，背後有 138 家中國動畫公司、4000 多名動畫人參與。對特效，導演餃子要求極高，不僅一半的制作成本都用在特效上（2.48 億元），還幾乎對每個細節都會反複提出精進意見。
不過，當影迷們爲三頭六臂的東方戰神熱血沸騰時，一些特效師的言論也引發了關注：
" 上映後我不會去看，每次看都會想起反複修改到麻木的日子。"
" 申公豹‘長毛’的鏡頭我改了兩個月，實在改不動了。"
" 離職跳槽了，結果在新公司被老闆點名繼續做《哪吒 2》。"
對特效從業者來說，《哪吒 2》從長遠看，不失爲一個好的開始。" 觀衆願意爲了好的内容買單 "，光線股票漲停，資本也或也會更願意爲日後的項目做投入。
但在幕後紀錄片裏，爲 " 長毛 " 而通宵的特效師們的确愁眉苦臉，讓屏幕外的打工人們狠狠共情。特效師光鮮的藝術家 title 背後，是 " 工資不如農民工 "，" 三四點是常态，容易猝死 "，" 工作壓力大，辦公室半夜沒有空的煙灰缸 " 的現實處境。
隻要有作品集，中專學生也可以幹特效 ╱ 01
六個月的制作周期，四千塊的工資 ╱ 02
成爲真正的藝術家 ╱ 03
隻要有作品集，中專學生也可以幹特效
影視特效行業對求職者的一個機會點在于，這裏并沒有嚴格的學曆要求。特效知識的學習門檻并不高，大多數特效師選擇自學技術。
影視特效師小梁大學時學習的專業是計算機，出于 " 希望制作出《流浪地球 2》" 的夢想，他在 B 站上自學了用于流體特效和粒子模拟的 Houdini，以及 Nuke、3dsMax、Unity3D 引擎、UE 引擎等工具。有時，他也會用 AE 制作動畫效果、用 PS 手繪特效。
特效師林宙的經曆和小梁相似。他加入了大量的特效知識 QQ 群，群内大家互相分享學習資料，也交換名師課堂的渠道。最終，憑借一份個人作品集，林宙獲得了特效師工作。而他另外一位中專升大專的同事，也是在自學特效後，通過投遞簡曆和個人作品集找到的工作。
" 嚴格意義上來說，隻要有作品集，中專的學曆也可以找到特效師的工作。科班出身（本科專門學特效專業）的反而很少。"
● 林宙的工程 demo（受訪者提供）
在數字時代的視覺工業體系中，特效師是一群用工具、代碼和想象力重塑現實的數字藝術家。他們通過三維建模、流體模拟、粒子系統等技術手段，在虛拟空間中創造出超越物理定律的視覺奇觀。
比如在《哪吒》系列裏，特效師就需要精确控制百萬級粒子構成的火焰特效，來做出燒得驚天動地的火焰、海浪變成龍的壯觀畫面。
按照服務對象，特效職業被分爲遊戲特效師、廣告特效師、影視特效師、短劇特效師幾大類。其中，影視特效師按照影視的前後流程，又被分爲概念設計師、模型貼圖師，燈光綁定師、特效合成師。
業内普遍認爲，同一等級的特效師中，遊戲行業薪資普遍高于其他。也有一種說法是，按薪資排序，遊戲特效師＞廣告特效師＞影視特效師＞短劇特效師，但根據公司規模、公司盈利不同，廣告、影視的排序也會變動。
對影視特效師來說，不論公司和城市，一般入行前一年的起薪是 4000 元左右。由于和遊戲特效師在技能方面有一定差異，因此基層影視特效師若想尋求高薪轉行，一般會轉向廣告特效行業。
BaseFX、MoreVFX、WetaFX、ILM等特效公司，是行業公認的 " 大廠 "。關于爲何大 / 中 / 小廠的起薪都幾乎持平，視效總監林君義告訴《職場 Bonus》：" 這是因爲即使新手的作品集已表現出一定天賦，但技巧的使用在我們看來通常都還是菜鳥級别。入職的前一年，特效師更多的還是在實踐中學習。企業無形中要付出教學成本。"
而過了一年的新手期後，特效師擁有了獨立處理任務的能力，薪資會漲至 10K 左右。
當然，根據工作能力的不同，薪資的漲幅也有差異，如果有機會積累更高級别的項目經驗，新人藝術家的薪資優勢就會在度過新手期後逐漸顯現。三年以後的特效師一般能夠達到月薪 15K-20K，而能力更勝一籌的特效師，有機會能升爲特效總監，月入 30K-50K。
此外，若是特效師選擇出國到發達國家發展，考慮到彙率和生活成本，薪資可能提高至 50-80K（換算成人民币）。
六個月的制作周期，四千塊的工資
若以大廠爲例，影視特效師的職業成長曆程或許還是 " 未來可期 "。但大廠之外，魚龍混雜的特效行業，小而雜亂的公司才是絕大多數。在這些公司中，雖然特效師的薪資可能達到 7-9K，但其他權益很難得到保證。
林宙最喜歡做特效的時候，實際上是工作之前。在入職公司之前，爲了打磨個人作品集，他研究了整整一年的特效。做完作品集的那天，他看着電腦屏幕上自己複刻的電影《地心引力》裏太空碎片襲擊空間站的特效，長舒了一口氣。
特效工作的強重複性，讓身處其中的人失去了學習的動力。工作後的林宙反而很少會有這樣的 " 成就感時刻 " 了，他不再會花很長時間從官網下載模型，去研究電影裏爆炸在第幾幀、碎片撞擊方向等細節，更不會爲調整光影、色調用上一整個星期——小公司的特效師大多會反複修改 2 秒以内的視頻。這 2 秒的視頻，制作周期卻是 6 個月——看多了，就麻木了。
普通的特效公司，工作環境也差強人意。林宙表示，網上說的加班到兩三點是真的，單休和日常加班都是常态。
" 特效師也鮮有女性，因爲熬夜傷身體更容易體現在女性身上，而且半夜大多特效師都會來上兩根煙，煙霧缭繞的環境更是不适宜被動吸二手煙的人。" 因此，他也很敬佩《哪吒 2》紀錄片中能夠參與制作的女性。
在這樣的環境中，林宙也得出了一套 " 老油條 " 式生存之道。
六個月的周期太長？那就集中時間做前兩個月，中間摸兩個月魚，最後兩個月給客戶做交付，再加加班、趕趕活。行業需要保持學習的人才？那就直接把下載國外作者厲害的作品文件，确認後放到自己的作品集裏。
當然，後者需要謹慎使用。下載别人的作品，必須建立在 " 看得懂 " 的情況下，如果不會操作，還完全不懂原理，那就涉嫌職業欺詐了。所以林宙隻是想想，還從未如此操作過——行業内也很少有人這樣做。
● 林宙的工程 demo（受訪者提供）
林君義也發現，從業者僅掌握軟件操作，缺乏藝術思維和複雜項目經驗，長期被困在基礎崗位的現象變得越來越普遍。一些不正規、沒流程、缺乏好項目的小公司在默默剝奪特效師的夢想。
特效大廠站在金字塔頂端，有着更多高級别的項目資源。林君義畢業後即入職 BaseFX，當時雖然起薪不高，但他剛入職就參與了一系列國内外的一線項目。得益于在此積累的豐富項目經驗，林君義後續在新西蘭的 WetaFX 拿到了參與制作《阿凡達 2》的機會，這部影片是很多特效從業者夢開始的地方。同樣，林君義也參與了此次《哪吒 2》的制作。
項目資源的差異，帶來了特效大廠與 " 三無 " 小公司之間署名權的差異。
作品的署名權，是很多特效師最在意的事情。在 BaseFX 離職後加入教育機構擔任合成講師。在講課的這一年裏，他認識了很多對特效有熱情的年輕人。這些人或多或少因爲一部或幾部特效大片而選擇這條道路，他們的夢想也就是成爲電影結束後的黑背景字幕上的一個名字。
流程不正規的小公司的特效師，更容易被剝奪署名權。電影片末的署名名額是根據流程和鏡頭比例來分配的——流程上，級别更高的項目，特效師名字更靠前；鏡頭分配上，分配鏡頭更多的公司，署名份額更多。
旺旺因爲在最初級的制作流程上，負責了兩個鏡頭，幹了四個月，他因無法承受壓力而離職，離開後，他發現自己參與的項目裏有所有同事的名字（包括和他同期離職的同事），唯獨缺了他一個人——自然，也可能有人情因素，" 我覺得未必是公司不好，應該是讨厭我的那個領導私自删掉了我的名字 "。
林君義告訴我們，特效行業内依然有正規、流程完備、擁有一定高級别項目的小公司。識别公司的好壞，隻能通過加入其中或者風評口口相傳的笨方法。如果有熟悉的前輩，那請教前輩也不失爲一個好的方法。但總而言之，一個讨巧的方式是，這些 " 三好 " 公司，都有相當含量的高級人才走出來。
此外，值得關注的還有短劇特效行業。
短劇像是影視行業異化出來的新的世界，這裏的特效是橫沖直撞、毫無規則的。特效師小梁在南甯的一家短劇公司就職，整段工作經曆中，" 忙 " 是唯一體感。本該兩三周才能生成的特效内容，在短劇的世界中都被壓縮爲一周。每個人都很忙碌，小梁見到左邊工位的短劇剪輯師枯坐在工位上，從第一天工作到第二天下班。
在這樣的勞動強度下，4000 元的工資不是起薪，而是常态。
短劇特效是精簡版的影視特效。沒有建模，也沒有其他複雜操作——小梁還記得上班的第一天，收到主管帶來的好幾個 T 的硬盤，裏面全是 AE 模闆。似乎做短劇特效隻需要套模闆、渲染、修改，動作周而複始。
" 這真的是在做特效嗎？" 小梁有些困惑。沒過多久，他的公司擴張，将特效外包了出去，小梁所在部門被整體裁撤，他再也沒空思考。
成爲真正的藝術家
2025 年，對于影視特效從業者來說是絕望之年。
年初，MPC 及其母公司特藝集團、ScanlineVFX 德國分部、TheMill2 的相繼關閉，這些頂尖的特效公司的倒閉或許是一種信号，向從業者傳遞行業的冷意。
參考整個曆史周期，影片生産的低谷時期裏，往往是後期人員最先被抛棄。
2023 年 5 月 2 日，美國編劇協會因薪酬和工作機會問題發起罷工，随後演員也加入罷工，導緻好萊塢影視項目停滞，劇組停工，美劇停播，電影延期上映。
好萊塢罷工潮來臨的第一時間被波及的，實際是底層特效師。視效行業因項目停滞而被迫卷入罷工潮，緻使從業者面臨失業、降薪等問題。
究其根本，逐級外包的工作模式導緻了影視特效的被動。
對于影視特效公司來說，層層外包是不得已而爲之的選擇。一部時長爲九十分鍾的影片中，會存在大量需要精細調整的特效細節，單憑一個公司的内部團隊，難以在規定期限内高質量完成。爲确保項目順利推進，不得不将特效制作任務進行分級拆解，層層外包給不同的專業特效制作團隊。
而在層層外包體系中，小公司的員工普遍更容易 " 受傷 "。
國際大廠通常抽成項目預算的 30%-50% [ 1 ] 。以漫威《複仇者聯盟 6》爲例，其特效預算中僅有 42% 最終流向實際制作團隊。
僧多粥少的情況下，爲了獲得業務，中小公司普遍壓低價格，緻使行業競争加劇，特效報價提不上去，資本隻得在人力方面降本——基層特效師時薪普遍低于行業平均水平 37% [ 2 ] 。
這樣的惡性循環也表現在基層特效師身上。基層特效師工資少加班多，導緻沒錢學習、沒空學習，因爲沒學習、沒進步，工資自然原地踏步。長此以往，除了被困在循環中，再無他法。
如果能打破循環，那麽特效師是一個先苦後甜的崗位。" 初級和高級的特效師工作生活，就是兩個極端 "，林君義和《職場 Bonus》分享，離開初級崗位後，他開始有時間享受生活，嘗試跳傘、潛水、賽車、射擊，四處旅行，去倫敦城市大學讀研，甚至出一本結合自己經驗的合成特效教材。
● 林君義在倫敦被授予學位（圖左） 林君義寫的合成特效教材（圖右）
如果有幸去到更好的平台，那麽特效師也會有更被尊重的感覺。
林君義發現自己在新西蘭 WetaFX 工作時，除了鏡頭制作之外什麽都不用考慮。所有需求都會被快速解決：需求是第一天提出的，升降桌是第二天就用上的。每周五下午公司還會準備美食讓大家一起休閑放松。
林君義也因此有了新的感悟。
行業内特效師都被稱爲藝術家。但曾經處于基層、項目忙碌時很久都見不到太陽的他，隻會覺得這是個虛名。如今，他真正擁有了能夠匹配 " 藝術家 " 名頭的生活，才明白創造藝術的他們，也可以活得藝術。
特效師的生活遠沒有媒體宣傳的那麽可悲，真正熱愛特效的人也在努力去到更高的平台。
小梁離開短劇公司後，最近在閑魚接單。他告訴筆者：做獨立的特效師還是有種 " 朝不保夕 " 的感覺，自己現在仍在保持學習，今年計劃離開南甯，去一線城市闖一闖——
" 我想做出下一個《哪吒 2》。"
（根據受訪者要求，文中林宙、小梁爲化名）
[ 1 ] 數據源：《2024 年美國電影行業協會白皮書》
[ 2 ] 數據源：《ASC 薪資調查報告》，2024
撰文 | 田密
編輯 | 陳桐
排版 | 宋九卿
封面圖 | Sipilov ( Unsplash )
