人麻了。
國産劇新俗套——職場獨立女性。
以劉敏濤爲例。
這、這、這，都是她，你能分出來有什麽區别嗎？
三張劇照分别來自《正青春》《女士的法則》《女士的品格》。
後兩個項目嚴重懷疑是撞了題（幾年前網友熱議的"淑女的品格"），連選角都撞了，感覺劉敏濤連妝都不用換，随時就能從一個片場穿越到另一個片場。
"女性題材"的國産劇如雨後春筍。
而一批中年女演員也正在逐步被當成"獨立女性特型演員"循環使用。
姐姐們，油了。
01
東八區的女霸總們
國産中女角色，追求高級。
職位上不能離了"高級"二字，不能在"經理""總監"以下。
就說劉敏濤接連的三個女性劇角色，title分别是大中華區總經理、高級精英律師，和商務部總監。
國産獨立女性，和普通人絕不沾邊。
清一色的"高級感"，仿佛已經焊死在她們身上。
楊幂：
江疏影：
殷桃：
萬茜：
問題出在哪？
看看國産劇如何展現她們的精英，兩個字可以總結：拽姐。
日常走T台。
瘋狂換衣服。
恨不得把盛氣淩人+我很成功寫在臉上，才配做"獨立女性"。
但你别看國産劇把姐姐們一個個拍得這麽拽。
她們的人設又往往隐含着一種詭異的邏輯。
她們都有個人情。感。問。題。
獨立女性的背後，仍然是對女強人俗套的成見——
你那麽強勢，一定沒人愛吧。
她們不是老公出軌找小三，就是渣男背叛使絆子。
這種既要迎合女性，又潛意識裏輕視着女性的擰巴，成了國産劇一個解不開的魔咒。
02
國産精英女性，一種新型的演技混子
好演員也經不起翻車。
就比如陳建斌、張魯一，平時都是演技派的代表，但一個和李一桐撒糖，一個要和吳倩"浪迹天涯"的時候。
多強的濾鏡遮不住辣眼。
而一批女演員，則正在被吸入另一個演技黑洞。
劉敏濤，當年以《僞裝者》和《琅琊榜》中的角色出圈。
沉着、智慧、隐忍。
角色内心的強大，不需要張揚地表現在臉上。
但是這類角色，已經很多年沒在劉敏濤身上出現了。
反而是越來越懸浮，仿佛是在不斷重複那場"放飛表情管理"的百萬直拍——
劉敏濤這樣技術成熟的演員都會如此，那演技不行的就更容易車禍現場。
《女士的品格》裏江疏影扮演的律師，和《愛的二八定律》裏的楊幂一樣，總之看上去和律師沒有半毛錢關系。
開場編劇導演爲了展示女主的專業和霸氣，安排了一段非常之尴尬的裝X劇情。
酒吧突遇一女孩被流氓騷擾，她男朋友上去便是一拳，随即與流氓展開鬥毆。
很快警察來了，要把雙方都帶回局裏。
隻見女主雙手交叉阻攔警察，俨然一副教導主任的架勢。
并且開始一臉自信地當衆宣講外行的法律知識：
一臉挑釁地問流氓：你說這監控看還是不看？
難道看不看監控是女主和當事人說了算，不應該是警察必看嗎？
而此時警察完全淪爲擺設，強行凸顯女主高光。
這樣立不住腳的劇情怎麽演？
隻能尬演。
賣力耍狠，強行自信。
結果必定隻有一個——油膩。
更緻命的是。
這些國産女性劇打着展示女性魅力的旗号，但具體是怎麽展示的？
所謂的職場專業能力。
不是情緒失控。
就是在飯局上善用充滿爹味的酒桌文化。
但更多的，還是展現一種性魅力。
所以讓她們狂換衣服，把職場當T台，當交際花的舞台。
并且最終還是要得到男人的認可。
在當下，這種認可的話術是：老男人找年輕小三是不識貨，姐離了婚大把小鮮肉搶着要。
并且還要得到某種肯定：
仿佛這才是爲一個女性的魅力蓋章認證。
也才是解決所謂中年女性困境的方式。
但表面上在肯定中年女性所謂的魅力，爲中年女性困境尋找良方。
又把年下男的行爲塑造得非常弱智下頭。
思維幼稚、胡攪蠻纏、跟蹤尾随……
那編劇憑什麽認爲這樣的男的能得到姐姐的青睐？
因爲母愛泛濫嗎？
這叫人怎麽演呐！
也不怪爲什麽國産女性劇裏這些所謂的姐弟CP，看起來很容易像母子。
男性視角下隔靴搔癢的女性困境展現，想當然式的女性心理包裝出的角色。
當然隻會把演員困住，變得愈發"舒适"而已。
中年女演員們大可以看看前車之鑒劉濤。
經過這些年的消耗，她的油膩女霸總形象已經深入人心。
如今不管在什麽劇裏，劉濤總是最出戲的那個。
《縣委大院》裏她演宣傳部長。
《開端》裏的警局領導。
都是國産女性劇裏那副都市精英表情包，微微皺眉眯眼擡下巴。
總之：安迪。
如今她的表演更是一路演進成了廣告派。
《陪你一起長大》裏。
她演的中産媽媽自信而肯定的微笑，宣布：這是媽媽準備的學習計劃。
你還以爲她在拍什麽少兒課程廣告。
如果這還不夠明顯。
看看牛奶廣告裏和劇裏的親子互動——
媽媽和孩子打鬧，眯眼笑，再湊近距離。
走的是同一套流程吧。
這才是國産女性劇最諷刺的地方——
它們本是應"女性困境""中年女演員無戲可拍"等網絡熱門話題而生。
卻沒有打破刻闆印象，帶來豐富的女性角色，反而固化成限制女演員的另一套枷鎖。
03
女性，再次成爲陪襯
那什麽樣的角色，才能讓中年女演員真正演出困境與魅力？
郝蕾曾經提名：
有沒有人知道
日本有一個非常偉大的演員
叫高峰秀子呢
高峰秀子，日本電影大師成濑巳喜男最愛的女演員。
1964年，四十歲的她在電影史上留下了一個非常偉大的ending，也讓一個光芒奪目的女性角色伫立成一座高峰。
這部戲講了什麽？
講的是寡婦禮子愛上了比自己小十幾歲，看着長大的小叔子幸司。
同樣是年下戀。
區别僅僅在于"嫂子"和"姐姐"嗎？
這部《情迷意亂》的導演是成濑巳喜男。
在他的電影裏，東亞女性的困境就是頭頂那片不動聲色的浮雲。
不需任何刻意的宣講與激烈的沖突，它就滲透在日常的動作對話，與高峰秀子每一個細微的表情裏。
《情迷意亂》裏，六十年代日本經濟飛速發展，百貨超市逐漸淘汰掉個體小商鋪。
一個寡婦的命運也迎來了巨大的轉折。
丈夫在戰争裏死去，禮子一手操辦起了婆家的商店。
如今，商店想要轉型成爲百貨超市，婆婆和小姑子們開始小心翼翼地勸她改嫁。
她當自己已經是這個家裏的人。
但顯然沒有男人的依附，禮子就算付出再多，也終究是個外人。
在她們看來，這個家将是幸司和未來太太的，禮子注定多餘。
但在當時的日本，作爲一個女人，除了改嫁，她無法一個人生活下去，唯一的歸宿就是回到離開了十幾年的鄉下老家。
禮子身上帶着戰後日本平民女性的普遍困境。
她們的前半生被傳統禁锢，因戰争而受到創傷。
戰後經濟的騰飛帶來的現代化沖擊，又讓她們無法适應。
當禮子看到小叔子的性伴侶，一個時尚又對一切滿不在乎的年輕女郎時，她的眼裏有困惑，還有好奇。
在她孤單打拼十幾年，認爲自己不再需要愛的時候，突然收獲了一份愛。
偏偏又是她無法心安理得接受的愛。
幸司送禮子回鄉那輛列車上，看着熟睡的他，禮子的眼睛濕潤了。
你很難說清楚，高峰秀子演出的是愛情，還是一種偉大的母性。
而那淚裏，又分明夾雜着痛苦與糾結。
在電影的結尾，禮子一路追趕幸司的屍體。
然後她突然停了下來。
注意看高峰秀子最後一瞬間的微表情變化。
那份突然的松解，又何嘗不是意味深長神來之筆。
楊德昌曾經評價這一鏡頭是一種偉大的"寬忍"：
他的第八十六部作品《情迷意亂》的最後鏡頭。高峰秀子突然明白了，從滿是泥濘的小山坡下來，大夥擡出來的屍體，是對自己暗中戀慕的小叔子加山雄三。這時候，她朝搬運屍體的一夥人飛奔過去。奔跑再奔跑，好像放棄了所有的高峰突然止步的神态，被一個鏡頭捕捉。在大部分的電影當中，導演們都會将女主角的演技做煽情化的處理，在這個時候成爲了把玩觀衆感情的良機。完全相反的成濑，讓發瘋似的追奔在身後的高峰站停了下來，她伫立着。她的表情突然變得平定，好像在對自己說"這就是人生呵。那人生就不得不繼續下去吧"。成濑迅速的截斷畫面，讓電影結束。
還有比這更不露聲色的寬忍嗎？
那是一種無法言說的情緒。
一如女性複雜無解的困局。
因爲隻有真正懂得、共情她們，才不忍把玩她們的困境，用她們的困境當做餌料。
成濑對他的電影裏女性角色這樣評論：
"她們哪怕挪動一小步，都會撞上高牆。"
這何嘗又不是很多中年女演員真正面對的局面。
退一步，是無戲可拍。
進一步，是無情消耗。
在國産女性劇裏。
女性角色們哭喊着撞牆。
再儀态潇灑地輕松跨過高牆。
沒有絲毫的寬忍可言。
就像《芳心蕩漾》裏，受過情傷的秦岚口号式地痛斥着愛情和男人。
但大結局，她的白馬王子小奶狗一定會回來找她，會事業愛情雙豐收。
女演員們一邊像晴雯撕扇一樣毫無節制地讓大衆賞玩傷痛。
"演技炸裂"。
一邊迎合着對爽劇式的意淫。
"姐姐好飒"。
但遺憾的是，她們演的是熱搜詞條，而不是人。
哪怕國産劇紛紛以"獨立女性題材"爲自己換上了新包裝，卻不改底色中的鄙陋——
崇拜的是強權，輕視的是人。
當需要表現女性的強大時，故事不會從人性出發，從現實出發，從每一個平凡女性與命運的周旋。
隻相信——
強大，就等于錢和權。
于是"多金""高層""目中無人"等等的符号，被一股腦堆填到了國産獨立女性的身上，呈現出熒幕上一大批空洞而油膩的面目。
本質上，這還是一場慕強和勢利的演出。
女性，又一次地成爲了陪襯罷了。
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編輯助理：M就是兇手
