如果時間能回到 2011 年，每到晚上十點，你爸你媽可能都會神神秘秘地圍聚在電視機前，等待一首戰歌響起，" 為所有愛執着的痛 ~ 為所有恨執着的傷 ~"，一個叫林品如的女人華麗出場完成她的複仇。
沒錯，今天桃就要跟大家唠一唠這部神劇——《回家的誘惑》。
這部劇有着韓劇的狗血劇情，來自天南海北，有着各種口音的演員，低成本的制作和最先鋒的主角人設。
裡面的劇情和台詞梗到今天都經常為人津津樂道，比如今年是艾莉和洪世賢離婚 12 周年，觀衆發現，洪家大宅的燭台上不是蠟燭而是火腿腸等等 .......
能被觀衆記住十年，還能在近幾年的網絡環境裡翻紅，《回家的誘惑》早已不再是一部單純的豪門狗血複仇劇，而是堪比小《甄嬛傳》的造梗基地，它到底有什麼魔力？
現在這部《回家的誘惑》，一般是活躍在各種聊天記錄中，作為表情包調節生活氛圍。
現在表情包的提供者多來自發瘋崩潰の女人艾莉，和捏鼻子嫌棄林品如。
前兩年玩梗最多的，是男主角洪世賢，各種版本的黃金加強 plus 版 " 你好騷啊 " 刷爆互聯網。
梗的生命力是無限的，去年是《唐可可的誘惑》，每隔兩年就有一個《回家的誘惑》爆梗，隻要能和花心、出軌扯上關系的影視作品出現，必有《回家的誘惑》二創。
《唐可可的誘惑》為《LoveLive!Superstar!!》二創作品，甚至火到日韓
說到出軌，二次元的《白色相簿》，三次元的《回家的誘惑》，幾乎無人不知無人不曉。
那麼，《回家的誘惑》在三次元的戰鬥力如何呢？
除了我爸我媽熱愛這部劇，應該不少小孩都有記憶，雖然小時候看不懂劇情，但小神龍俱樂部的遲帥在裡面，偶爾看到也會看進去，主題歌因為滿大街都在放，同學之間都會唱。
誰能想到，老中青都愛看
從收視率上來說，這應該是那十五年内最火的電視劇。
《回家的誘惑》每一集的收視率都是同時段排名第一，也是同時段所有上星頻道 10 年最好成績。
在晚間檔的時間段，《回家的誘惑》最高收視率突破 5%，相當于每四台開着的電視就有一台在播《回家的誘惑》。和《回家的誘惑》有同等号召力的，隻有另一個收視率神話《還珠格格》。
這個紀錄保持了六年，直到後來 2017 年《人民的名義》播出才被打破。
秋瓷炫和遲帥人氣暴漲，秋瓷炫在國内的事業正式起飛，男主角淩潇肅片酬翻了 20 倍，香港演員李彩桦翻紅，連帶着那首《無法原諒》也火遍了大街小巷。
現在某度上還有不少提問痕迹，比如：" 如何把《無法原諒》設成手機彩鈴？非常喜歡這首歌。"
據說有 80% 的人手機默認鈴聲都是《無法原諒》，謝娜在《快樂大本營》裡表演過這首歌，有人給原唱李佳璐打電話說，這首歌都成了快本的主題曲了。
這首歌還在湖南台的跨年晚會上表演過，和《愛情買賣》《忐忑》并稱三大神曲。
《回家的誘惑》能有這個成績不是偶然，熟谙營銷套路的湖南台頗有些小手段。
第一是在當時本來收視不錯的《宮》播出時進行套播。
啥叫套播呢？就有點類似現在的貼片廣告，播《宮》大結局之前先把《回家的誘惑》播了，給想看大結局的觀衆一個猝不及防。所以《回家的誘惑》前兩集就有那麼好的成績，完全是站在了巨人的肩膀上。
第二就是演員的錦上添花了。
男主角淩潇肅當時和姚晨的離婚绯聞鬧得沸沸揚揚，線上線下的輿論都說淩潇肅是個出軌的大渣男，湖南台還宣傳 " 看淩潇肅本色出演渣男 "，很多觀衆的興趣就被勾起來了。
這就好比現在的侃爺或者汪小菲官宣新劇演個渣浪賤的前夫哥，不難想象那個彈幕爆炸的情景了。
第三就是多年的金鷹獨播劇場的經營，作為固定的晚間黃金檔，目光領先同行十幾年的湖南台引進了一批高質量的韓國、港台偶像劇，積累了一批忠實的粉絲，從《還珠格格》到《大長今》，之後還有陪伴一代人青春成長的《公主小妹》《星蘋果樂園》《醜女無敵》等等。
但你以為湖南台的手段止步于此就太天真了，其實還有更絕的。
很多人應該都對這段經典的湖南台宣傳文案有印象，伴随着劇情畫面快剪，一個渾厚的男聲為你傾情講述：
短短幾句話集合了灰姑娘、豪門、惡婆婆、渣男偷情、閨蜜變小三、婚姻不幸、複仇等各種元素，把主要人物、劇情走向和爆點說得清清楚楚。
說到狗血，最著名的當然是韓劇的絕症、車禍和失憶梗。當《回家的誘惑》把衆多狗血韓劇梗集中到一起時産生了神秘的化學反應，複仇重生、報複小三渣男、智鬥惡婆婆、媽咪帶球跑，有些情節現在網文還在用。
《回家的誘惑》的這些狗血韓劇梗來自原作《妻子的誘惑》，編劇金順玉在狗血這塊算得上韓國師祖奶奶級别的人物。在《妻子的誘惑》之後，還有性轉版本的《天使的誘惑》，男女混合加強版《皇後的品格》，以及發瘋狗血集大成之《頂樓》。
金順玉這幾年已從狗血師祖變為發瘋先驅，内地觀衆對她的作品的癡迷卻沒變。
十年前我們看《回家的誘惑》時一邊說着 " 太狗血了 "，一邊卻又等着更新；評價《頂樓》時，" 順玉和我總有一個要瘋掉 "" 一邊打一星一邊一集不落，除了賤我還能說什麼呢？"
對于當年的觀衆來說，這部劇還有一個新奇的地方，即在于它帶來了家庭題材爽劇這個概念。
在 2000 年前後，家庭題材被一批信奉現實主義的創作者統治，《蝸居》《貧嘴張大民的幸福生活》《我愛我家》《金婚》等等都屬此列，描繪新時代家庭關系，對現實批判鞭辟入裡，好看是好看的，但欠缺一些對觀衆基本感官的挑動。
最原始的狗血，就是最極緻的享受。
這個時候，突然出現了一部劇，它不讓觀衆等到最後才享受那來之不易的 happy ending，一反常态地在劇進行到一半的時候開始複仇，滅渣男、打小三、治惡婆婆，還談戀愛，開始挑逗觀衆最原始的八卦心，不異于我們愛看《故事會》。
在喜劇行業這叫預期違背，在文學批評裡叫打破期待視野，大白話講就是沒想到吧。
這點在收視率上體現得很直觀，第一部《回家的欲望》播出時，收視率是穩穩向上攀升，但沒有達到破紀錄的程度。在品如成功變身，接近前夫洪世賢之後，收視率就破了 4。複仇好戲絕贊播出時收視率一度飙上了 5。
就像很多人看《甄嬛傳》不愛看甘露寺的橋段，相信大家看《回家的誘惑》應該也不會特意翻到林品如被婆婆 pua，被丈夫欺騙的集數開始重溫，一般都是直接從複仇變身開始看。
它抓住了所有家庭類國産劇觀衆的高潮點：打小三，從頭打到尾，用短短的 74 集讓觀衆相信，女主可以是壞的，前夫是可以抛棄的，小三是可以被打的，惡婆婆是可以被整的，劇情也可以是爽的。
另一個有意思的點是，這部劇的劇組人員構成，洪世賢、白鳳、品如、艾莉四個人四種口音是個笑談，甚至你能從這部劇人員構成的多樣化中一窺 2010 年左右内地影視行業發展的黃金狀況。
因為機會多、曝光大、有熱錢和市場，能人和聰明人都來内地分一杯羹，外面好的引進來，内地火的走出去。
如果你記得《大長今》就一定記得張娜拉和蘇有朋演的《刁蠻公主》和引進的各色台偶。
以及電影圈的各種合拍片：陸港合拍、中韓合拍、中美合拍片，馬特達蒙演《長城》，範冰冰演《X 戰警》，景甜演《環太平洋》。
馬特達蒙
《回家的誘惑》就是一個活的例子，聚集了港台的金牌編劇簡遠信（代表作《薛平貴與王寶钏》），港台的過氣明星艾莉，内地的黃金配角烏雞白鳳丸（在《寶蓮燈》演過觀音菩薩）、過氣和當紅小生遲帥和淩潇肅，以及來内地不久的韓國女演員秋瓷炫。
但不久之後，這些老演員、外地人和不紅的演員紛紛退場，因為我們迎來了專屬内地的造星方法和全新的制作手段。
自從于媽的《宮》以後，國産劇也邁進了一個幻想（穿越）+IP= 流量的全新時代，從九子奪嫡到上下翻飛的神仙奇俠，脫離現實是越飛越遠。
爽度上來了，虐人的花樣變多了（各種萬丈懸崖變成了誅仙台），人設變新奇，特效也高級了，裡面青春偶像的内核卻沒什麼變化，最大的優點是脫離現實，滿足幻想，最大的缺點也是脫離現實，懸浮。
這種懸浮，在死丫頭的同行小四和其代表作《小時代》裡，達到了一個新高度。
當所有人都知道了 " 發爛發臭 " 和 " 沒有物質的愛情隻是一盤散沙 "，逐漸厭倦了阿寶配色、工業糖精、磨皮濾鏡和鬧着玩一樣的演技、沒完沒了的閨蜜變仇敵和低智商撕逼。
當這些作品也變成濫觞，變成狗血套路和肉眼可見的糟粕，我們便開始懷念最初也是最經典的那些狗血劇，為什麼會那麼好看呢？
回望 2011 年，除了《回家的誘惑》，四處都是更值得看的東西。
電視劇這塊還有《甄嬛傳》《步步驚心》《武則天秘史》，電影則有《失戀三十三天》《那些年》《金陵十三钗》《龍門飛甲》和《哈利波特與死亡聖器》。
或許我們懷念的不是《回家的誘惑》，而是懷念 2011 和還沒被流量爛劇霸屏的美好時代。
設計 / 視覺：壯壯
