"從 " 叔圈 "、" 野狗 " 男主的風靡就可以看出，演技和個人氣質爲演員帶來的出圈附加值比流量号召力和顔值帶來的要多得多。"
上一次台劇在微博上引發廣泛讨論或許還需追溯到幾年前的《想見你》，如今《此時此刻》的上線又把這番熱鬧景象帶了回來。不過，《此時此刻》能獲得如此高的話題度并不叫人意外，全明星陣容加上頗有看點的故事情節，分分鍾出個熱搜詞條不足爲奇。
第七集中小 S 和吳慷仁的背德戀則是被讨論的重點單元，大膽的親熱戲賺足了眼球。評論裏一水的對吳慷仁身材、氣質的好評，連彈幕上都不乏網友祝賀小 s" 美夢成真 "。這不僅讓《此時此刻》收獲更多的關注，更是讓不少觀衆看到了該集男主吳慷仁。但看完整部劇集，才發現寶藏男藝人并非隻有一個吳慷仁，劇中的多位男演員都貢獻出了頗爲驚喜的表現。
《此時此刻》的男人們
《此時此刻》講述的在疫情背景下，發生在不同年齡層的愛情故事。每一集讨論的主題各有不同，幾乎涵蓋愛情的所有形式：bg、bl、gl，戀愛、結婚、年上、年下。各集主人公自成一個單元故事，但又會不經意的穿插到其他單元裏，全視角的展現，描繪了一幅 " 全城熱戀 " 的圖景。
在第七集裏 " 性張力 " 拉滿的的吳慷仁飾演的是一位妻子出軌的畫廊老闆趙霆宇。出場便穿着深綠色的 Barbour 外套内搭深藍色毛衫。即便是在抓妻子現行的場合，說話的語氣仍舊不疾不徐，保持着得體的儀态。不過這份體面，在和小 S 飾演的張維熙一起目睹自己的丈夫妻子出軌時而略顯失控。
他們彼此責怪對方沒有管好自己的家庭，實則是對自身不堪境遇的宣洩。隻是當張維熙怒摔車門離開摔倒後，趙霆宇爲他打起了傘，兩人之間微妙的情愫便悄然升溫。
趙霆宇和張維熙的背德戀并沒有受到觀衆的鄙夷，反而能在這之中催生出化學反應，離不開演員演繹出的易碎感和克制力。趙霆宇在遭遇背叛後并不是第一時間就和張維熙産生感情，他第一次在酒店開房，隻是想讓女主多一個平靜心情的去處，并沒有任何逾矩的行爲。也正是因爲這一份克制，讓後面情感的爆發變得更加合理。面對妻子出軌的事實，他最終果斷的整理了感情，當得知女主懷孕且無意與他在一起時，不追問、不強求，全然一副成年人該有的情緒穩定。
吳慷仁被觀衆稱道的 " 性張力 " 固然離不開那幾分鍾大尺度劇情中優質身材的展現，更是得益于表演中的以退爲進，用克制描繪出的禁忌的性感。
另外一個人設欠佳，但被演員賦予可信度的人物是第三集中由林柏宏飾演的發型師徐沛明。" 徐沛明沒有女朋友，他隻有很多、很多的暧昧對象 "，劇中由旁人說出的這句台詞便一下定格了這個人物的第一印象。一個渴望愛的 " 中央空調 "，從不覺得自己對異性的行爲會有讓人産生誤會的地方，在他心中隻是下意識出于 " 幫助和解救 " 的心。于是他會不自覺地對顧客有求必應，對同事分外關心，連在地鐵上遇到 " 盲人 " 都會抽空陪她看海。
乍一看，固然是對這個人設 " 愛不起來 "，但搭配林柏宏的出演，觀衆便大方的給出了 " 免死金牌 "。不少網友制作了很多個人向 cut，稱其爲 " 渣蘇感 "。林柏宏的 " 小狗 " 長相，有種沒有攻擊性的美感，會自動讓觀衆覺得徐沛明的怪異人格一定事出有因。果不其然，劇情中穿插着男主和心理醫生的對話，又談起了自己的童年創傷，林柏宏表演時抛出無辜又真摯的眼神，才讓這個人物的 " 渣 " 情有可原，也讓最後和女主的 he 結局變得值得憧憬了一些。
《此時此刻》還彙集了不少台灣新生代男演員，除了林柏宏，還有近來非常大勢的曾敬骅。搭檔賈靜雯出演該劇的壓軸單元，以電視台爲背景講述了女制片大佬和助理的一段年下戀。
曾敬骅飾演的王可傑是自大學起就對賈靜雯飾演的周莉文心懷崇拜，畢業進入到電視台後，更是經過重重考驗，成爲了能夠站在周莉文身邊的男人。他的專業能力在線，總是能完成上司交給他的工作，并打點好一切。他是擁有周莉文家備用鑰匙的唯一一人，足可見兩人之間搭建的信賴。朝夕相處下來累積的情感更是超過了普通的工作關系，上升到了愛情。
以曾敬骅的形象，純情小奶狗的人物對他尚在舒适區内，但和賈靜雯對戲上演一段辦公室年下戀，要演出戀人感則是一項不小的考驗。年下戀是要能讓觀衆撇開年齡差，專注到兩人的化學反應。曾敬骅在劇中并沒有從頭到尾都是一個無知小孩的形象。在面對周莉文的質問和表白時，他從慌亂到義無反顧的後背抱，少年變成了男人，這麽一對 cp 才會産生甜味。
除了新生代演員，修傑楷作爲演員給出的答卷頗讓人刮目相看。大部分内地觀衆對他的印象都習慣性的會加上 " 賈靜雯丈夫 " 的前綴，他作爲演員給大家的印象并不突出，在和賈靜雯婚後，修傑楷也沒有過于遵守 " 男主外，女主内 " 的傳統認知，自己會将更多的時間放在家庭上并更多的聚焦于制作人等幕後工作。或許正是因爲自己在現實生活中的經曆，讓他在出演第八集《一家之主》中的蘇柏睿時更有說服力。
第八集算得上是全劇中比較明亮歡快的段落，一個在疫情期被裁員的老公和一個重返職場風生水起的老婆，兩人家庭角色對調後發生的故事讓人感覺既搞笑又溫情。和基于傳統思想施壓的丈母娘的那一場對手戲讓人頗爲觸動。面對不甚滿意的丈母娘，蘇柏睿一邊疊衣服一邊耐心的和丈母娘溝通，一一打消她的疑慮，他接過丈母娘手中還未疊完的衣服，熟練的把衣服規整好的細節讓這個适合主内的爸爸形象得到了立體的呈現。
自成一派
有性感熟男，有 " 渣蘇 " 暖男，有純情 " 奶狗 "，還有溫柔奶爸，《此時此刻》裏男性角色的多樣性反映了當下台灣演藝圈裏的 " 萬花筒 " 現狀。
光是從外在形象上來說，縱觀受歡迎的台灣男藝人，都并不拘于某一種特定類型，甚至一些當紅藝人都不是傳統意義上的帥哥，但絲毫不影響他們在大衆心中的超高人氣。就像觀衆會沉迷于小麥皮膚吳慷仁的性感裏，也會對白白淨淨的斯文小生林柏宏産生好感；會對日系濃顔的卷發男孩朱軒洋好奇，也會對可鹽可甜的曾敬骅蜜汁依戀。
台灣男藝人呈現出的差異感，對觀衆的接受度進行了擴容，由此又鋪設了多樣風格發育的土壤，以此形成了一個良性循環，台灣男藝人的隊列裏才能夠自新生代到前輩演員湧現出各種風格，觀衆也能從中找到符合自己喜好的落點。
當然，隻是擁有風格化的外形注定隻會是昙花一現。作爲演員，演技上過關才能長久的赢得觀衆的心。
目前台灣當紅演員中，幾乎每個人的作品裏都有幾部口碑佳作或者是高熱度劇集，甚至不少人都有獎項傍身。就拿後起之秀曾敬骅來說，出道以來參演的作品的作品都頗受好評，2019 年的首部電影作品《返校》助他獲得第 56 屆台灣電影金馬獎最佳新演員。2020 年主演的同性劇集《刻在你心底的名字》更是引發超高關注，今年其主演的《不良執念清除師》爲他打開知名度，也收獲了好口碑，豆瓣拿下 8.8 分的評分。
新生代尚且有如此的成績，41 歲的吳慷仁更是拿實力說話。被台灣觀衆稱作 " 信看演 " 的吳慷仁，是一個隻要确定參演劇集就意味着品質保證的演員。2016 年的《一把青》是不少粉絲的入坑之作，這部劇集也使他獲得了第 51 屆台灣電視金鍾獎戲劇節目男主角獎。在發展電視劇表演的同時，吳慷仁的電影事業也沒有落下，17 年《白蟻：欲望謎網》讓他成爲了台北電影節最佳男主角。其後，主演的《我們與惡的距離》《華燈初上》等都成爲了近年來台灣電視劇的代表作品。
演員能夠在作品中發光發熱固然是基于其紮實的演技，但是更重要的是他們敢于沖出舒适區，進行風格各異的角色嘗試，才能給觀衆驚喜，給自己提升。對于許多外形姣好的男演員，他們本可以在都市劇、偶像劇中收割粉絲，但是卻涉獵多種題材，從青春男大到社會底層，各種風格的角色都一一經曆。
像《此時此刻》中把一個銀行職員控制狂男友演活的林哲熹，在《複身犯》中就變成了滿嘴髒話的公交車司機。而在出演渣男徐沛明之前的林柏宏，在《關于我和鬼變成家人的那些事》中，驚喜出演了一個同志冤鬼毛毛。不論正反派、情感線如何，社會地位怎樣，他們對角色有很好的包容力與探索欲，哪怕是冷門題材，都會因爲人物弧光而勇敢嘗試。
演員、歌手、模特對于諸多台灣藝人來說其實不是個單選題。甚至許多知名演員都并非科班出身。這邊電視裏還是一本正經的黑幫頭頭，參加起綜藝來自身的 i 人屬性盡顯；又或者代表作裏斯文秀氣，到了綜藝中總是能語出驚人、貼臉開大。他們會上綜藝、出單曲，多栖同步發展，但是回到鏡頭前，卻并不會對他們産生 " 過度綜藝 " 後的審美疲勞。他們通過适量參加節目，廣泛的拓展演員潛力來讓觀衆 " 常看常新 "，這種時候，作品之外的展現不但不是拖累，反而成爲了藝人個人形象的加分項。
他們的自成一派從群體延伸至個體。宏觀意義上，是台灣男藝人區别于香港和内地藝人，整體調性上的不同。放到細節處說，則是他們每個個體不被類型束縛，不斷突破自身界限和疆域，才使得散發出的能量場逐漸擴大。
填補内地男藝人的缺口？
從早期台灣偶像劇的風靡，到近兩年許光漢在内地的大火，似乎證明了看似遊走在内地影視圈外的台灣男藝人總是能以其獨特的存在，适時的闖入視野、填補觀衆的需求缺口。缺角的部分自然不是什麽刻意爲之，這反映了長久以來内地演藝圈累積下來的一些不足之處。
單論外形長相，内地自然有各種各樣的帥哥硬漢讓觀衆眼花缭亂，但外表隻能吸引目光，能讓大家的目光停留，還得需要業務能力過硬。暫且不要求演技驚豔，能夠做到及格線的藝人就已有限。當原聲台詞、真情落淚這些演員基本要求都成爲了大書特書、瘋狂吹噓的賣點，觀衆還能指望能獲得什麽印象深刻的表演呢？
在社交媒體讨論組中，網友常常會提到一個令人擔憂的現象：演員青黃不接。在談到 90、95 甚至更年輕的演員中，演技可圈可點的都過于有限。當演員基本業務能力不過關，觀衆自然會把目光給到可塑性強的台灣男藝人身上。
演技不達标是當下許多演員亟需完善的問題。與此同時，許多藝人過度參與到綜藝節目中讓這種劣勢局面雪上加霜。由于想要快速的積累觀衆緣和粉絲量，許多藝人将自己大量的暴露在綜藝效果中，當綜藝形象和演員形象的區隔沒有做好時，則藝人回到演員身份時難以服衆。盡管能快速打開局面積累粉絲，但如此獲得的粉絲記住的是他們的綜藝人身份而非演員身份，本末倒置的後果就讓後續表演很難成立。
除開藝人本身，如今的影視劇制作，頂級團隊往往會找更有号召力的頂流，但不論古裝、現代、都市、還是懸疑，打開電視就是同一張臉勢必會給路人觀衆帶來審美疲勞。而且過于追求流量，雖然是不出錯的保險牌，但很難打造出王炸。資源過分聚集在少部分人手中，也不利于新人的成長。
在台灣新生代的演員裏，很多人雖然主角作品不多，但是參演的作品數量卻不少，不少人還會在一些大制作劇集中演配角積累經驗，這也幫助了他們能夠積累更多的表演實踐，提升個人能力。
不過就算藝人和制作團隊有心以小搏大，靠實力征服觀衆，但由于市場化的需求，劇集類型還是相對單一，像古偶、現偶這種 " 快消型 " 劇集會紮堆出現。一些具有探索性的類型偶有出挑，但還沒有形成百花齊放的局面。這就導緻大部分青年演員可選的範疇也被框死在幾類裏。偶有像《漫長的季節》《裝腔啓示錄》這些跳脫出傳統電視劇風格的作品，但能口碑流量雙豐收的又是寥寥。
反觀近年的台灣影視劇，已經不再是早年間隻有台偶能打的格局，不少網友都評論道，" 如今的台劇已經是 next level 了 "。不論從對各種群體的關照，還是對社會問題的探讨，涉獵的範疇都更大更深，演員能接觸到的角色範圍自然也會更廣，能出彩的概率就更高一些。而對于發展已經非常成熟，正努力突破瓶頸的台灣影視圈來說，由于市場有限、競争壓力大，對藝人本身的要求就會更高，他們必須有着自身過硬的實力才能更快更好的适應環境 ...
但抛開外界環境的因素，就演員自身來說，打磨自身演技、拓寬表演風格，提升駕馭角色的能力才是首要任務。就像他們中不少藝人都是以小衆低成本劇集角色快速收獲關注和粉絲。與其期盼着拿到一個王炸人設或者加入 S+ 制作而大爆，倒不如踏踏實實把自己手中的角色吃透，用優秀的诠釋爲自己搏來喝彩聲。
從這兩年 " 叔圈 "、" 野狗 " 男主的風靡就可以看出，演技和個人氣質爲演員帶來的出圈附加值比流量号召力和出衆的顔值多很多。
觀衆的取向不再是無腦純磕臉或者單純爲偶像買單，而是樂于接受也能夠接受多樣化的男演員。演技才是演員最好的廣告和醫美，形成自己的風格，做好演員表演的本分比什麽都要來得紮實且可靠。想要成爲那個在哪裏都能發光的人，首先得把自己在專業上淬煉成金子，不是嗎？
