最近一批黑馬劇突出重圍，《爲有暗香來》打出重生牌拓寬了古偶劇的表達維度，邏輯缜密的古裝懸疑劇《繁城之下》裏衆多老中青實力派飙戲看得人腎上腺素飙升，往前還有複蘇的喜劇《鵲刀門傳奇》《蘭閨喜事》。
這些體量 30 集以下、投入成本非斥巨資的非頭部劇，因小而美的品質獲得好評。層出不窮的黑馬劇，說明影視行業在降本增效和内容爲王的創作宗旨下，回歸正軌。觀衆不再盲目爲大流量演員或大制作買單，質量過硬才是讓大家認可的關鍵。
跟黑馬劇相對應的，是台前幕後集結了金牌班底并投入重磅資金制作的高配劇，這些被業内外看作頭部選手的劇集，還未播出就被寄予了厚望。有的取得名副其實的成績，有的卻雷聲大雨點小。
如果從投入産出比的角度來看，撲街的高配劇多少有些資源浪費，而超出預期的黑馬劇則實現了以小搏大的奇迹，用有限資源撬動更大收益。找到高配劇失利和黑馬劇成功的原因，或許能給從業者帶來運作項目的啓發。
圈層出黑馬，雷區毀高配
首先明确的是，本文衡量一部劇反響如何，是綜合了熱度與口碑兩大指标來判定，隻要有一項缺失，就屬于要讨論的失利高配劇的範疇。而對黑馬劇的界定，爲熱度口碑雙雙在線的劇集。
随着視頻平台介入影視産業鏈上遊，網劇崛起并精細化制作爲小而美的黑馬劇提供了肥沃的孕育土壤。所以從概率上看，黑馬劇大都屬于平台自制劇或定制劇，較少有版權劇。
近年一批叫好叫座的黑馬劇映入眼簾，古裝劇有《蒼蘭訣》《周生如故》《傳聞中的陳芊芊》《爲有暗香來》等，懸疑劇有《繁城之下》《漫長的季節》《隐秘的角落》《沉默的真相》《無證之罪》《白夜追兇》《獵罪圖鑒》等，喜劇有《鵲刀門傳奇》《蘭閨喜事》《從前有座靈劍山》，青春劇有《當我飛奔向你》等，奇幻劇有《一閃一閃亮星星》《司藤》等，還包括時間循環題材的《開端》。
從題材來看，黑馬劇大都擊中在古裝、懸疑兩大熱門劇種，因爲有受衆基本盤支撐，能最大化擊中對應受衆的嗨點痛點，助力劇集憑口碑發酵突圍。而由古裝 +、懸疑 + 衍生出的分支，可以從不同角度走出差異化路線，因此黑馬劇會呈現出較明顯的圈層化特征。
比如《傳聞中的陳芊芊》在古偶外殼下植入了女尊的新概念，契合女性群體獨立覺醒意識被喜愛追捧。《蒼蘭訣》融入性轉設定打造主人公的反差人設，鋪陳反套路情節大受歡迎。
開辟懸疑劇熱潮的《無證之罪》《白夜追兇》分别鎖定社會派、本格派兩大基調，前者主打揭示人性，後者主打硬核推理，都極大滿足了懸疑粉的精神需求。打響迷霧劇場名号的《隐秘的角落》《沉默的真相》，熱度出圈口碑封神，把懸疑劇品質推向新高，也擴充了受衆盤。今年 X 劇場的《漫長的季節》《繁城之下》爲懸疑 + 注入活力，一個爲東北塗上暖色調打破涉案刑偵的刻闆印象，一個從陳年舊案牽連出官場與百姓的博弈。
懸疑賽道近年不斷湧現黑馬劇，在一定程度上跟視頻平台劇場化運營有關。瞄準題材紅利進行創新，把劇集框定在一定體量，在有限篇幅内濃縮信息量，以張弛有度的叙事節奏、更靈活的結構類型和與時俱進的價值觀審美折服受衆，取得階段性成果。
此外，采用多元素雜糅調配出新鮮感，也是黑馬劇突圍的法寶。奇幻懸疑愛情劇《一閃一閃亮星星》和《司藤》，都搭建了新穎的世界觀，或用循環或用物種爲男女主感情線埋下跌宕起伏的伏筆，牢牢抓住女性受衆的心。
另外具有合家歡屬性的輕喜劇，最近也殺出不少黑馬。《鵲刀門傳奇》借古喻今，甚至融入一些當下熱梗引發大衆共鳴。《蘭閨喜事》勾勒女性家族群像圖景，探讨古代女子婚戀觀，具有啓迪意義。巧的是，這兩部劇屬于視頻平台喜劇闆塊的劇目，說明行業對喜劇賽道的重視和通過重組思維使常規劇種煥發新生。
反觀那些失利的高配劇，或多或少踩中雷區而影響成績。比如集齊任嘉倫、楊穎兩大流量花生的《暮色心約》悄無聲息地收官了，即便龐大粉絲群也難以支撐品質欠佳和幾乎零宣發的劇。
口碑與收視率倒挂的《風起隴西》，引發了導演與觀衆的輿論戰。曲高和寡的作者表達，實現了個人化的藝術追求，但與受衆端需要的雅俗共賞距離不小，也失去了影視劇作爲大衆娛樂消費品的商品屬性。
《我的人間煙火》更因爲犯了一些消防行業常識錯誤被觀衆诟病，女主過時的戀愛觀也成爲被狙的焦點。都市劇《玫瑰之戰》《相逢時節》《龍城》，雖然都有實力派演員挑大梁，但懸浮抓馬的劇情令觀衆難以下咽。
現實題材劇《大博弈》《突圍》衆星雲集，主題格局也很高大上，可由于某些不可控原因沒能複制《人民的名義》全民爆款神話。雙女主劇《流金歲月》頭頂亦舒小說的光環，但因爲故事和演員的拉胯，反響未達預期。
回歸内容的創作啓示
文娛産品在當前大環境下表現出口紅效應。可短劇、短視頻、直播、遊戲等短平快娛樂方式将大衆娛樂時間切割成碎片化，如今看一部長劇的時間成本越來越高。這意味着隻有内容足夠優質能夠吸引人，才能占領大衆注意力。
以前隻要 IP+ 流量藝人 + 大制作就能出爆款，現在這套簡單粗暴的公式已經失靈。各方面都向一線看齊的高配劇不再百戰百勝，觀衆審美進步，已經懂得分辨優劣劇集。這加大了影視創作者面臨的考驗難度，誰走在創新前沿，誰就有可能成功搶灘藍海市場。
那些成敗的高配劇和黑馬劇，在某種程度上提供了可借鑒的經驗教訓，爲創作者趨利避害給予啓發指引。首先，打造黑馬劇要保證内容支點夠紮實，需在劇集底層邏輯上有一定新意，即便是常規題材的外殼，也要在立意、人物、故事或世界觀等要素層面制造反套路，同時要與大衆更叠的審美同步更新，懂得換位思考去寫人物、講故事。
其次，針對女性向和男性向的黑馬劇，引領目标受衆的精神訴求與喜好口味很重要。可以以人物爲突破口，對女主或男主的刻畫跳出同質化桎梏，爲其賦予新的身份背景、标簽職業，提高受衆的獵奇心和代入感。
比如《獵罪圖鑒》男主沈翊是畫像師，幫助刑警偵破案件，既滿足男性觀衆的慕強心理，産生情感投射，又符合他們對正義追求的英雄主義情結。《司藤》女主的女強人設與忠犬男主碰撞出超越物種的火花，異時空甜虐愛戀牽動女性觀衆的心。
需要注意的是，黑馬劇的人設好隻是其中一環，還要有與角色匹配的演員，才能放大沉浸式觀劇氛圍，加大劇集突圍幾率。流量人氣不是選角首要标準，如本色出演般的合适或者具有能夠駕馭角色的演技，應被放在首位。好角色 + 适合的演員，将事半功倍。
最典型的，就是《蒼蘭訣》裏的東方青蒼之于王鶴棣，小蘭花之于虞書欣，長珩仙君之于張淩赫。還有懸疑劇專業戶秦昊，甜妹趙露思、清冷挂 " 惡女 " 周也、喜劇演員李嘉琦，ta 們都建立了表演辨識度，對某類型角色駕輕就熟也容易讓觀衆入戲。
至于高配劇，要充分發揮出高舉高打策略的效應。關鍵在于，規避短闆，尤其要避免劇集幾大要素的創作硬傷。一來人物邏輯前後不能割裂和自相矛盾，一旦人設崩塌，劇情也會連帶掉線。如果是改編自小說，那麽如何保證影視化後的人物與原著人物的偏差保持在受衆可接受範圍内，也是需要考慮的。比如《流金歲月》的女主人設就遭到書粉質疑。
二來劇情要避免掉進懸浮怪圈，不能爲了博眼球刻意制造強情節，更不能用熱搜營銷反向指導創作，這種本末倒置的思維不僅會造成劇情抓馬和缺乏環環相扣的推進主軸，還容易掉進同質化的套路。比如《相逢時節》情節掉線，即便是袁泉、雷佳音這類實力派演員都無法挽救口碑。
最後，任何題材影視作品不管何種配置，都要尊重觀衆，這是黑馬劇和高配劇在創作時都應遵守的規律。畢竟影視劇是拍給觀衆看的，創作者的自嗨産物隻能滿足自己、無法苛求人人喜歡。厲害的主創能通過作品引領或符合觀衆審美。
其實無論操盤高配劇還是黑馬劇，回歸内容是執行的中心思想，而深耕常規題材拓維或挑戰藍海題材是實現不俗反響的不同方式。創作者結合自身長闆找到門道，或許便能讓每個資源爲項目服務并發揮出最大用處。
