上周六，《三體》動畫終于開播了。
截至目前，有 1.3 億播放量，将近 600 萬人追番。
彈幕塞滿了進度條的每個角落，評論區氛圍堪比提前過大年。
這兩天，豆瓣短評相繼出現，原著粉對情節改編各有各的分析。
不變的共識是，能看到創作方的誠意和決心。
當然，單是一個動畫作品上線，并不足以點燃數萬網友的澎湃激情。
作為中國科幻界的頂流 IP，三體各個版本的影視化改編都備受矚目，稍有風吹草動就爬上熱搜。
電視劇版《三體》，光是選角就沸沸揚揚傳了多年，前兩天出現在央視 2023 電視劇片單中。
再往前，網飛也放出了《三體》的預告片，還發布了第一季已經殺青的消息。
不過這次率先殺出改編重圍的，是由 B 站主要出品制作，三體宇宙聯合出品，藝畫開天聯合出品承制的——
《三體》動畫版。
在當下的環境中，在此前三體改編數次爛尾失敗的案例中：
《三體》改編上映，這本身就是國産内容的一次突破。
還是想先聊聊，《三體》動畫處在一個怎樣的創作環境裡。
一個詞，狹窄。
今年爆款多了，創作之路也越走越窄了。
古裝和愛情劇成為内容創作大熱門，其他題材幾乎沒有叫好叫座的新品出現。
以雲和平台公布的數據為例，今年全網熱播的網絡劇，前七部中隻有一部不是古裝題材。
現在網上所謂的 s 級大制作，明星陣容強悍，内容深度降級。
世界觀架空，主題輕量化，小而美的作品成為創作賽道上的流量之王。
不光内容題材縮水，内容規模也在變小。
今年衍生出了 " 微短劇 "，一集時長三五分鐘，劇情篇幅在 10 集以内。
豎屏影視成了創作新風口。
精緻，不需要觀衆費神費力，同時也缺少大體量作品獨具的大氣美。
一些微短劇的投資人在接受采訪時說，現在的年輕人習慣了快節奏生活。
劇集更短，爆點更多的微短劇，更符合年輕人的審美準則。
然而觀衆的品味，真的停留在 " 電子榨菜 " 上嗎？
當然不是。用數據說話：
好萊塢史上最貴電影《阿凡達 2》，制作成本将近 4 億美元。
電影開啟預售兩天，預售總票房突破 5000 萬，比《長津湖》的預售規模還大。
讨論上載智能技術與科技寡頭的《萬神殿》，六萬人打出 8.8 高分。
它的開篇，神像層層剝落，露出大腦和神經網格，這已然暗示了劇情的基本格調：
它的主題超出了讨論科學技術的範疇，科技的外殼一層層剝落，觀衆看到的是人性的惡意與救贖。
萬神殿裡沒有神，隻有想要稱神的凡人，以及被科技成果吞噬，跌入萬劫不複的貪心漢。
内容之外，在叙事手法上，《萬神殿》若幹條線索纏繞并行，十分燒腦。
三位被上載智能系統奴役了大腦的主角依次亮相，形成三股勢力，他們對待現代科技的态度截然不同。
這部作品緻敬了《楚門的世界》《黑客帝國》《HER》《紅辣椒》等多部劇作。
内容包含女兒對父親的拯救，戀人之間的相愛與分别，還帶着種族、政治、世界大戰等多條故事線。
豆瓣小組裡，觀衆們開了一個又一個帖子分析其中的哲學理論。
也就是說，觀衆依舊渴望更有分量感、情節充實的好内容。
同時，大家有解讀複雜内容、消化宏大叙事的能力。
在這檔口，《三體》動畫開播。
從前兩集的創作水準來看，《三體》動畫沒白 " 鴿 "，對得起觀衆的等待。
《三體》原著所蘊含的内容，不光是外星文明與地球文明的碰撞。
上天入地，從哲學到科學，從個人心理到宇宙博弈。
比如ⅠⅡⅢ型文明，智子工程、智子盲區，面壁破壁計劃。
這是三體 IP 的獨特之處，也是三體改編的一大門檻：
很多高深複雜的理論，此前隻存在于大劉的筆下，沒有科學證實，也沒有數據模型。
書粉内部，還分為各種各樣的派别，無法對抽象概念有統一的認知。
B 站副總裁、《三體》動畫項目負責人張聖晏在接受采訪時說，這些理論模型的建構，全靠創作者的想象力。
動畫版改編，就相當于一幫三維生物，企圖用二維畫面，制作四維空間。
先聊聊動畫的基礎盤，也就是畫面質量、技術水準，以及叙事手段，目前來看足夠支撐劇情發展。
比如開頭第一幕的 " 古筝行動 "，使用最多的就是長鏡頭。
烏雲密布的陰沉天空、翻滾的浪花，這些細節都在開局打造出 " 審判日 " 号即将駛向覆滅的緊張氛圍。
再比如原著中相對天馬行空的情節，墨子與三體文明，通過人類視網膜産生實時字幕的方式通訊。
也有比較真實的還原。
若說技術水平決定一個動畫能不能啟航，那麼講故事的能力則決定這動畫能走多遠。
作品開篇即是原著第一部末尾的 " 古筝行動 "。
也就是說，《三體》動畫改編是在第一部的基礎上，展開第二部最精彩内容的講述。
如何在這跨越千百年曆史的宏大内容裡進行取舍，這對劇情的策劃能力有相當的要求。
在我看來，審判葉文潔的環節，很好的起到了銜接大背景和新故事的作用。
從葉文潔的口中，可以得到對當下危機描述的層面。
最直觀的，她把三體與地球文明的沖突抛了出來：三體人，已經出發。
另一方面，應對外星文明的根本武器，科學，正在被智子堵死。
接下來，動畫用兩條纏繞在一起的人物線索，反複驗證了葉文潔的話。
羅輯在課堂上告訴學生，智子的出現在微觀層面攪亂了基本規律，使得科學的來源被掩蓋。
另一端，丁儀一方在做粒子對撞實驗，試圖控制對撞機的距離和數量，對智子做最後的掙紮。
兩人的故事以一種交叉的方式展現，看似觀點矛盾，相互博弈。
實則共同論證了，在危機紀元，人們都在用自己的形式邏輯，或自處，或保衛自己的星球。
這種草蛇灰線的叙事結構，十分考驗觀衆抽絲剝繭的能力。同時也是在無形之中對觀衆的信任。
比較令人驚喜的一點是，相比于這兩年我們所看的國外科幻短劇，《三體》動畫在一定程度上保留了國産特色。
比如畫面中随處可見的街景，在表現危機紀元壓迫感同時，還帶了不少中國元素。
陰沉沉的末世感之下，街道上的小吃攤、早上八點人頭攢動的地鐵，還有不少煙火氣。
高樓上的警示牌，" 共克時艱 "" 主流防禦 "，依然是富有中國特色的宣傳方式。
《三體》動畫版開播之前，劉慈欣就發表了演講：
面向宇宙，人類隻是一粒塵埃。
面向人類自己，宇宙是一具死屍，而我卻活着。
這也是目前來看《三體》動畫最深刻複雜的情緒。
在表現所謂宏大題材的同時，動畫把情節具體到社會中的每一個人，兼顧了原著的人文關懷。
開頭古筝行動的大場面裡，藏着不同人物面對文明侵襲的不同态度。
古筝行動，就是史強等人是為了獲取三體信息，提出要在巴拿馬運河上橫拉若幹條納米細線 " 飛刃 "，将裝有三體信息的巨輪橫向切割開來。
從宏觀來看，橫屍遍野、運河被血染紅，船上接連爆炸，桅杆、船帆淹沒在熊熊烈火之中。
火勢之下，包含人類面對危機時必須要做出的取舍。
輪船上有數百無辜的船員，科學家團隊在制定方案時，冷酷的一派表示，總有人要為地球的生存做出犧牲。
行動進行時，汪淼無法面對傷及無辜的現實，将頭埋在胸前，不願目睹這場災難。
死的殘酷、生的憐憫與脆弱，都融彙在宏大的鏡頭中。
還有男主羅輯這條線，也因為還原了原著的人文氣質而變得飽滿豐富。
課堂上他向同學們傳授的觀點是，地球文明去向如何，人類很難改變。
我們能守好的，就是所謂 " 自我的邊界 "。
對此，他對生活的态度就是及時行樂。早八趕地鐵，永遠會遲到；喜歡跟學生坐在地上開研讨會；舉止有些風流。
而下一刻，女友就在十字路口發生車禍，羅輯眼睜睜看着死亡事故發生。
此前說過的 " 生命邊界 "，就在動畫裡幾分鐘之内被打破。
末世來臨，沒有人能自顧自逃脫。
羅輯在動畫中的形象是多面的。他并非完全意義上的風流、随性、對現實世界滿不在乎。
第一集中，羅輯出車禍時想要保護的公文包裡，有白月光莊顔的筆記本。
這是他與史強合作，開始真正意義上研究三體文明的線索。
兩條線索一深一淺，就像一個活人的一體兩面。
在塑造羅輯的時候，能看到原著中其他未出場角色的影子，以及辯證的哲學思考。
三體人的到來不可逆轉，無論人們逃避、迎接、或抵抗，它都一定會到來。
在這樣的境遇中，用 " 空 " 填滿自己，也是用自洽的姿态主動抵禦危機。
就像劉慈欣說的，宇宙很大，人也很大。
危難來臨，人類的主觀能動性相當重要，大家依舊是具有意識的、堅強的存在。
當然，《三體》動畫可能不是一部能滿足所有觀衆的作品。
畢竟在等待三體影視化的漫長歲月中，一千個人心裡有一千部三體。
對劇情的想法不同，但大家的期待都有共同之處：
當我們期待《三體》時，期待的是看到流水線國産内容之外，有作品能把觀衆帶到" 框架之外 "。
無論觀感如何，它都是給中國科幻内容的未來發展墊了一塊磚。
因為《三體》IP 在科幻賽道裡的巨大影響力，B 站聯合三體宇宙，聯同全球創作者開啟《三體》動畫全球共創計劃。
通過全球共創計劃，可以吸引到海内外更多有創作力的創作者，為《三體》乃至中國科幻賦予更多可能性。
科技與人類互聯，科幻與現實互通。從宣發到播出，最打動我的一個主題是：
警惕任何形式的逃跑主義。
在幕後采訪中，《三體》動畫推翻了很多種方案，但大家想的是如何去解決，而非直接放棄。
至少《三體》動畫，沒有從當下的内娛逃跑。
它試圖以高水準制作，去講述更複雜的故事，讨論更宏大的命題。
望向未來，它的制作與播出，是國産内容向更宏大視野邁進的開端。
