有點良心，就别演戲了。
哭了，古偶終于又有了普通人女主。
她相貌平平，甚至因爲臉上有道疤，被小孩子追着嘲笑“醜八怪”。
她沒有金手指，也沒有顯赫的家世。
世人眼中，她就是社會最底層，一個收屍的小仵作。
近年來，古偶女主動不動就是“三界第一美女”或者什麽“第一貴女”，楊采薇的出現，實在難得。
她的臉總是灰撲撲，衣服也破破爛爛，每天的工作就是背屍體，一天能背 37 具，常常累得挺不直腰。
但即使這樣，她的鮮活感還是沖破了屏幕：
壞小孩來嘲笑？馬上露出背包裏的骷髅，把他們全吓跑。
好心的小孩遞東西，她會微微側身，不讓疤痕吓到對方。
雖然每天的活又髒又累，卻并不妨礙她好好生活。
她背着骷髅，可背簍上永遠有一串小花。
她就像蒲草，哪怕被世人踩踏，依舊能迎風堅挺。
别提男主了，我作爲觀衆，都忍不住被吸引。
劇中這樣描繪男女主間的羁絆：“一個疤在臉上，一個傷在心裏。”
所以，即使男主身居高位，容顔俊美，他和楊采薇的關系依舊平等。
非要說有一方處于弱勢，那也是尊貴的他。
兩人自小有婚約，可後來楊家敗落，男主父親自作主張毀約。
男主長大後，費盡心力才找回被毀容的女主，想繼續履行婚約。
可，楊采薇并沒有抱大腿的驚喜。
相認信物，她直接扔水裏，打男主一個猝不及防。
但從她的神态中，你不會感受到一點卑微。
男主很好。
自己也不差。
隻是從世俗上看，并不相配。
有人爲表對男主的敬意，朝他們扔水果。
楊采薇會錯意，以爲又是在嫌棄自己醜陋。
她也沒有自怨自艾，反倒吃了起來。
因爲“砸都砸了，不如物盡其用。”
有血有肉，底色堅韌。
因這強大的内核，《花間令》播出不過兩集，就血洗各大網站。
有人開磕男女主。
有人折服于女主的魅力。
然而，就在期待值拉到滿格時，變數出現了 ——
女主演員從鄭合惠子，變成了鞠婧祎。
沒錯，正是那位以 4000 年“美貌”而聞名的鞠婧祎。
這些年，她古偶女主是沒少當。
但出圈的，隻有她那半永久妝容。
觀衆想要辨别，隻能從發型下手。
《花間令》裏，她本來演上官芷，一個家世顯赫、癡迷男主的女反派。
爲了嫁給男主，她強行和楊采薇換了臉，卻在大婚當天被殺。
就這樣，楊采薇的刀疤臉和上官芷的靈魂，同時下線。
留在世間的，隻有楊采薇的靈魂和上官芷的臉。
所以第三集開始，鞠婧祎演楊采薇。
然後，她成功地演砸了。
鄭合惠子版楊采薇，不精緻不漂亮，但她一擡眸，眼神裏有戲。
思考時，筆要戳臉。
這是鞠婧祎穿越了！
别人演戲都是爲角色服務，她倒好，一切爲美服務。
上吊，是這樣的。
就問你美不美吧！
她和男主的互動，也變得索然無味。
原先勢均力敵的愛情，又變成了無腦甜寵。
原男女主間命定的羁絆，蕩然無存，隻剩割裂感。
擦個臉，像拍畫報。
還有這擦的位置，是在擦發際線粉嗎？
這蹙眉，到底在表達什麽？
很難相信，透過鞠婧祎的表演，男主還能幻視從前的楊采薇。
随手翻了翻鞠婧祎之前的作品。
可以說，她是一個發揮很穩定的“演員”，滿分 10 分，她的作品評分基本穩定在 4 到 5 間。
那爲何她還有源源不斷的女主戲呢？
自然是有流量。
她偶像出身，自帶一批會溺愛的粉絲 ——
演不好沒關系，能看見她就足夠。
因此，她之前的戲雖爛，但基本都算粉絲特供，無人傷亡。
隻是《花間令》這次不一樣了：前兩集的楊采薇，引來了真正的觀衆。
其實平心而論，鄭合惠子的演繹并非強到無敵手。
她隻是完成了一個演員的本分：試着讀懂角色。
在她看來，楊采薇并不可憐，即便是社會最底層，她的工作也有意義。
直播玩接字遊戲，被問男女主角色的共同點。
女二起了個壞頭“長”。
鞠婧祎立刻會意，笑着接“得”。
沒想到，男主演員接了個“聰”，最後的男二演員隻得接“明”。
長、得、聰、明。
乍一聽，并沒有什麽問題。畢竟楊采薇，本就是“不論形”的聰慧女子。
結果，聽到答案後的鞠婧祎，和女二演員無奈笑作一團。
她還挺理解和心疼上官芷，覺得對方把家世和美貌，都給了一無所有的楊采薇。
“主打一個奉獻！”
難以想象，這是女主演員眼中的反派：無私奉獻，造福女主。
明明楊采薇，才是被迫換臉那個。
明明沒有家世和美貌，她一樣閃閃發光。
可惜，鞠婧祎不懂，也不屑于去懂。
對她而言，演戲真的就像一個換裝遊戲。
她的職責隻是當好模特，保持無時無刻的美麗。
她的所謂敬業，也隻針對美貌。
上一部戲被吐槽發量，這部直接垂發遮耳，堅定打造“發量王者”人設。
她還能全程無動于衷，像個路人。
哪怕最後有句“他死了”的台詞，都小聲得幾乎聽不見。
估計也知道，後期還會配音吧。
所以，鞠婧祎被罵，真的不冤。
粉絲心疼，甩鍋導演。
“真不知道有些人在黑什麽，導演都說了要演可愛一點！”
楊采薇是被換了臉，可靈魂和記憶還在。
試問，一個父母雙亡、自幼艱難謀生的社會最底層，怎麽會天真活潑呢？
把每個角色都演成一種套路的鞠婧祎，真的配爲演員嗎？
我想，觀衆心中有答案。
可惜現在，我們說了不算。
貪戀流量的資本和劇組會縱容她。
溺愛的粉絲會刷數據，捂嘴觀衆，給姐姐營造虛假繁榮的實績。
前兩集堅韌的楊采薇終究昙花一現，成了資本和市場選擇下的犧牲品。
而《花間令》也回歸原有水平：一部由鞠婧祎主演的劣質套路古偶。
其實真的很諷刺。
現在的劇組，好像真的不懂觀衆。
就連鄭合惠子版的楊采薇，都純屬無心插柳。
演員不紅，所以願意扮醜，穿破爛衣服。
爲了能讓鞠婧祎版女主盡快上線，所以劇情也格外緊湊。
這才成就了一個白月光楊采薇。
她下線後，觀衆也和男主共情，深刻體會了一把喪妻之痛。
可惜，角色出圈後，鄭合惠子的第一反應卻是滑跪。
“我沒有買過營銷，如果買了從此接不到戲，也請不要捧一踩一，我和小鞠都很好。”
鞠粉追着她罵，覺得她搶走了自家做數據的功勞。
前兩集熱度散去後，《花間令》走勢變高開低走，熱度一直在跌。
傲慢的資本啊，你們究竟什麽時候才能意識到，不是請個流量、請個花瓶當主角，觀衆就一定會喜歡。
模闆化的劇情。
套路化的演技。
除了腦殘粉，真的沒人願意買賬。
我想，這就是爲什麽近兩年的“掀桌咖”格外多。
男有魏大勳。
女有陳都靈。
抛開自身買的營銷，他們能夠“掀桌”成功，本就是觀衆逆反心理的體現。
主角本就占着最多的戲份，最豐富的故事線，隻要實力到位，沒人能從你手裏搶走紅利。
劇本或許水平有限。
但一名好演員，能把劇情演得合理，甚至出彩。
反之，如果是毫無演技的人當主角，那自然是雪上加霜。
主角光芒被奪走，淪爲配角襯托，甚至後輩上位的墊腳石。
遲早的事。
所以啊，掀桌咖們如果能倒逼某些流量精進一下業務，也是功德一件。
畢竟，内娛苦流量、苦粉圈久矣。
德不配位的所謂演員，早該下桌了。
