短視頻時代來臨，打破國産影視新格局 ，" 短劇 " 市場的出現提供創作新思潮。
新劇的不斷湧入誕生一批高質量作品，分别獨特優勢在激烈的媒體時代獲得成功。
随着短劇經曆各種各樣的點評，逐漸從差評印象走向優質作品獲得好評的過程。
這不，最近一部古裝短劇《貪生》因出色審美風格引起注意，讓不少觀衆直呼是 2.0《紅樓夢》。
一時之間，許多人對短劇土、尬印象有所改觀，對該短劇的創作風格和影視審美的誠意給予認可。
該短劇第一眼吸引眼球的不是劇情，是一幀一畫宛如置身于真實古代曆史的舒适畫面。
劇中的畫面簡單又真實，沒有過于明顯的人造光，排拍攝出來的古樸感濃厚。
自然光線增添一個個場景古韻唯美感，每一個場景跟具有悠久曆史的建築構成一幅古香古色畫卷。
自然光線的人、物、景，有着明暗鮮明對比，從暗處層層漸變灰處地帶，再向白過度，形成色彩錯落有緻的襯托，烘托出濃烈的氛圍感。
這個畫面，石門、大樹、夫人、丫鬟、景觀、綠葉 ……，公園随處可見一個場景，此時放在鏡頭下營造出一種華麗辭藻無法描述的歲月靜好美感。
動态或是靜态，皆是存在某個曆史時期的畫面感，是再華麗的衣着，再多麽繁花錦簇的場面都無法取代的古樸感。
陽光穿透屋檐、綠葉投下輕盈斑駁，落在人物身上，勾勒出視覺中心。
自然光照射在古老的建築上，歲月洗禮的痕留下時間刻下的痕迹，陳舊的模樣格外貼合古裝的 " 古 "，映照着時光，也襯托人物形象、身份。
資金短缺，搭不起攝影棚，卻在園林取景達到大制作想要的效果，不需花費一分一毫就打造出消失許久的經典佳作的風格，天然光影勾勒出絕美場景。
服裝不夠奢靡，但貼合人物，角色等級分明。
據說因爲沒錢，所以這些都是從淘寶賣來的服裝，達到這樣的播出效果着實看到制作用心。
從大人物到小人物，等級分類明顯，服裝跟人物的身形恰好貼合，沒出現買家秀跟賣家秀天差地别的尺寸差異，大多數主要角色的妝造并沒有自淘的劣質感。
皇帝、皇後和太子的衣服看起來金光閃閃，一眼望去跟其餘人的身份地位自是一目了然，服裝的耀眼撐起角色氣質氣場。
其次是夫人跟丫鬟的衣着，沒有浮誇的繡花修飾，耳環、項鏈、頭飾什麽的金銀首飾幾乎沒有。
夫人的頭上帶一朵花或是别着一個抹額就沒了，除了皇後所帶的彰顯出皇後地位的皇冠以外，其餘人的頭上裝飾寥寥無幾。
在國産劇盛産十幾斤耳環、頭飾重量級裝飾的主流下，短劇竟然沒有跟随主流，保持獨特風格。
雖然用于修飾人物的東西少，但卻不會讓人感到單調、不足，反而那些微乎其微的留白讓關注點全在人物的表情表演，專注在角色塑造和劇情發揮。
沒花費時間浪費在 " 違章建築 " 式裝飾，但該有的東西沒落下，細節拉滿，這一點也添加整個短劇真實性。
古裝時代，達官貴人的富足生活或許能有金錢花費在各式各樣靓麗裝飾上，但普通人（，比如丫鬟、吃不飽飯的百姓等等小人物。）想必愛美也隻能是非貴重花或稀少發飾，大多隻能在盤發上發揮。
金銀首飾的細節比起那些丫鬟比貴族小姐穿的華麗的電視劇更具有信服力。
服裝的質感區分主人和下人之間的身份，短劇中夫人的綢緞感和丫鬟粗布衣質感真實地從肉眼看到身份差距。
人物妝造貼臉，眉毛、眼影、唇色等等十分符合印象中古裝人物的形象，不浮誇，清淡素雅，适度點亮人物天然美的淡妝恰好突出人物本身。
有人說這部短劇是《紅樓夢》2.0，當然不是說的劇情，說的是審美、風格以及自然感等方面，這麽說是有理論根據的。
确實，不論自然景觀、天然光線或是人物造型，影視色調等等幾乎都有老版《紅樓夢》的影視美學影子。
宛如又将觀衆帶入《紅樓夢》那個遙遠時代，沒有科技手段過度融合，利用自然資源進行創作之美。
也有人說像《濟公》、《西遊記》的視覺風格。
這些說法都獲得了認同，因爲同樣都是在沒有人造光輔助的環境進行拍攝，得天獨厚的自然風景永遠給人歎無觀止的美感，那樣驚豔的感覺跟 AI 呈現出來的景觀完全不同。
除此之外，像《紅樓夢》的感覺還來自于短劇中的演員帶來的熟悉感。
劇中，演員神韻足，出鏡率高的關鍵演員，面容飽滿，眼神犀利、靈動，身姿端正，走起路來步履輕盈、神韻飄逸、姿态柔美，遠遠看着真像是古畫中走出來的人物。
沒有網紅臉，沒有瘦骨嶙峋的瘦弱感，養眼選角完美融合整部劇的風格。
呈現出視覺美感，離不開對各個畫面構圖以及人物走位設計。
每一個場景的構圖和拍攝角度将背景環境和人物放在一起，通過融合産生美感的角度，利用景深延長視覺效果，近景和遠景交替變化，突出畫面視覺美感。
影視美學創作突破時下天花亂墜網紅風，從經典吸收精華，讓短劇也可以有令人眼前一亮的優秀創作。
其實，正如許多網友對該短劇獲得如此成功的評論，缺少資金的創作反而更加注重打磨作品，實實在在的品質輸出更能獲得好評。
短劇的出現雖然有一定争議，剛出現時有兩種不同的聲音，一部分聲音認爲質量不足，劇情又吐又尬，一部分邊嫌棄邊看，被土、尬劇吸引，越看越上頭。
争議之下也有不少受衆群體願望在短段時間内追劇，以此消遣閑暇時光。
上頭、奇葩、尴尬的劇情設計賣點吸引觀衆爲之買單。
根據相關數據顯示，2023 年中國網絡微短劇市場規模達 373.9 億元，占據了電影市場近 70% 的份額。
短劇規模不斷擴大的現象加劇長劇的困境，各大平台也開始向短劇靠近。
短小精悍的共鳴或者提供情緒價值的短劇能迅速獲得觀衆注意力，一些短劇利用明顯抓眼球的劇名獲得驚人的播放量。
雖然短劇經常因爲尴尬的中老年人的 " 霸道總裁愛上我 " 老得掉牙劇情登上熱搜。
比如，前段時間的《保潔老媽無極歸來》，以 27 歲總裁和 45 歲老阿姨的劇情登上話題熱榜。
黑火的熱度不是好口碑，但話題熱度以及播放量真實存在。
借住短劇處于發展初期的風口浪尖，各行各業大批人闖入短劇市場，針對觀衆的好奇和探索欲創作。
不過，可以利用标題 " 吸睛 " 的規則已被勒令整改，廣電總局的出手引導良好發展。
新興的短劇發展總要經曆不斷探索的前進過程。
事實上，短劇市場也并非隻出現光有話題沒品質的創作
除了《貪生》這部近期火起來的以外，《古相思曲》、《招惹》、《東欄雪》等等都在内容質量和創作質量上得到全網高度認可。
這也正是爲什麽一部分認爲短劇也有些比内娛長劇質量更高的原因。
反觀長劇市場，正處在低迷階段，曾經的高回頭率逐步下降，大部分作品激不起火花。
就拿古裝題材來說，曾經一度隻要出一部新劇熱度立馬飙升，若主角是當紅流量大咖，百分之八十能火。
然而這樣的局面似乎已經成爲過去式，靠流量演員撐起一部劇的流量密碼變成 " 内容爲王 "。
" 内容爲王 " 包含許多決定性因素，劇情、審美、細節等諸多考察，但凡稍有差池，負面口碑将侵占好評。
劇情方面，古裝劇同質化的故事模闆翻來炒去一個套路，進入瓶頸期失去觀衆好感。
審美方面照樣同質化，各種稀奇古怪的造型紛紛登場，可總覺得在哪裏見過，熟悉的 " 複制粘貼 " 妝造、審美毫無辨識度。
還有虛假的背景摳圖，明明是實地取景的畫面，真正播出來卻有摳圖痕迹，畫面顯得特别虛假，無法融入劇情。
磨皮、濾鏡等後期問題也淪爲被摳病原因，導緻一部劇未能如願實現熱烈反響。
觀衆對爛劇的反感始終未能改變國産劇走出困境，以優質創作獲得好口碑。
真正有實力的作品在困境中照樣赢得好口碑，熱度和話題都很高，爛劇卻是國民頂流作坐鎮也無法改變被吐槽。
一個正在努力向上爬，一個正在走下坡路，沒有巨資投入的反而更獲得高水準制作口碑，隻能說确實是在用實力說話。
按照當前的市場情況，短劇的發展速度将在無限加快，長劇面臨的将是一個長期轉型發展期。
不缺少新創作的快節奏時代，有誠意的創作才是破局關鍵。
