最近，有個詞火了——
屏蔽力。
「屏蔽力」是一個人最頂級的能力
任何消耗你的人和事，多看一眼都是你的不對
這兩年來，你刷朋友圈的時候，有沒有突然想将某個「好友」一秒拉黑？
群聊的時候，有沒有突然想把某個「群友」直接屏蔽？
你有沒有發現：
這個時代的交流愈發地便利，輿論卻愈發地割裂。
網絡愈發地發達，信息繭房卻愈發地堅挺。
我們從前的表達欲：
現在的表達欲：
「人類的悲歡并不相通，我隻覺得他們吵鬧。」
一百年前，魯迅早就看穿了。
一百年後，又一個導演也看穿了，拍了部狠片。
有多狠？
為了絕交，一根一根剁手指！
今天，魚叔就來說說這部沖奧大熱門——
《伊尼舍林的報喪女妖》
導演，馬丁·麥克唐納。
前作《三塊廣告牌》《殺手沒有假期》，都是大家熟悉的高分片。
這部新片，也是《殺手沒有假期》的兩位主演再度合體。
今年威尼斯電影節上，同時拿下最佳編劇、最佳男主兩項大獎。
豆瓣開分8.2。
電影片名有點怪，但我們可以先不用管。
故事剛好發生在100年前，借古喻今。
說實話，魚叔觀影時第一反應想到的是劉震雲的小說《一句頂一萬句》。
兩者開頭都講了一件可怕的事：你把别人當成了朋友，别人并沒拿你當朋友。
「不拿你當朋友的，你趕着巴結了一輩子；
拿你當朋友的，你倒不往心裡去。」
電影版《一句頂一萬句》
一天，派瑞（科林·法瑞爾飾）發現自己被好友「拉黑」了。
當然，那個年代沒有互聯網。
拉黑，是真正意義上的「社會性拉黑」。
老友叫康姆（布萊丹·格裡森飾）。
他和派瑞兩人一直以來形影不離，常常一起喝酒、聊天。
突然有一天，不願和他說話了。
就算派瑞拼命敲門，也熟視無睹。
等派瑞走後，他獨自去喝酒。
派瑞上前打招呼，他冷眼相對。
轉身坐到了酒吧外面。
派瑞追着他，打算問個究竟。
康姆坦承，派瑞沒有做錯什麼。
對，就是不喜歡你了。
說完便走了。
這種理由誰能接受？
派瑞當然不會放棄。
他無法忍受前老友的冷漠，決意當面對質。
怎料康姆兩句話，就将派瑞說得無言以對——
我強烈感受到光陰似箭，我需要把剩下的時間拿來思考和作曲。
盡量不去聽，你說的那些狗屁倒竈的事情。
确實，派瑞知道自己沒有什麼追求。
他想要的就是和好友邊喝酒邊暢所欲言。
在這個與世隔絕的小島上，無聊和碌碌無為是常态。
康姆是他唯一可以傾訴的朋友。
他從來沒有思考過，自己的表達是否會成為别人的負擔。
溝通，從來都是雙向的存在。
派瑞陷入自我懷疑，反思自己是不是太過無趣。
與此同時，派瑞依然對修複友情這件事不依不饒。
私下聯系神父，希望神父能幫自己說服康姆。
這一舉措反而弄巧成拙。
康姆非但沒有被說服，而且還下了最後通牒——
今天起你每打擾我一次，我就拿那把剪刀，剪斷我一根手指頭。
再把手指頭送給你，左手的手指頭，用來拉琴的手。
派瑞聽愣住了。
完全不明白老友為何如此決絕。
老友給出的理由是，不願意傷害派瑞的感情。
所以讓他閉嘴。
可派瑞還是想說點什麼。
縱使身邊人如何勸他，他就是不閉嘴。
康姆直接離開了，留下一臉懵逼的派瑞。
第二天，發生了一次意外。
派瑞被小島警官揍了。
這一幕正好被康姆看到。
雖然一言不發，但還是伸出援手。
派瑞的委屈和不甘瞬間爆發。
但康姆依然選擇離開。
越發迷茫的派瑞決定去酒館喝一杯。
但誰都知道。
酒不過是失意者的借口。
看到酒館依舊如常，派瑞怒火中燒。
憑什麼隻有自己深陷失意的泥潭？
借着酒勁，他對康姆出言不遜。
發火一時爽，沒想到，康姆竟然真的剁掉了一根手指。
派瑞這才意識到——
這次，是玩真的。
但，鮮血淋漓的不隻是康姆的指頭。
破碎的，還有兩人之間的「舊秩序」。
這還不是結束。
關系是人類的精神依托。
多年老友突然要和你絕交，宛如婚變。
派瑞陷入自我懷疑。
有意思的是，派瑞身邊也有一個追着他做朋友的——
被認為是全島最蠢的小夥兒，多米尼克。
多米尼克，想找機會和他聊自己被父親猥亵的事情。
但派瑞心裡一直都在想着康姆到底怎麼了。
完全不把多米尼克的話放在心上。
一個人的孤獨不是孤獨，一個人找另一個，才是真正的孤獨。
正如劉震雲在小說《一句頂一萬句》裡說的：
「世上的人遍地都是，說得着的人千裡難尋」
在被康姆丢了第一根手指之後，派瑞決定反叛。
用拙劣的謊言，将康姆的「琴友」趕出小島。
試圖對康姆進行一次報複。
這自然是起到了反效果。
康姆直接将整個左手的指頭，都剪了下來。
一個，一個，扔在派瑞家門上。
意外也随之發生了。
派瑞的小毛驢因為誤食指頭而噎死。
終于，派瑞的精神世界崩潰了。
憤怒的他，一把火點燃了康姆的小屋。
唯一的善意，是救下康姆的狗。
康姆死了嗎？
不重要。
至少現在，沒那麼重要了。
兩人究竟怎麼走到這一步的？
其實并不複雜。
他們在「如何活着」這件事上，産生了分歧。
叔本華有句名言——
在這世上，除了極稀少的例外，我們其實隻有兩種選擇：
要麼是孤獨，要麼就是庸俗。
兩人選擇了相反的道路。
電影中有個場景很讓人觸動。
兩人絕交後。
康姆和島外來的音樂系學生坐在一起拉小提琴。
康姆臉上的沉醉和滿足，讓派瑞愣住。
這可能是派瑞從未見過的表情。
在那個場景中，康姆的快樂和派瑞的迷茫形成鮮明的對比。
派瑞，可能從來就沒有了解過康姆。
他們倆從來就不是一個世界的人。
而後，即便康姆剪掉了右手全部的手指。
依然在酒吧快樂地「演奏」小提琴。
這種近乎殘忍的決絕，讓人看得心驚。
康姆不後悔自己的選擇。
他用自殘行為，告别的不僅是派瑞。
更是曾經試圖融入庸俗、試圖合群的自己。
派瑞始終無法理解，康姆究竟追求的是什麼。
即便康姆告訴派瑞，自己擔心死後，世界不會有他存在的痕迹。
為了「延續生命」，他必須要創作。
至少這樣，還能夠證明自己曾經存在過。
而在派瑞看來，「做個好心人」已然足矣。
和康姆用近乎極端的方式選擇孤獨相反。
派瑞是典型的「群居動物」。
他害怕秩序的改變，害怕被定義為「無趣的人」。
他恐懼成為異類的孤獨感。
為了消解孤獨，
将動物們放進房間。
這樣，他才會暫且忽略掉坍塌的人際關系。
直到最後，變成了一個毫無理智的複仇者。
他徹底背離了自己的「好人邏輯」。
但故事要講的不僅是這些。
島的對岸，時不時會傳來炮火聲。
影片也告訴觀衆，那是愛爾蘭内戰。
愛爾蘭内戰，是一場1921年12月6日簽署「英愛條約」的支持者和反對者之間的沖突。
值得注意的是，内戰雙方在獨立戰争時，曾經是親密戰友。
這也讓雙方的分歧，變得更加痛苦。
此番映照的，正是片中的派瑞和康姆。
講述愛爾蘭内戰的電影《風吹麥浪》
故事的結局，派瑞和從火焰中逃生的康姆站在海邊。
康姆表示主島很久沒有傳來炮火聲了，看來戰争要結束了。
而派瑞卻反駁到——
我想很快又會再開始，有些事永遠無法達成和解，我想那是好事。
兩人看似重歸于好。
但其實，和愛爾蘭内戰一樣，一旦精神追求發生沖突。
兩個人之間的沖突永遠不會停止。
他們重新構建了新秩序。
《伊尼舍林的報喪女妖》，這個古怪的片名，其實是康姆所作的一首曲子。
報喪女妖，愛爾蘭神話中的女妖。
女妖擁有預言能力，知道有人要死後便不斷痛哭，所以眼睛始終紅腫。
愛爾蘭人認為她的存在代表不吉利，對她很是恐懼。
電影中有一個場景。
派瑞在傍晚偶遇麥克米太太。
詭異的頭巾，蒼白的面龐。
導演巧妙地将報喪女妖具象化。
借神秘的麥克米太太之口，說出報喪女妖的預言——
月底前伊尼舍林會有人沒命，甚至是兩個人。
在派瑞反駁後，麥克米太太緊接着說——
我又不想當好人，我想準确預測。
而這個預言，很容易讓觀衆聯想到戰争中心的兩個人。
派瑞和康姆。
結果呢？
兩個戰争的發起者毫發無傷。
死掉的，是派瑞的驢，和無辜的男孩多米尼克。
這又何嘗不是現實。
現實中，盡管愛爾蘭戰争隻打了一年。
但其造成的社會的割裂，卻在之後的一個世紀都沒能消解。
直到今天，沖突依然存在。
今年，俄烏戰争剛剛打響之時。
基輔的防空洞中，民衆帶着孩子、寵物。
隻為逃脫戰争的侵襲。
烏克蘭東部城鎮，爆炸事件後，民衆守着親人的屍體。
這一刻，他們不可能不憎恨戰争。
他們正是故事中無辜的男孩多米尼克。
然而，在這個小鎮的人看來，這些都不重要。
這裡仿佛一個監獄。
人們日複一日地過着枯燥的生活，每天聊天、喝酒就足夠了。
每個人都很割裂，都是被異化的人。
小鎮的警察，看似光鮮亮麗的職業。
但私下裡，他會猥亵自己的親生兒子。
他不關心内戰，卻對觀看處刑很感興趣。
也不關心處刑的是誰，隻關心處刑過程的「爽」。
他是暴力的幫兇，是人血饅頭的獲利者。
雜貨店的老闆娘，極盡全力探聽各種小道消息。
甚至過分到直接偷看别人的信件，以此滿足自己的窺私欲。
是視奸者，是人肉者，是熱鬧不嫌事大的吃瓜者。
酒吧的老闆，極盡虛僞。
在派瑞和康姆分道揚镳後，做足了兩面派的嘴臉。
作為島上為數不多覺醒的人物。
康姆失去了他珍貴的手指。
決裂，卻也付出了代價。
而派瑞的姐姐成功逃離這裡，在主島當上了老師。
她似乎找到了擺脫這裡的方式。
但，離開真的就能解脫嗎？
不盡然。
荒誕的世界之下，每個人都有他們所面對的精神危機。
生活在其中的人，有的選擇崩潰，有的選擇逃離。
每個人都竭盡全力，想要消解掉痛苦。
但最終結局會如何，始終是個謎題。
這未嘗不是我們現在所生活的世界。
大多數人并不在乎外界究竟發生了什麼。
對于他們而言，活在自己的信息繭房就足夠了。
甚至很少有人會去思考，自己究竟想要什麼。
在閉塞的環境之下，愚昧和無聊讓人逐漸異化。
人與人，也就漸漸地産生了分歧。
一百年來，生活中的戰争從未消失。
在每個人的溝通中，在每句話的争辯中。
我們曾經在網絡上尋求共識，如今則在網絡上對抗異己。
生命有限。
擁有屏蔽力自然是一件好事。
可世間的紛擾，我們真的都能屏蔽嗎？
就像這座看似與世隔絕的小島，每天也能聽見遙遠的槍炮。
總有一天，我們終将面臨開戰。
全文完。
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