點開《一年一度喜劇大賽2》總決賽前，咱也沒想到——
面對作為嘉賓的導演天團，馬東不放過任何一個給選手謀福利的機會：
在座每一位，都得簽上一份「給活兒承諾書」。
可對面都是誰啊？老江湖表示：以毒攻毒，有坑跳過。
要麼在承諾人那一欄簽上馬東的名字，要麼拿哥幾個互相開玩笑。——當然，最後一個個都簽上了。
笑歸笑，本人的鐵石心腸也被泡軟了。
在一貫的認知裡，成年世界的運行規則，是「節目完了就完了」，不然也不至于那麼多個出道即巅峰的案例。
但在分别之時，還有人記挂着這幫選手的未來，用玩鬧的方式，輕輕推上最後一把。
這份溫情倒是不難理解，如果走近了這幫選手——
比起光鮮亮麗的娛樂圈，他們或許更加貼近千奇百怪的普通人；
哪怕為生活焦頭爛額，來到此處已竭盡全力，但此時此刻，隻想帶來快樂。
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這一季喜劇大賽，出圈之作非《少爺和我》莫屬。
不會吧，不會吧，不會還有人沒看過"劉波劉海留疤"吧？#沒看過的朋友，快去體驗一遍全新的快樂#
少爺劉波和管家龍傲天的故事，自帶一股魔力，讓本霸總過敏患者也一會兒羞恥一會兒爽。
兩人配合着，自然流出一種腦幹缺失的美。
意外的是，這對默契搭檔也經曆過一番波折——
原本，飾演龍傲天的張哲華，在前期長達三個月的排練時間裡，始終沒能匹配到合适的搭檔。
如果鑫仔（aka少爺劉波）不出現，他估計已經離開了。
但好就好在那個如果。
身兼編劇一職的鑫仔，拿着自己寫的本子，也在苦苦尋覓那個"最對的人"。
于是，一次次展演，最後走上舞台。
兩人磨合得愈發默契，也在愈發熱烈的回響下，感受着光芒。
一期一會，總決賽是分界線。
原本誓死守護劉波er的龍傲天，這回提醒喪波er好好照顧自己；
而鑫仔和張哲華，則像一支杠杆的兩端，互為支點。
你看，到底還是比賽，在打怪升級的主線劇情裡——
見證着對方的糗事和喜悅，搭檔永遠是最離不開的夥伴。
有因節目結緣的「少爺和我」，就有多年老友的「某某某」。
他們是不知名的某某某，初舞台就挑中了離生活最近的主題：
烏雲籠罩下，沒有演出的舞台工作者，日子該怎麼過。
但這幫老大哥的表達方式，從來都沒有訴苦這一條。
而是，再苦也要盡人事，再從中捕捉喜劇元素，放大後呈現，用荒誕解構。
——這大概就是學院派的驕傲吧。
作為資深話劇演員，報名參賽時是内心打鼓的，一路同行的大半年是美妙的。
哪怕戲份有輕重，但總有兄弟挺身，主動提出當那一束插花。
這場"燃燒青春的最後一戰"，三人也有着彼此想要表達的東西。
左淩峰是愛情題材，劉同是搖滾樂，還有留到決賽的最後一場表演：
屬于張維伊的父子親情《再見老張》。
每一場演出，都是他們仨，為各自的願望，一同創作，互相添彩的成果。
情感之洶湧，讓一貫偏好黑色幽默的甯浩導演，都忍不住口嫌體正直。
至于女孩們的美與心事，或許要看小婉管樂。
她們的能量，來自考驗默契和走位的肢體喜劇。
兩個顔值扛打的女孩，成就了渾然天成、整齊劃一的蛇精病現場。
如今并肩的兩人，最初其實是《女一号和伴舞的故事》。
一個站在聚光燈下，大放光彩；另一個在身旁伴舞，小試牛刀。
不自信的「小伴舞」，很多時候要「女一号」拽着往上走。
但「女一号」心裡也明白，「小伴舞」才是自己依賴的底氣。
從初舞台到總決賽，還真應了那一句call back：
隻要是我們兩個人一起，就會大放光彩。
我想，這大概便是一種極為美妙的感情雛形——
你奇奇怪怪，我陪你做自己。
不止小婉管樂，還有「怪」出風采的"回鍋肉"土豆呂嚴。
不論是《進化論》，或《當一個龍蝦人決定去》，他們主刀的作品氣質都很統一。
該怎麼精準形容？大概是土豆哐哐哐丢下一通邪門的前綴，呂嚴表示："有——内核。"
土豆聽聞，立馬瞪大雙眼："掐掉别播。"
那是如一陣亂石砸來的荒誕幽默。
觀衆一頓狂笑後，心弦又被小石子砸出的一陣漣漪波及，餘韻悠長。
作品如此，創作者亦是如此。
如果你形容兩人的關系：性格不一樣，彼此瞧不上，後來離不開。
土豆隻會認真地反駁：沒有離不開的部分。
哪怕第一季呂嚴被淘汰時，他哭得傷心十分；
後來因為着一點溝通摩擦，成了他嘴上說的"彼此仇視"，實則單方面鬧情緒。
但也是他們，一人一句，各自抛點，作品立地成了。
兩人的腦電波還具有較強的排他性，外人看來一片盲目，他們卻能互相接上。
這種别别扭扭的關系，具象化後——
大概是土豆伸出去還沒收到回饋的小手，
以及呂嚴那負責打破煽情的專業補刀……
在這兒磕磕碰碰，怪人們終于找到了相處的默契，和心知肚明的扶持：
誰要是跟不上了，能拉一把就拉一把呗。
還記得大張偉說：喜劇大賽就有意思在，讓年輕的創作者們敢于變得奇怪。
我想，後半句或許是——
奇怪的人在這裡相遇，碰撞，親近，并肩作戰；
讓自己被看見，讓大家也樂了，「奇怪」便成了一條鼓勵更多人選擇的人生小徑。
2
至于「被看見」，永遠都有新的打開方式。
誰又能想到，晉級的劇情主線之外，還有一條專屬于「淘汰者」的成長線呢？
這是一個關于塞翁失馬的故事。
同為二次參賽的「又一輪」，好像應了這個名字，總是一輪遊。
第一季，搞了兩個作品，第二輪被淘汰。
成果：漲粉五千，粉絲群二十人，有些朋友都不知道他們參賽了。
第二季，初選幹脆就沒過。
作品裡的自嘲直接成了預言，比殺人誅心更誅心。
但這第二次站上舞台，有多不容易，隻有幕後人員和他們自己清楚。
被隊友張祐維詢問還來不來時，闫佩倫經曆過犟嘴和emo，據說時間極短。
回到熟悉的場地，他們一排就是一整夜，總是最後走的那個。
直到正式登台那一天……
表演結束，場子沒熱，結果還未出爐。
同為過來人的宋木子，眼淚已經奪眶而出：
"不管怎樣，我羨慕他們的勇氣。"
到這裡，闫佩倫隻是說——
"比賽就是這樣，我們接受。但并不代表我們堅持的東西是錯誤的。"
如一般節目的發展，他們大概會像煙花一樣，留個充滿着雞湯味道的殘影，也就最多這樣了。
卻沒想到，馬東捧着一個熱乎乎的新概念降臨了——
笑花後援團，淘汰選手自願參加。
一個為其他小隊出謀劃策、繼續助演，也讓自己可以完成創作，和「也許存在的舞台夢想」的地方。
于是，第一輪就被淘汰的闫佩倫，緩緩展開了屬于自己的宇宙。
作為助演的他，一度連上台謝幕的時間都沒有，演出結束便擡腿離去，為下一個角色趕妝。
——他展現的能量，不輸在座任何一位。
好比小婉管樂的《千年就一回》，闫佩倫不僅出演許仙，還深度參與了劇本創作，徹徹底底融進去了。
為作品貢獻将近一半的包袱，又将晉級的包袱卸下。
徹底放松的他，得以在14個角色裡自由穿梭，個個恰如其分，展現真實水準。
舞台給後援團加分，後援團給作品加分。
這樣的互相成就，是很多個"闫佩倫們"，捧在手中、不遺餘力拼出來的。
有時候，蹲完一整場表演，就隻為一句台詞；
是因為他們還相信：沒有小角色，隻有小演員。
雖然我們常常說，一次挫折不代表失敗。
但當努力始終沒有獲得正向反饋，迷失的那一天是否會到來呢？
好演員終究會被看到，也需要一個被看到的機會。
這個機會，到底是靠自己的努力掙得的。
不論是榮獲前六強的選手們，還是前半程就被淘汰的"闫佩倫們"。
或許，正靠着日複一日的熱情、堅持和力量，觸動了成人社會規則的冰山一角。
而這一切，又将在新的一輪裡，開花結果吧。
