本月，亞馬遜和網飛同時上架了新片，分别是《絕對殺手》和《芭蕾複仇曲》。
前者是美式經典喜劇恐怖的路子，懸疑感會重些，觀感輕松。
後者則更類型化，妥妥的動作爽片，血漿感拉滿。
兩部電影相似點頗多，尺度都不小，都是沒營養的快餐片，看的就是個消遣，女主都是本土年輕一代極具潛力的女星，故事核心皆是 girls help girls 的女性複仇。
相比之下，我會更推薦《芭蕾複仇曲》，與偏好無關，它的爽感與反常規實在是給足了觀衆驚喜。如果時間有限，隻看它就好。
如果兩部都感興趣，請一定先看《絕對殺手》，否則看過了《芭蕾複仇曲》再來看它會顯得太過索然無味。
那就從《絕對殺手》開始聊起。
女主琪蘭 · 席普卡，從小美到大，頂級美劇《廣告狂人》中的莎莉一角讓小小年紀的她就名聲大噪，近些年更是到了單憑美貌就能夠出圈的程度。
這次參演《絕對殺手》戲份雖多但戲碼都比較常規化，沒什麽可發揮的空間，像是片子本身一般中規中矩。
影片的故事非常模闆化，女主母親被殺，借由科學迷閨蜜的時光機穿越回過去反殺兇手。
電影就 " 時間穿越 " 這個點并沒有過多刻畫，過去的改變會影響未來等這些涉及 " 邏輯 " 的問題僅僅做了提及，畢竟賣點不是此，所以我們跟着影片的節奏走就好，沒必要去過多深究合理性。
《絕對殺手》最大的硬傷雖然也是邏輯上的問題，但與時間穿越無關，而是體現在角色的行事邏輯上，不合常理讓人看得出戲。
小鎮當年有一起連環殺人案，三位女孩被害，衆人隻知兇手是帶着面具的狂徒，案件一直未被偵破，從此小鎮就有了連環殺手的傳說。
被害的三位女孩是四人閨蜜幫，女主的母親是其中唯一的幸存者，多年過去，某個夜晚母親不幸遇害，正戲也由此拉開。
恰好女主的閨蜜是科學愛好者在研究時光機，機緣巧合之下，女主借由時光機回到了當年女孩們還沒被害的時候。
女主找到閨蜜幫并告訴她們可能會遭到的事故，且盡可能阻止兇殺案的發生。
三個女孩并非同時被害，也就是說，女主有多次機會找到兇手。
不過她們的結局其實不難猜測，注定是死局，要是真把她們都救了，戲還沒法演了。
不過話雖這麽說，但角色的行爲邏輯終究還是太過離譜，哪怕她們是工具人也不能這麽幹。
起初女主告知她們可能會到來的危險，沒有人相信，沒人會在意，這沒有任何問題。但在第一個女孩如女主所言被害之後，衆人隻是在起先的驚恐之後，就仿佛忘了這件事一樣，竟然要繼續開派對過周末狂歡。
一直到第二個女孩被害，接連兩起謀殺，一切都被女主言中。
事情到這裏，第三個女孩的反應必然該是驚恐萬分尋求生機，這是人類的求生本能，可影片中的女孩卻仍還甘願當誘餌，一個人跑到兇案現場去引出殺手，最後也是領了盒飯。
爲了推進故事安排而完全罔顧人物的行爲邏輯，這便是影片最大的遺憾。
除了這個硬傷之外，其它的諸如喜劇元素的調劑、驚悚感的打造，包括最後真兇身份的反轉都還算不錯。
總體而言，《絕對殺手》屬于在及格線上下徘徊的片子。
看過了《絕對殺手》再來看《芭蕾複仇曲》，觀感會提升一大截。
從視覺到情節，《芭蕾複仇曲》突出就是一個爽字。
女主全鍾瑞，一部《燃燒》讓她萬衆矚目，《電話》裏碾壓樸信惠的演技則讓她真正站穩了腳跟提名了當年的青龍獎影後，雖然最後沒拿到，可看看對位選手，輸給文素利，不冤。
值得一提的是，這次《芭蕾複仇曲》的導演也是《電話》的導演李聰賢，帥到可以出道，與全鍾瑞因戲生情，兩人目前是男女朋友關系。
（左三 李聰賢）
《芭蕾複仇曲》的故事框架比《絕對殺手》更簡單、更直白、更純粹。
女主的閨蜜被侮辱後自殺，她去複仇。
影片時長隻有 93 分鍾，沒有任何彎彎繞。
視覺上的爽感，動作設計夠硬夠狠，直接動圖展示。
之後還有老太婆拎着火焰噴射器出來的那一刹那，我小腦都要萎縮，太狂野了。
情節上的爽感則源自于反套路。
長相兇狠的大惡人，掏出地表最強合法武器、衆生平等器之電鋸沖向女主。鏡頭此刻也給到了全景，大戰一觸即發，可是緊接着發生的事情，我看呆了。
鋪墊了好幾場戲的幫派大佬，當女主一人深入對方大本營，大佬以極爲優雅的姿态出現，泰然自若地讓女主過來聊聊。當我正想着女主會如何破局，這個大佬有什麽能耐時，下一秒的畫面，我看傻了。
看了隻能說，導演你是懂得拿捏觀衆心理的。
爽感拉滿的《芭蕾複仇曲》最難得之處在于，作爲一部無腦爽片，演員的表演和一些情節上的設計相當有腦、看點十足。
影片交待女主之前的身份是保護國家領導人級别的保镖，合理化了她的一身武藝，起首就用一場便利店路見不平拔刀相助的戲碼彰顯了她的強悍。
女主第一次複仇時的表現，你可以将這認爲是全鍾瑞的演技，也可以認爲是導演的設計，總之結果相當讓人贊歎。
前期給到女主的各種帥氣鏡頭，都在向觀衆做心理暗示，這是一個非常強大的角色。當她接近兇手假意被迷暈後奮起反殺時，兇手竟然徒手捏住了匕首。
此刻給到了女主特寫，她的表情錯愕中又帶着一絲慌亂。
畢竟此前影片塑造出來的她應該是所向披靡戰無不勝的，到這會竟然會失手，這裏的演繹太到位。
之後當女主占了上風，将匕首插進了禽獸男嘴中，大仇即将得報時，那一刻全鍾瑞眼神中的冰冷無情透過屏幕我也是能感受到的，不得不承認，演戲真是一門天賦活。
還有一點，影片中禽獸男開着一輛蘭博基尼，被女主逃跑時開走了。
令我啧啧稱奇的地方來了，男主 一定要親自動手找回場子的理由是，女孩毀了她的臉以及搶走了他的蘭博基尼。
活久見，蘭博基尼終于在電影中獲得了它該有的地位，而不是像大多大片中那樣，像炮仗一樣被炸着玩、像碰碰車一樣亂撞車主眼都不眨一下。
人物的行爲邏輯，貼切又真實。
除此之外《芭蕾複仇曲》還有不少細節之處做到了前後呼應，完成度相當高。
這兩年以女性複仇爲主題的影視作品越來越多，堪稱百花齊放。
觀衆會逐漸意識到，有大女主存在，并不一定需要男主角來匹配，以女性爲主角拍曾經以男性叙事來主導的複仇爽片，同樣會非常好看。
在我看來，這其實無關性别議題，而隻是創作的一種嘗試與呈現，它所造成的唯一結果就是讓觀衆有了更多的選擇。
而無論以何種角度看，我想對觀衆而言這都是一樁好事。
